獨樹一幟，創自家面貌：讀張際才的山水畫

張際才的現代寫意山水畫，不只是在畫山水，更是在畫人與自然的精神家園，他的作品既有傳統山水畫的筆墨精髓和寫意精神，又敢于突破傳統山水程式化的條條框框，不斷嘗試新的表現方式和技法，使傳統的筆墨煥發出新的生命力和藝術魅力，他自成一體的筆墨語言，獨特的造形造境方法，獨特的現代審美視角，使得他的山水畫能夠獨樹一幟，創當代寫意山水畫新圖式新風貌。

一、筆墨技法高妙，酣暢淋漓，形成獨特的“張氏”語言。

張際才的寫意山水，筆墨技法堪稱一絕。他深諳傳統筆墨之道，又不拘泥于傳統的筆墨程式，敢于化繁為簡，靈活運用，成功轉換為現代繪畫語言。他的用筆線條遒勁有力，筆隨意轉，靈動飛揚，自由奔放，充滿了生命力和律動感。用墨更是大膽恣意，得心應手，濃淡干濕枯，恰到好處，使得畫面元氣淋漓，山水的厚度、層次、氣韻躍然紙上，尤其是對畫面虛處的處理，“空氣層”的表現，墨色之妙，似臻化境，讓人嘆為觀止。張際才的筆墨之道，從技法到理論，都形成了一套獨特的語言體系，鮮明的“張氏”符號特性。

二、南北結合，溫潤雄健，鮮明的南方意蘊。

張際才的山水畫作品，既有北方山水的雄渾大氣，也有南方山水的溫潤秀茂。這與他早年受嶺南畫派黎雄才等畫家的影響，中期受李可染、錢松巖等畫家的影響有關，他善于將南北派山水畫的技法、風格、韻味有機融合，借北派的“勢”造南派的意象，使得畫面既有北派的雄渾，又有南方的蓊郁秀麗。在他的作品中，我們可以看到崇山峻嶺的雄偉壯觀，也可以看到秋水自流的寧靜幽雅。當然，在題材、意境、氣質和情感方面，更多是南方的元素和意蘊，比如他筆下的樹，疏密有致間，張顯勃勃生機；無論是茂林深篁，還是一樹成林的榕樹，秀美蒼勁的古松，深谷盛開的芭蕉，小橋流水的古村，煙雨朦朧的水鄉，都帶有鮮明的南方印記，給人以秀茂脫俗的美感。

三、中西結合，秀麗典雅，雅俗共賞。

張際才的山水畫作品，以傳統中國畫的筆墨為基，折衷中外，中西結合，賦筆墨以新的活力生機。他在黎雄才、李可染等大家的基礎上，進一步打破了山水畫以線為主的傳統，靈活運用光影、透視、明暗、色彩等造型方法，點、線、面、色融合，勾、皴、擦、點、染、潑并用，特別是其中以面代皴，以面塑形的手法，以及其中色彩的運用，創造了一種更加符合現代人審美習慣的新山水，既保留了傳統筆墨的底蘊和韻味，又更具可觀性可賞性，畫面的縱深感、層次感、現場感更加突出，渾厚秀美，和諧統一，更具現代氣息，耳目一新，雅俗共賞。

四、構圖巧妙，意境優美，詩情畫意。

現代寫意山水畫具有三個特點，一是文人性，二是詩性，三是筆墨性。文人性體現在作品的精神高度，詩性體現在作品的意境氣韻，筆墨性體現在作品的筆墨高度，可以說，這三個特性在張際才的山水畫中都得以充分休現，其中在構圖造境方面，他善于運用中國山水畫中的“截取法”“留白”和“造勢”等手法，不以奇局故意搏人眼球，不喜歡“大”“滿”“密”的著意刻畫，而是以精準、疏朗、寫意的手法，以小見大，以少勝多，咫尺之間展無窮世界，把看似平常的景色構造出充滿詩意和張力的空間，使得畫面有主有次，層層遞進，和諧統一，具有豐富的想象空間，中國傳統文人畫中講究的“開合”“呼應”“取舍”“藏露”等位置經營的法則，在他的作品中得以充分體現并賦于現代審美意境。

在他的作品中，我們可以看到云霧繚繞的群山、浮翠流丹的山村、鹿鳴于野的深山、早春三月的古鎮等等，這些元素構筑了一個個人與自然對話的情感世界，給人留下了深刻的印象。

五、亦寫生亦創作，充滿濃厚的生活氣息和時代氣息。

傳統文人山水畫發展到清未，為什么陷入了程式化的泥潭？就是因為泥古不化，失去了自然的真趣，死板僵硬，了無生氣。張際才的現代寫意山水畫之所以容易與觀眾產生情感共鳴，一個重要的原因就是他的作品都是來源于生活，注重寫生創作。他對石濤提出的“搜盡奇峰打草稿”和嶺南畫派提倡寫生的做法有著深刻的的理解與認識，認為寫生是打破條條框框的有效法門，也是觀察大自然、感悟大自然的最佳途徑，從中可激發靈感，汲取自然的精氣神。

他大力倡導畫家要熱受生活，到真山真水中去感悟人與自然之“道”，寫生不是景物的客觀描摹，而是主觀的提煉創作。他的山水畫大部分都是寫生得來，有時是現場直接創作，有時是速寫變化而來，所以他的作品充滿了濃郁的生活氣息和自然氣息，不做作，不隱晦，靈動率意，自然而然，每一幅作品都是藝術家與自然對話的寫意表達。

文/莊魯 （文化學者、江西美協會員）