奇靈·第九屆AI短劇產業大會于3月26日上海成功舉辦

2026年3月26日，由上海傳商主辦，短劇探訪承辦的奇靈·第九屆AI短劇產業大會在上海東方智媒城圓滿舉行。本次大會得到了騰訊云、漫屋AI、東方智媒城、萬興科技（萬興劇廠）、七麥xAppSa、歐美片場、長沙市智音視界科技（MANY ANI）等機構及多家媒體的大力支持。
大會匯聚了眾多產、學、研各界機構，圍繞AI短劇行業的當下市場動態與發展趨勢展開深入探討，議題涵蓋從制作到發行的全鏈路、國內市場的“內卷式”升級、供應鏈出海趨勢、制作工具的日益簡易化，以及當前備受關注的OPC相關話題進行了積極互動交流。

為表彰在行業內作出突出貢獻、發揮標桿引領作用的企業，大會期間頒發了“奇靈·短劇獎”。該獎項由中國廣告協會內容營銷及廣告代言人工作委員會代言人秘書長、短劇新勢力 創始人張志鵬先生頒發

短劇2.0時代AI驅動與海外市場重塑行業新格局

中文在線集團 戰略總經理 馬 韜

短劇行業正邁入2.0時代，AI與出海成為重塑格局的關鍵力量。從流量驅動到智能重構，短劇生產方式發生巨變，AI技術大幅降低制作成本，提升效率，并突破質量瓶頸，讓“精品化”成為可能。同時，出海成為核心增長極，中國正成為全球AI短劇的“好萊塢制片廠”，憑借工業化流程和AI工具鏈向全球輸出制作能力。未來 ，短劇將超越傳統觀看模式，向實時交互體驗演進，用戶可對話、干預、定制內容，開啟“共創”新時代。行業格局重構窗口期緊迫，企業需快速行動，在資產制轉型、全球服務、設計世界等新賽道中尋找第二增長曲線。短劇2.0時代，是生產關系、商業模式和價值鏈的全面重構，將定義全新內容產業與娛樂體驗。

AI劇時代對發行端的思考

麥芽 副總裁 冉旭

AI劇時代，短劇發行端正面臨新的挑戰與機遇。發行作為連接內容與用戶的核心環節，承擔著流量獲取、用戶運營、數據決策與商業變現的關鍵職能，直接決定內容的傳播范圍與價值轉化。當前，AI量產推動短劇數量井噴，流量競爭愈發激烈，人工發行效率難以匹配量產節奏，平臺規則多變、發行成本高起等問題，都讓內容突圍與盈利難度不斷加大。想要破局，需聚焦發行關鍵環節：打磨精品內容，優化素材獲取自然流量；組建專業投放團隊，通過精準投放放大內容聲量；深化平臺合作，搶占流量先機；緊跟行業動態，靈活調整策略。在AI時代，劇本、制作、發行、商業化能力缺一不可，唯有構建全鏈路優勢，才能在行業中站穩腳跟。

智繪漫境：騰訊云連通漫劇生產新管線

騰訊云 東區高級解決方案架構師 周衍海

AI漫劇正成為全球內容賽道新風口，2025年市場規模突破200億元，2030年有望達850億元，年復合增長率超37%。騰訊云依托成熟技術，AI漫劇實現全鏈路增效、降本與提質：騰訊云生產端AI能力覆蓋劇本、角色、分鏡全流程，將傳統制作成本壓縮80%，效率提升90%；分鏡拆圖、超分辨率轉碼等技術，可最高節省76%存儲帶寬成本。針對AIGC內容失真，場景化模板調優、全流程質檢、大模型修復等技術能有效修復瑕疵，提升內容質量。AI工具還可實現視頻拆條、多語言配音、智能字幕等功能，助力漫劇出海，覆蓋33+語種。對于籌備AI短劇的團隊來說，可優先從降本增效的技術環節切入，同時布局多語言適配能力，提前為出海鋪路，在內容生產初期就融入全流程質檢，減少后期修復成本，全鏈路賦能，智創內容新生態。

從匠心手作到智能工業—一位傳統影視人的冷思考與熱展望

上海東方智媒城 副總經理 姚德義

AIGC技術推動微短劇行業從“玩具”向“工業級”跨越，重構內容生產邏輯。傳統影視的線性高成本模式被打破，AI驅動的智能工業模式憑借低成本、快迭代的優勢成為行業新方向，也讓行業競爭進入紅海階段。從業者可通過工業化流程對抗市場不確定性，以流量求生存、以IP謀長遠，用AI降低試錯成本，打造從孵化到發行的完整閉環。在上海，東方智媒城正依托AIGC與廣電技術打造微短劇標桿園區，推出產業、技術、人才全鏈條扶持政策，搭建內容創制、版權服務、出海發行等平臺，為行業提供從創作到落地的全周期支持。對于籌備AI短劇的團隊來說，可借助這類產業平臺的資源，用AI快速生成多風格小樣做低成本試錯，通過數據篩選潛力內容再進行工業化放大，同時布局IP長線運營，用優質故事穿越行業周期。

26年AI漫劇變現新思路

網易羚羊 漫劇商務負責人 楊敬張

AI漫劇行業現階段面臨題材熱點難把控IP獲取成本高自然流量難獲取的痛點，而游戲IP與AI漫劇的結合，成為破局方向。成熟的游戲IP不僅有自帶忠實粉絲快速積累初始流量的好處，其完整的世界觀、現成的3D資產還能降低創作風險與成本。以游戲引擎為技術底座的漫劇模式，能產出遠超傳統2D漫劇的高清畫面，還能實現游戲美術資產的復用，投資回報率可觀。這類漫劇主打古風言情、甜寵輕虐等女性向題材，適配碎片化觀看習慣，制作周期僅3-4周，普通人也能借助低門檻編輯器輕松上手。變現渠道也十分多元，除了全平臺的付費、廣告合作，還能通過內容直播、私域運營實現流量轉化，未來還可拓展更多IP與內容形式，挖掘更大市場潛力。

AI漫劇進入下半場：從爆發式增長到確定性競爭

萬興科技 亞太營銷中心總經理 唐芳鑫

AI漫劇賽道正從野蠻生長轉向工業化生產，春節檔流量井噴后，行業進入篩選時代，平臺收緊政策、監管趨嚴，合規與質量成為核心要求。工業化生產工具成為破局關鍵，能將百萬字小說高效改編為劇本，提效80%、降本90%，還可實現資產高效提取、導演級分鏡創作，讓小團隊也能快速產出爆款，比如3人團隊5天打造出播放破2億的作品。這類工具覆蓋從劇本到成片全鏈路，結合后期剪輯閉環能力，大幅壓縮制作周期與成本，讓創作者能回歸內容本身，行業也將真正邁向“內容為王”的階段。對于籌備AI短劇的團隊來說，可優先布局工業化生產工具，從劇本改編環節切入，借助AI能力快速完成內容轉化，同時提前做好合規備案，在內容創作初期就融入標準化流程，提升生產效率與內容質量。

圓桌:中國工廠，全球市場AI短劇工業化出海探索

主持人 中廣協內容營銷及廣告代言人工作委員會秘書長/ 短劇新勢力 創始人 張志鵬

KOING(吉比特雷合資事業)創始人 李欣逾

PLAYLET 商務VP 芊巖（劉昌源）

花生短劇 CEO 吳海明

華強方特AITOP100負責人 齊鳴

李欣渝：從游戲公司轉型而來，我們天然重視資產制作的體系化管理。從腳本到資產，從協作到流程，我們事先搭建好精準的協調機制。把一個人的能力沉淀成三份，既提升效率，也降低核心人員流失的風險。推動我們轉向AI的是海外真人拍攝的切身體驗。語言不通等原因每部劇都拍得異常吃力。既然人這么難用，不如用AI替代。人的效率高的部分讓人做，效率低的交給AI。套流程跑通后，我們在自然流條件下12小時就破了百萬播放。工具日新月異，但核心在于你想清楚要什么，精準地讓AI幫你輸出。指望AI創造奇跡是不現實的，真正沉淀的是人的學習能力和體系化思維。從微表情到情緒控制，我們已在實際項目中實現接近真人的效果。2026年將是AI能力大爆發的時代，保持學習和向上的姿態，才能應對變化。

吳海明：去年10月上線的《公主殿下》是我們將AI與短劇出海結合的一次嘗試。這部劇定位全球化題材，采用西幻背景，同時結合了短劇中成熟的“一女四男”結構與長劇的敘事邏輯。當時女頻AI漫劇在社交媒體上普遍難以傳播，我們判斷突破口在于用短劇思維做題材創新。用戶反饋驗證了這一方向——女性觀眾對畫風極其敏感，“畫風太好”成為她們愿意追劇的關鍵。審美是第一道門檻，但真正支撐內容的，是中國龐大的網文IP資源。即便AI技術再發達，核心創意依然需要人來提供。從2022到2024年，短劇制作已走向標準化，而AI的加入讓節奏變得更快。去年大家還預測AI完全替代真人拍攝要到2026或2027年，但技術迭代速度遠超預期。影視內容正成為繼編程之后被AI深度改造的行業。面對指數級進化的技術，單純把內容做得“好一點”已不夠，短劇出海的機會屬于那些能構建內容壁壘或極致效率的團隊。

齊鳴：從2023年至今，每一次技術迭代都讓從業者在興奮與焦慮中度過。AI的進化是指數級的，再過三到六個月，可能就會看到大量院線級AI電影出現。單點突破的能力已經顯現，但真正關鍵的是如何將前期、中期、后期串聯起來，形成完整的工業化流程。在文化傳播層面，AI是一個極佳的出海工具。去年我們舉辦的功夫短片競賽，讓很多懷揣武俠夢的人借助AI實現了創作。AI動畫沒有膚色和語言的限制，更容易被全球觀眾接受。今年春節《熊出沒·年年有熊》大電影在海外上映后，片中融入重慶地標元素的場景，讓不少第三代華人萌生了回國探訪的念頭——這也印證了動漫在跨文化傳播中具有天然突破地域壁壘的獨特優勢。真人劇與AI各有側重。真人劇更適合做符合海外市場的題材，而AI在規避暴力、血腥等敏感內容方面也更可控。2026年，優質內容愈發稀缺，自動化成為主流。用AI將中國文化講給世界聽，是這一代人的使命。

芊巖：在海外自制短劇領域，我們已跑通一條貫穿中美兩地的完整制作流程。劇本由國內完成，拍攝由美國自有團隊執行，所有設備與場景均依托自建影棚。這套流程運行一年多，顯著降本增效。我們核心是用中國成熟的短劇產業鏈能力，結合美國演員與本土化表達，而非簡單內容照搬。當前重點仍是真人劇，AI主要在特效環節輔助增效，如狼人變身、爆炸場景等，既提升質量，也規避海外拍攝的安全風險。AI還在小語種翻譯、配音中實現“一鍵秒變”，大幅縮短周期。技術邊界依然存在——人物的微表情與細膩情感仍需真人完成，這是打動用戶的關鍵。而在宏大場景、群演等環節，AI已能高度介入。用戶最終關注的是內容共鳴而非技術本身。我們選擇在擅長的方向上深耕，將AI作為工具，持續放大內容價值。

咪咕AI漫劇的探索和實踐從網文到漫劇的IP價值再升級

咪咕漫劇 制片人 吳凱成

漫劇領域如今擁有龐大的用戶基礎，網文用戶規模超5億，與短劇、游戲用戶及全球受眾重疊，現階段主打三幻題材，未來將向個性化、交互化方向發展，原創AI超級IP應運而生。當前漫劇行業制作體系成熟但新玩家入局難，有特色的好故事是破局關鍵，且多數內容與網文同根同源。咪咕數媒推出AIGC創作計劃，開放2萬+網文IP改編合作，覆蓋體育競技、傳統文化等品類，支持AI漫劇、沙雕漫等多元創作模式，單劇本改編可獲2萬+上不封頂分潤。AI全流程賦能實現高效產出，還有代理發行、咪咕CP等多元發行渠道，基于此咪咕數媒依托互聯網與運營商矩陣，助力作品觸達海量受眾。最后我個人認為籌備AI短劇，可優先對接成熟IP與創作體系，提升內容競爭力。

AI漫劇爆火：普通人“撿錢”還是“接盤”？—新手如何分到第一杯羹 ？

浩德微視 總經理 字字動畫 CEO 李 征

AI漫劇現階段機遇與風險并存，AI漫劇是降本增效利器，但躺賺概率很小，只有避開純代工陷阱，深耕內容與差異化才能立足，AI漫劇行業門檻降低，賦能全民皆可成為創作者，市場需求旺盛且有平臺扶持，但也面臨競爭激烈、收益不均、版權合規等挑戰。新手入局可避開紅海賽道，選擇女頻、懸疑等潛力領域，結合興趣打造獨特風格，用免費AI工具低成本試水，聚焦劇本質量，保持穩定更新積累粉絲，通過互動反饋優化內容。變現可從平臺分賬起步，逐步拓展品牌商單、IP授權等多元路徑，同時務必做好合規備案，以輕資產、數據驅動的模式穩步發展。對于籌備AI短劇的團隊來說，可優先從垂直細分賽道切入，用AI工具快速產出內容測試市場，同時提前布局合規和IP積累，為長期發展奠定基礎。

回歸市場本質，AI時代下的多元變現

劇點短劇 合伙人 呂少龍

2026年微短劇市場規模將達千億級，AI漫劇預計突破200億，男頻玄幻、奇幻題材播放量領先，用戶群體向主流滲透。AI技術全流程賦能制作，2D漫劇成本僅1000元/分鐘，3D漫劇2000-2500元/分鐘。變現模式多元化，投流變現ROI達1.1-1.2，平臺保底分賬政策激勵精品內容，同時出海成為重要增長曲線，目前處于譯制鋪貨階段。若籌備AI短劇，可優先布局熱門題材，用AI工具壓縮制作成本，同時提前規劃出海路徑，從譯制劇鋪貨積累海外用戶，也可嘗試游戲與漫劇融合、IP衍生等新玩法。AI短劇行業正從爆量期向穩定期過渡，當下需在“做出圈的劇”和“做出圈的廠牌”間做戰略選擇。建議聚焦核心賽道，回歸內容本質，同時構建組織壁壘，前瞻終端變革，以應對行業整合后的長期競爭。

AI真人互動劇的探索

夢境引擎 創始人 吳佳霖

AI互動劇正成為行業新賽道，技術突破、IP適配性強、降本增效是其爆發的核心原因，互動化已成為下一輪競爭的核心壁壘。全流程AI技術大幅縮短制作周期，從劇本生成到上線僅需約兩個半月，隨著技術的迭代制作時間可以大大縮短，同時通過自研工具與大模型篩選，解決了多人同屏與敘事邏輯等技術難點。在內容創作上，通過人機分工實現“畫龍點睛”，AI完成重復性工作，人類賦予內容靈魂；臺詞創作在適配AI的同時，重場戲絕不妥協情感表達。工業化制作需關注IP適配性評估、角色視覺一致性等關鍵節點，AI還能衍生出豐富的營銷物料。如果正在籌備AI互動短劇，可優先選擇懸疑等適配性強的題材，利用全流程AI技術縮短制作周期，同時注重人機分工，在保證AI適配性的前提下，堅守內容的情感內核。此外，可提前布局IP衍生、短劇出海等多元變現渠道，構建技術壁壘，提升長期競爭力。

圓桌:一人公司 (OPC) 的破與立

主持人:傳商 策劃人 夢 陽

杭州芭芙點滿泛娛 CEO 內 谷

歐游集團 播個桔子IP工廠 CEO 蘇 成

喜馬拉雅中國創新總部 品牌負責人 胡云悠

蘇成：從2016年開始，我們就在尋找把爆款從玄學變成科學的方法。當時沒人相信票房可以被預測，但出于品牌投資的實際需求，我們必須找到規律。我們從國外故事理論入手，但發現這些套路總結很難真正指導中文創作。到短劇時代，這套體系愈發成熟：女頻被細分為四大劇場、十多個類型、二十多個子題材，每個題材都有固定的走線邏輯。劇本動筆前就能判斷選題潛力。我們追求的是部部不撲，穩定在80分以上。進入AI時代，這套模型的價值被放大。我們直接用工業化方式生產內容，把框架、節拍、人設都標準化，AI負責加速和延展，人把控調性和細節。未來的內容公司將是三五人組成的“超級小分隊”，加上AI賦能，形成高效協作體。我們正用這套方法把中國短劇經驗推向海外，以美國為起點，做全球化的內容。

內谷：從長劇制片人到AI漫劇實踐者，我最大的感受是：時代變了。過去一個月，我們交付200部漫劇，月盈利已超額，核心團隊就兩個人加一個AI。很多人擔心AI讓人失業，我的體會恰恰相反——AI把可復用經驗拆解出來，讓人類做更精準的事。真正不可取代的是會發指令的人，那些眼高手低、能想但懶得動手的人，反而成了駕馭AI最好的CEO。培養編劇的過程也很有意思。寫得最快的不是科班出身，而是愛看網文、愛刷抖音的寶媽和烘焙師。三到七天，他們就能從零變成一周產出三個本子的編劇。AI給了入口，但決定產出質量的是過去那些碎片化的內容浸泡。大模型已經卷到世界第一，我們要做的很簡單：讓會發指令的人，和AI好好協作。

胡云悠：AI 時代，所謂一人公司，是人加上 AI 代理，構成一個完整的商業實體。有了這樣的公司結構，創業者可以更方便地接觸外部商單資源和合作方，讓一個人的能力在 AI 的加持下，從一個人干一個團隊的活，變成真正意義上的“一個人就是一家公司”。知識和技術正在平權。一個初中生用大模型，也能觸達過去本科生甚至博士生才能接觸的信息；剪輯、配音、寫劇本這些專業能力，通過 AI 工具也不再是門檻。但一人公司門檻變低，不代表對人的要求變低。恰恰相反，決定一家一人公司能不能活下來的，是創始人是否懂得市場需要什么，是否具備跨領域的通識能力，既懂創意又懂實現。更重要的是，在 AI 能給出無數創意的今天，一個人能否篩選出真正打動人心的東西，靠的恰恰是他自己的經歷、價值觀和對世界的理解。技術終將平權，但一個人對世界的理解，是 AI 學不來的。這正是一人公司最核心的壁壘。

奇靈·AI短劇產業大會城市巡回 4月17日 鄭州 4月24日杭州 5月15日 北京

編輯：華宇

圖文：傳商

稿件來源：城市中國融媒體