騰沖風物志｜影動燈搖，聲傳千年——藏在光影里的騰沖非遺皮影戲

前言

在火山熱海的磅礴之力與高黎貢山的蔥蘢秘境之間，騰沖的魅力遠不止于一幅壯麗的山水畫卷。

這里，每一處遺跡都是一個故事，每一項技藝都是一段傳奇，每一個村落都是一部史詩。為此，騰沖文旅特別開設【騰沖風物志】專欄，帶您穿越“凝固的時間”，撫摸碑刻柱礎上的溫度；探尋“活著的記憶”，聆聽匠人心中不滅的薪火；漫步“駐留的歲月”，在古村的石板路上找尋往昔的煙火。

讓我們一起，走進騰沖的深處，于山水之外，遇見一個更有厚度、更有溫度的極邊之城。

夜幕里，一盞明燈點亮方寸戲臺，黃牛皮影偶在燈光下舒展身姿，伴隨著絲竹悠揚與婉轉唱腔，三國英雄、民間先賢輪番登場，光影流轉間，六百年的歲月故事緩緩鋪展——這便是騰沖皮影戲，國家級非物質文化遺產，滇西大地上最具生命力的民間戲劇形式。

騰沖皮影戲的故事，始于明洪武年間，綿延至今已有六百余年歷史，是中原文化與滇西地域文化交融的鮮活見證。據史料記載，明初在云南實行軍屯、民屯制度，數十萬南征將士留守滇西，大量中原移民隨之涌入，皮影戲這一古老的民間藝術，便隨著遷徙的足跡翻越山川，抵達騰沖這片沃土，與當地文化、民間歌謠、民族風情不期而遇，逐漸走出了一條獨具邊城特色的傳承之路。

六百余年的傳承中，騰沖皮影戲不斷吸收本地文化養分，形成了“西腔”和“東腔”兩大藝術風格迥異的流派，成為區別于其他地區皮影戲的鮮明特質。“西腔”靠子（皮影人物及道具）小巧精美，音樂節奏輕快，唱腔高亢嘹亮，多流行于固東鎮一帶；“東腔”靠子高大莊重，音樂舒緩優雅，唱腔委婉細膩，在騰沖東部鄉鎮廣為流傳。從2005年被收錄進首批縣級非物質文化遺產名錄，到2011年成功入選第三批國家級非物質文化遺產名錄，騰沖皮影戲的每一步跨越，都彰顯著這份古老技藝的生命力，也讓這份文明交融的印記，得到了更堅實的保護與傳承。

騰沖皮影戲的魅力，一半在燈影唱腔的演繹，一半在靠子制作的匠心。不同于北方皮影常用的驢皮，騰沖皮影的靠子選用本地優質黃牛皮，其韌性更佳、透明度更高，保存年限更長，再經過匠人“一刀一琢、一筆一畫”的精雕細琢，既成為表演的核心道具，也成為美輪美奐的民間藝術精品，因其展高展寬多在80厘米左右，相較于其他地區的皮影更為高大，素有“云南大皮影”之稱。

騰沖皮影戲的劇目極為豐富，據統計多達三四百出，多取材于《三國演義》《水滸傳》《西游記》等古典傳奇、民間故事，尤以連臺本戲居多，情節曲折動人、人物個性鮮明，深受當地民眾喜愛。

時代變遷，光影流轉，面對現代化浪潮的沖擊，騰沖皮影戲沒有被遺忘，而是在老一輩匠人的堅守與年輕一代傳承人的創新中，走出了一條“守正創新”的傳承之路，讓這門古老的非遺技藝，在新時代煥發新的生命力。

如今，騰沖皮影戲的傳承場景越來越豐富，文旅融合的步伐也不斷加快。在固東鎮劉家寨皮影傳習所，游客可以觀摩靠子制作的全過程，在傳承人的指導下，親手雕刻簡易皮影、操控靠子演繹片段，沉浸式感受指尖上的非遺魅力；永周皮影館里定時上演經典劇目，《龜與鶴》《三國演義》等片段輪番登場；此外，皮影戲還走進校園、社區，開展非遺進校園、進社區活動，讓孩子們從小接觸皮影文化，培養年輕一代的傳承力量，讓這份千年影韻，代代相傳。

一盞明燈，一塊牛皮，一把刻刀，一段唱腔，承載著六百年的文明記憶，藏著騰沖人的匠心與情懷。從明洪武年間的遷徙傳入，到如今的國家級非遺；從鄉村戲臺的民俗演繹，到國際舞臺的驚艷亮相；從老一輩匠人的堅守守護，到年輕一代的創新傳承，騰沖皮影戲，歷經六百年歲月滄桑，依舊鮮活如初。它不僅是一門古老的民間藝術，更是騰沖的文化符號，是邊城人民生活智慧的結晶，是跨越千年、從未褪色的光影之光。

不妨走進騰沖，坐下來，在燈影流轉間，聆聽一段千年故事，感受一曲婉轉唱腔；或是走進皮影傳習所，親手刻一塊皮影、演一段小戲，在指尖的觸碰與光影的交織中，讀懂騰沖皮影戲的匠心與韻味，讀懂藏在光影里的邊城文化與民俗煙火。