淬煉圖騰：解鎖丹青駿馬文化密碼

丙午馬年，帶著奮進與成功的期許，如期而至。在中國繪畫史中，駿馬作為傳統母題，占有重要一席。歷代駿馬圖的演進變遷，與其說是對馬這一動物形象的不斷重塑，不如說是文化精神的視覺詮釋。千年筆意脈絡，淬煉為承載華夏民族精神的圖騰符號。

從唐代韓干的雍容雄渾，到宋朝李公麟的文雅含蓄，再到元代趙孟頫的古意新風，直至現代徐悲鴻的激昂抗爭，良駒神駿，躍然紙上，無不透露出那個時代的歷史氣息、精神追求和審美風尚，鐫刻著其深邃而獨特的文化密碼。

韓干筆下的盛唐氣象

“韓干畫馬，毫端有神。驊騮老大，騕褭清新。”這是唐代詩人杜甫《畫馬贊》四言詩中的詩句。杜甫采用四言詩的形式對韓干畫馬進行了生動描述，詩中所抒發的意象展現了馬的神韻。

唐代名畫家韓干，以擅畫鞍馬著稱。他“初師曹霸，后自獨擅”，注重寫生，其重要突破在于一改前代“重骨輕肉”的刻畫傳統，轉向對馬匹豐腴體態與雄健氣勢的表現。這種“畫肉”而不失“骨氣”的風格，正是唐代藝術“雍容雄渾”美學體現。其既源于社會富足、物質充盈的時代背景，也折射出唐人自信從容、包容開闊的精神氣象。“弟子韓干早入室，亦能畫馬窮殊相。”杜甫在《丹青引贈曹將軍霸》七言詩中對韓干畫馬作評，形容其亦能像曹霸一樣，極盡各種不同的形姿變化來描繪。

唐代國力強盛，西域諸國貢馬不絕，御廄蓄養駿馬數以萬計，馬由此成為帝國繁榮的見證。韓干奉詔繪御馬，正在這一歷史背景下展開。

韓干《照夜白圖》

韓干的代表作《照夜白圖》，系紙本水墨畫，現藏于美國大都會藝術博物館。韓干以其精湛的藝術語言，通過對一匹名駒的刻畫，將這種時代氣質凝練于藝術形象之中。構圖極具張力，馬被系于柱，卻昂首嘶鳴，蹄欲騰躍，韁繩曲張似將崩斷。一動一靜、約束與掙扎之間的巧妙安排，凸顯了不屈精神，構成強烈的視覺戲劇性。作品以線立骨，淡墨渲染，通過線條的輕重緩急與墨色的微妙過渡，精準塑造出馬的肌肉體積與動態質感。韓干不僅“窮殊相”，更于形似之外傳達出馬的“精氣神”，那種高貴、激昂與頑強的生命意志，成為唐代馬畫中融“形神兼備”“氣象雄渾”于一體的典范。

李公麟畫間的宋代美學

“龍眠胸中有千駟，不惟畫肉兼畫骨”。這句詩出自蘇軾的《次韻吳傳正枯木歌》，是夸贊北宋畫家李公麟畫馬技藝高超的名句。“龍眠”指的是李公麟，號龍眠居士。“胸中有千駟”形容他心中有千匹馬的鮮活形象。“不惟畫肉兼畫骨”則說他畫的馬不僅畫肉形似，更傳神于筋骨神韻。整句詩贊美李公麟能將馬的內在精神和外在形態完美融合，達到了極高的藝術境界。

李公麟的藝術生涯扎根于宋代濃厚的文人氛圍。《宣和畫譜》載其“居京師十年，不游權貴門”，而常與蘇軾、黃庭堅等交游，“坐石臨水，翛然終日”。遠離功利，親近自然，深刻影響了其藝術創作的內在格調。

李公麟《五馬圖》

作為李公麟白描藝術的巔峰之作，《五馬圖》尤顯奪目。其以墨線為骨，勾勒五匹西域進貢駿馬及其奚官。畫卷分繪“鳳頭驄”“錦膊驄”“好頭赤”“照夜白”“滿川花”，馬姿各異，人態精微。筆鋒的粗細變化、虛實頓挫，捕捉了馬匹的骨骼肌理與動態神韻。這種“線中見骨”的表現手法，既體現了宋代“格物致知”的理學精神，也使白描升華為具有獨立審美意涵的藝術語言。

《五馬圖》深刻詮釋了“不惟畫肉兼畫骨”的藝術真諦。在精神層面，以其淡泊性情與人文赤誠，勾勒出一個時代的風骨與士人的心靈圖景。作品跨越近千年，李公麟以筆下赤誠，將宋代的藝術高度、思想深度與生命態度凝于一卷，使其超越鞍馬題材本身，成為穿越時空的精神典藏。

趙孟頫胸中的元人逸韻

“細草清泉坰牧宜，偶看騋牝動遐思。大凌河畔丹楓樹，報我去年秋杪時。”這首題畫七言絕句，是清代乾隆帝弘歷的御題詩。該詩通過“細草清泉”“騋牝遐思”等意象呈現對畫作的觀后感懷，不僅點出趙孟頫《秋郊飲馬圖》中清曠幽遠的秋郊景致，更揭示出觀畫者與畫境之間的精神共鳴。

趙孟頫是元代文人畫的奠基者與集大成者。他力倡“復古”，主張“作畫貴有古意”，以其 “詩書畫印”四絕的藝術造詣，開創了元代文人畫的新風。《秋郊飲馬圖》集中體現了他在筆墨、設色、構圖與意境營造上的卓越成就，也映射出元代文人畫在繼承唐宋傳統基礎上的自覺發展與精神轉向。“有唐人之致去其纖，有北宋之雄去其獷。”這是明代書畫家董其昌對其畫作的評價。

趙孟頫《秋郊飲馬圖》

《秋郊飲馬圖》描繪清秋郊野，一唐裝圉官持鞭牧馬，十匹駿馬姿態各異，或飲水溪畔，或追逐嬉戲，或仰首嘶鳴，動靜之間，生氣盎然。筆墨處理上，人馬以工細圓勁線條勾勒，結構準確而神態鮮活。以平視、俯視、遠眺多重視角構圖巧妙穿插，于青綠之間融入文人畫的特性。整幅畫虛實呼應、疏密布置，融合唐人青綠設色與宋人筆墨意趣，形成工寫結合、色墨相彰的獨特風格，使畫面既具唐代鞍馬的華美氣象，又蘊宋以后文人畫的蕭散意境。

徐悲鴻紙上的抗戰精神

“哀鳴思戰斗，迥立向蒼蒼。”這是詩人杜甫《秦州雜詩二十首》第五首中的詩句，被現代畫馬大師徐悲鴻先生在《鳴馬圖》《墨筆行馬圖》等作品中多次作為題詩，托物抒懷，表達心境，描繪駿馬昂首嘶鳴、勇往奮蹄的形態，以此寄托深沉的情感與意志，隱喻了抗戰時期不屈不撓、奮力抗爭的精神。

徐悲鴻《奔馬》，中國美術館藏

論及畫馬，不得不說到現代畫馬堪稱一絕的徐悲鴻大師。徐悲鴻被譽為“中國現代美術的奠基者”，是影響深遠的藝術巨匠。他學貫中西，多有建樹，其中畫馬是其一生最鐘愛的題材。筆下之馬，超越形似，更著神韻，印刻著時代的烙印，有“一洗萬古凡馬空”之譽。

徐悲鴻先生畫馬多幅，各顯姿態。其中，《奔馬圖》是其頗具代表性的杰作，創作于1941年，現藏于徐悲鴻紀念館。《奔馬圖》靈動地繪就一昂首揚蹄，急馳而至的駿馬，將一往無前，意氣風發的錚錚風骨，表現得淋漓盡致。

《奔馬圖》右下側題跋道：“辛巳八月十日第二次長沙會戰，憂心如焚，或者仍有前次之結果之，企予望之，悲鴻時客檳城”。為了抗戰，徐悲鴻先生遠赴馬來西亞檳城舉辦籌賑畫展，遠在他鄉的他憂國憂民，心系長沙會戰戰狀，為表達焦慮之情，憤然繪就了這幅沖擊力極為強烈的《奔馬圖》。徐悲鴻先生筆下之馬，早已凝結成圖騰般的標志性符號，成為了偉大抗戰精神的鮮明寫照。

穿越千年華夏的歲序更替，解鎖丹青駿馬的文化密碼，品悟中國文化的博大精深。馬年品馬，激勵致遠，躍馬奮蹄，追光前行。