藝術(shù)之魂，不在機身之后：重塑英國對影像的定義

國際倡議與科學研究共同佐證：藝術(shù)的全部潛能，僅向那些愿意駐足凝視、不急不躁且心無旁騖的觀者敞開。

在全球各地的博物館中，越來越多的參觀者僅僅在一件作品前駐足數(shù)秒，便匆忙掏出手機拍照留念。專家和最新研究一致指出，這種浮光掠影式的觀看方式，極大地限制了藝術(shù)所能帶來的深層益處。

倫敦國王學院于2025年發(fā)表的一項研究顯示，在畫廊中凝視原作，能夠有效降低高達22%的皮質(zhì)醇（一種壓力荷爾蒙）水平。

倫敦大學學院教授、世界衛(wèi)生組織藝術(shù)與健康領(lǐng)域的權(quán)威專家黛西·范考特在其著作《藝術(shù)治愈》中強調(diào)，享受藝術(shù)需要的不僅僅是匆匆一瞥。

“如果我們期待與藝術(shù)品的相遇變得充滿意義，我們就需要足夠的時間去觀看、思考、回應，然后再看……這需要數(shù)分鐘，而非數(shù)秒，”她如是寫道。

范考特引用的數(shù)據(jù)顯示，紐約大都會藝術(shù)博物館的普通參觀者在每件作品前平均僅停留約27秒。在芝加哥藝術(shù)學院，這一數(shù)據(jù)也大同小異。

在當今時代，新一代往往生活在一個更快的節(jié)奏中，日程排得滿滿當當，與技術(shù)的聯(lián)系也從未間斷。這種速度感使得耐心以及停下來觀察的能力變得愈發(fā)稀缺。

這種不加思索便迅速拍照的習慣，反映出一種普遍傾向：即優(yōu)先考慮即時性而非深層體驗。

此外，許多人還將這寶貴的時間優(yōu)先用于自拍。正如范考特所指出的，這留給真正欣賞藝術(shù)的時間就更少了。

“慢速觀看”的趨勢正試圖改變這一習慣。實踐這一理念意味著選擇少數(shù)幾件作品并從容地觀察它們，留意其中的細節(jié)、質(zhì)感與色彩。

根據(jù)費城賓夕法尼亞大學博物館在《今日心理學》上傳播的一項研究，花幾分鐘時間專注于一件作品能帶來更大的幸福感和更豐富的體驗（《慢速觀看如何改變我們的藝術(shù)體驗》）。

思考博物館的創(chuàng)始人、英國人克萊爾·鮑恩建議，與其走馬觀花地逛遍幾十個展廳，不如在五件作品前各停留五到十分鐘。這樣，藝術(shù)便能成為日常生活中的一段休憩和好奇心的源泉。鮑恩強調(diào)，這種練習有助于培養(yǎng)耐心并讓人活在當下，而這兩種品質(zhì)在日常生活中往往容易被遺忘。

這一實踐也在諸如慢速藝術(shù)日等國際倡議中得到推廣。每年的四月，該活動邀請全球博物館的參觀者專注地觀看幾件作品，隨后分享他們的感受。創(chuàng)始人菲爾·特里表示，其目標是讓任何人都能享受藝術(shù)而不感到畏懼，無論其之前的受教育背景如何。

花時間去真正地看藝術(shù)，可以將一次博物館之行轉(zhuǎn)變?yōu)橐粓龀錆M個人色彩且意義深遠的體驗。

盧西拉·瓦伊克曼