于古典韻律中綻放的生命自覺——楊源《落花吟》詩集評析

于古典韻律中綻放的生命自覺——楊源《落花吟》詩集評析

（文/穆青青）

當下文學創作日趨多元，傳播媒介也在不斷迭代更新，堅持古典詩詞創作，尤其是系統深耕五絕、五律、七絕、七律、詞、散曲等傳統體裁，本身就是一種極具文化意義的堅守，是喧囂時代里的“執拗”與“守夜”。楊源女士的詩集《落花吟》，正是這樣一部作品——在快節奏浪潮裹挾著碎片化信息撲面而來的當下，她以筆為舟，執著溯洄于古典文學的長河，沉淀出滿紙厚重。作為女性作者，在多數同儕偏愛現代散文、新詩等更“時髦”的體裁時，她獨辟蹊徑，沉心鉆研古典格律，最終結集為這部由青年作家策劃、遠方出版社出版的《落花吟》。這份勇氣、才情與堅守，值得細細品讀。

一、根植傳統的全景式抒寫：天地、歷史與日常的詩意交融

《落花吟》的容量與廣度，初讀便令人印象深刻。整部詩集收錄詩詞數百首，按體裁精心分為“五律”“五絕”“七律”“七絕”“詞”“散曲”六大篇章，后附作者后記，結構規整，體系清晰。能全面嘗試并熟練駕馭多種傳統詩詞體裁，本身就彰顯出楊源深厚的古典文學修養，以及自覺的藝術追求。正如序言作者汪鑫所評，這部詩集堪稱“以詩詞為筆，書寫天地人心”的全景式佳作。

1. 時序流轉中的自然之美

詩集中對二十四節氣的系列吟詠，構成了一套完整的時令美學體系。從《立春》“春回天氣暖，寒去惠風悠。露冷溪流響，冰融澗水柔”，到《大寒》“舊雪北風微，冬寒冷韻揮。水深連地凍，征鳥厲聲飛”，楊源以細膩的觀察、精巧的筆觸，捕捉著四季更迭里物候的細微變化。《雨水》中“雨落潤枝丫，春風拂嫩花。云低含細露，草色待芳華”，寥寥二十字，初春的溫潤與生機便躍然紙上；《霜降》“嚴霜秋色錦，寒意漸回輪。草木飄零盡，蟄蟲咸俯身”，又精準道出深秋的肅殺與內斂。這些詩作不只是簡單描摹自然，更融入了農耕文明的脈動，比如《小滿》里“田間麥穗黃，日晝更加長”，字里行間藏著“天人合一”的傳統哲學意蘊。

2. 縱橫萬里的山河禮贊

楊源的筆鋒從未局限于庭院書齋，而是滿懷熱忱地投向祖國的壯麗山河。《黃河》一詩寫道：“巨浪蒼虬驚，奔騰向海瀛。飛馳行萬里，洶涌卷泥濘。”以“蒼虬”喻黃河奔騰之態，用“飛馳”“洶涌”勾勒其磅礴氣勢，結尾“圣人凡世顯，今見濁河清”，更將自然景觀與時代變遷、治理成就巧妙融合，讓這一傳統題材有了當代思考。《黃山》“怪石嶙峋景，奇松逐影搖。云川繚繞洶，溫谷水迢迢”，則以簡練意象，勾勒出黃山的奇絕險秀。此外，《長城》《泰山》《廬山》《錢塘江》等篇章，都不是泛泛的景點打卡之作，每一首都融入了作者的敬畏之心與歷史沉思。

3. 歷史長河中的靈魂對話

詠嘆歷史人物與文化遺產，是《落花吟》的又一鮮明特色。楊源擅長穿越時空，與古人展開精神對話。《諸葛亮》“耕讀隱南陽，心憂百姓忙。綸巾頭上戴，羽扇計謀強。兩表酬三顧，三分天下王”，既勾勒出武侯的才智與功業，更凸顯其“酬三顧”的忠義內核。《曹植》“八斗才高世，七步踏詩成。洛水驚鴻影，銅臺悲雁聲”，則緊扣才子命運多舛的核心，寄予深切同情。《屈原辭》《項羽》《虞姬》《貂蟬》等詩作，也都能精準抓住人物命運的悲劇性與閃光點，注入自己的理解與情感，讓塵封的歷史人物重新煥發生機。

4. 日常物事里的哲理寄托

詩集中不乏對尋常物事的深情吟詠，于細微處見精神。《苦瓜》“面上多瘤皺，囊中有種芽。人稱君子菜，也叫小涼瓜。味苦能祛火，回甘又解麻”，從外形到特性，再到“君子菜”的別稱與文化寓意，寫得貼切又充滿生活氣息。《老照片》“紙邊微泛黃，定格舊時光。秋季賞紅葉，冬天追艷陽”，語言質樸，細節平凡，卻能勾起人們對逝去歲月的普遍懷念，情感真摯動人。《父親》中“脊背佝僂生老繭，擎起兒女半生輝”，更是以具象化的細節，凝練出父愛的深沉偉大，讀來催人淚下。這些作品足以證明，古典詩詞的格律框架，完全能盛放下鮮活溫暖的現代日常與情感。

二、紅學幽思與女性視角：經典重讀與性別表達的獨特維度

作為深耕紅學研究的創作者，楊源在《落花吟》中留下了一組極為亮眼的作品——以詩詞演繹《紅樓夢》人物命運。這不僅是她學術興趣的詩意延伸，更展現出對經典文本的深刻理解，以及獨特的女性解讀視角。

1. 紅樓人物的精微寫照

楊源以系列七律，為金陵十二釵等核心人物畫像，每一首都力求抓住人物的核心性格與命運軌跡。《黛玉葬花》開篇便點出悲劇內核：“煙眉若蹙命相違，泛淚空心無處歸。零落成泥花瓣碎，荷鋤葬入語芳菲。”詩中“此心若得無塵境，流水自然澈是非”一句，既貼合黛玉追求純凈、孤高自許的性格，又超越了單純的命運哀嘆，上升到哲學層面的思考。《寶釵撲蝶》則刻畫其復雜心性：“執扇輕揮驚粉翅，羅裙微動逐晴光。有心欲撲偏教遠，不愿相看卻自藏。”通過“撲蝶”這一動態場景，將寶釵行事的分寸感、內心的復雜性展現得淋漓盡致。《湘云酣睡》再現其豪爽嬌憨：“芍藥蔭濃醉玉肌，石床為枕落紅依。蜂喧蝶擾渾無覺，扇墜香殘自忘機。”詩末“唯大英雄能本色，是真名士自揚威”，更是作者對史湘云這一形象的最高禮贊。

此外，探春“敢將鳶線量滄海，暗把棋枰演世情”（《探春拾鳶》）的遠見抱負，迎春“由來懦質難爭劫，未有良緣總是憂”（《迎春下棋》）的懦弱無奈，惜春“筆底樓臺空色相，鏡中花木本虛塵”（《惜春畫圓》）的冷寂超脫，都被精準捕捉。這些詩作宛如一部精縮的“紅樓人物詩傳”，足見作者扎實的紅學功底與出色的藝術概括力。

2. 女性經驗的古典表達

《落花吟》的獨特價值，還在于它是一部女性創作者系統書寫的古典詩詞集。在男性文人主導的古典詩詞傳統中，這一點有著特殊意義。楊源并未刻意標榜性別，但其女性視角與情感特質，卻自然浸潤在字里行間。她擅長捕捉和書寫女性的堅韌、敏感與內在力量，筆下的女性形象，都帶著一份獨特的生命力。

《殘花》一詩寫道：“褪盡胭脂色，魂留一縷香。風吹孤落影，雨后對殘陽。不恨春光短，唯求晚節長。”這里的“殘花”，早已超越傳統的傷春悲秋意象，被賦予“唯求晚節長”的積極堅守，何嘗不是歷經風雨的女性對自我價值的確認與持守？《二月蘭》借卑微卻頑強的野花言志：“一株小蘭花，單叢落幾家。風吹隨地散，人盡可涂污。卑也毋需棄，魂歸斗黑沙。勢成千里紫，遍地落煙霞。”這種逆境中不屈不撓、終成燎原之勢的力量，正是女性生命力的詩意象征。《梔子花》中“褒譏皆不語，自性向清風”，則展現出不隨波逐流、堅守本心的高潔品格。這些作品，讓古典詩詞的傳統框架，煥發出當代女性的獨特光彩與生命感悟。

三、格律駕馭與語言藝術：在傳統范式中的個性探索

在《落花吟》中，楊源展現出對多種古典詩詞體裁的廣泛嘗試與熟練駕馭，這背后離不開極大的毅力與扎實的功底。

1. 體裁的廣度與掌控力

詩集涵蓋了從短小精悍的五絕、七絕，到結構嚴謹、對仗工整的五律、七律，再到句式參差、韻律多變的詞與散曲。楊源并非淺嘗輒止，每種體裁都有相當數量的創作實踐。五絕《歸》：“燕雀銜紅豆，枯枝顫裊悠。余生同沐雪，與爾共白頭。”言簡意賅，意境深遠。七律《寫李白》：“卷起珠簾半倚門，濃眉緊蹙酒浮盆。抬頭望月花邊客，側耳尋霜影下魂。”力求再現詩仙的神韻風采。詞作部分，既有《釵頭鳳·慵拂面》的婉約凄清，也有《滿江紅》系列（游江南、游三亞、游大同）的豪放開闊。尤其值得一提的是散曲創作，《天凈沙·踏春》《雙調·碧玉簫》等篇章，語言俚俗活潑，風格詼諧直率，足見她對不同詩體特點的精準把握，以及勇于挑戰的創作精神。

2. 語言風格：清麗自然與文化底蘊

楊源的詩詞語言，整體透著“清水出芙蓉，天然去雕飾”的清新。她不刻意堆砌華麗辭藻，而是以自然質樸的文字，表達真摯情感與鮮活意象。比如《初夏》：“槐花香五月，閉眼聽蟬鳴。雨歇池蛙叫，天晴菡萏榮。”語言平白如話，卻生動勾勒出聲色俱全的初夏風情。

同時，她具備深厚的古典文化修養，用典嫻熟卻力求化用無痕，為詩詞增添含蓄的深度與文化底蘊。《詠雪》中“烹茶最憶剡溪棹，作賦猶思謝女揮”，分別化用王徽之雪夜訪戴、謝道韞詠絮的典故，自然貼切，豐富了詩的意蘊。《石榴》中“榴實正當位，登科高中名”，巧妙融入“榴實登科”的吉祥寓意，表達對美好生活的祝愿。這種“用典而不泥古”的功力，讓她的詩詞既清淺可讀，又耐人咀嚼回味。

四、時代關切與家國情懷：古典形式下的現代心聲

《落花吟》絕非沉溺故紙堆的仿古之作，字里行間躍動著關注現實、熱愛家國的赤子之心。楊源巧妙地將時代主題與個人感悟，融入古典詩詞的格律之中。

《賀祖國七五之禧》直抒胸臆：“紅旗飄舞耀東方，七五春秋國祚昌。科技騰飛驚世界，民生改善譜華章。”語言慷慨激昂，滿是對祖國發展的自豪與祝福。《觀九三閱兵有感》寫道：“日出東方照碧空，莊嚴肅穆九州同。三軍鐵血英姿颯，巾幗驕陽氣勢雄。”以詩筆記錄重大歷史時刻，抒發民族自豪感。《新時代》絕句：“盛會紅旗展，初心不忘懷。籌謀藏大愛，繼往又開來。”簡潔有力地表達了對國家發展藍圖的堅定信心。

此外，《詩心暖童心——中華女工委安徽助學》這類作品，直接將公益善舉入詩：“善舉跨千里，傾心送募捐。徽風扶草綠，詩句愛相傳”，展現出古典詩詞承載社會關懷的現代可能。《鄉村即景》描繪當代農村生活：“仰看炊煙繚晚霞，青青草綠幾人家。成群鴨戲小河里，老牯犁田驚雀鴉。”充滿生活氣息與田園情趣，定格了新時代鄉村的寧靜與活力。

五、精神溯源與創作自覺：后記中的心靈獨白

詩集的《后記》，是讀懂楊源創作動機與精神世界的鑰匙。她坦誠剖白了自己的創作源頭：童年啟蒙的《唐詩三百首》、家中留存的絕句平仄舊書，還有那些融入血脈的蕩氣回腸詩句——陸游、李白、陳毅、毛澤東的詩作，始終縈繞心頭，久了便忍不住提筆仿寫、創作。這揭示了一種源于生命早期浸潤的、近乎本能的創作沖動。

更值得關注的是她的精神偶像——于謙與文天祥。楊源坦言，因敬仰于謙，曾仿其《石灰吟》作《豆腐》一詩；在于謙身上，她看到了與文天祥一脈相承的“正氣”。對這些歷史忠義之士、高潔靈魂的追慕，深深影響了她的價值取向與創作氣質。她在散曲中讀到“高也是我，低也是我”時深有共鳴，這句“守著自己初心”的宣言，正是她整個創作生涯的精神注腳。她也不避諱詩集中有不成熟的作品，坦言“這是我盡力表達了”。這份真誠與執著，讓《落花吟》超越了單純的文學練習，成為她生命歷程與精神追尋的詩意見證。她以《浮生六記》作比，希望自己的詩作能靜靜“等在那里”，等待有緣讀者相遇，傳遞超越時間的情感共鳴。

結語

《落花吟》是楊源奉獻給當代文壇的誠意之作、心血之集。這部詩集，展現了一位女性作者在古典詩詞園地深耕不輟的驚人毅力、豐沛才情與文化自覺。題材上，從天地自然到歷史人文，從經典名著到日常瞬間，構建了一個豐富自足的詩意世界；紅學題材創作精微深刻，獨具特色；女性視角的融入，為古典詩詞注入了新鮮的性別經驗與生命感悟；語言清麗自然，用典精當，在謹守格律的同時力求個性表達；精神內核里，滿是對家國的熱愛、對傳統的溫情，以及對崇高人格的向往。

在傳統文化復興的今天，《落花吟》的出版恰逢其時。它不僅是個體創作成果的展示，更印證了古典詩詞這一偉大傳統在當代依然具有旺盛生命力。楊源用實踐告訴我們，平仄格律從不是束縛情感的枷鎖，而是安放現代人復雜思緒與情感的精美容器；古典詩詞也不是博物館里的陳列展品，而是能與當下生活、個體心靈持續對話的鮮活藝術。正如序言所期許：“翻開《落花吟》，愿我們都能在平仄韻律中，讀懂歲月的深情，感受生命的力量，傳承文化的風骨。”這部詩集，無疑是通往這個深情、有力量、有風骨世界的堅實橋梁。