畫家鄧烈根——元啟新章·翰墨賀歲

鄧烈根

Deng Liegen

醉墨山夫鄧烈根，江西鄧氏書畫人，

酷愛追藝幾十年，筆耕不輟系心間。

退休開啟新生活，全力以赴書畫田。

作品參展國內外，入編辭典幾十本。

開班教學授過課，也有高徒進央美。

文化交流筆會走，近走省內遠全國。

走南闖北一支筆，寫畫山水與花鳥。

傳承師古先臨摹，書畫函大系統學。

畢業主攻中國畫，書法文學不掉下。

寫生各地師自然，采風開拓視野闊。

毛筆鋼筆軟硬劃，手繪原創作品貨。

每天瞎忙不虛度，精神充實發新作。

充分利用自媒體，宣傳分享丹青墨。

微信抖音天天發，每日一畫全新作。

書畫作品空中展，網上平臺粉絲多。

耐住寂寞勤筆耕，書寫藝路苦行僧。

作品就是資格證，時間更是檢驗員。

皴骨凝清韻 筆心通天地

——鄧烈根山水藝術評析

中國山水畫之要義，不在摹形而在寫意，不重表象而重精神。鄧烈根的山水創作，恰是循此文脈而生的藝術實踐，他以筆墨為骨、意境為魂，在傳統皴法與當代審美之間尋得平衡，讓尺幅山水既有千年文脈的厚重，亦有生命體悟的溫度，彰顯出獨樹一幟的藝術品格。

筆墨者，畫之筋骨也。鄧烈根對傳統皴法的研習，早已超越簡單復刻，步入融會貫通之境。他不困于披麻、斧劈的程式桎梏，而是依山水本態隨心運化，將披麻皴的溫潤綿長與斧劈皴的剛勁利落熔鑄一爐。筆下峰巒，以蒼勁筆鋒勾勒肌理，墨色疊染卻不滯澀，既見巖石的沉厚質感，又透山巒的靈動氣韻；山間云靄則以淡墨輕施、留白為韻，似流似駐、若隱若現，為凝固的山河注入虛實相生之趣，暗合東方美學“無畫處皆成妙境”的通透哲思。這份筆墨功力，是深耕古法后的創造性轉化，讓千年筆墨在當代宣紙上煥發生機。

意境者，畫之靈魂也。鄧烈根始終踐行“外師造化，中得心源”的藝術準則，遍歷南北山河，將自然之景內化為精神圖景。他的作品無矯飾之態，雄渾者層巒疊嶂如奔雷墜谷，墨色沉厚見風骨；清雅者溪澗漁隱似月下聽松，色調溫潤含禪意。這份意境的營造，源于對自然的赤誠觀察，更源于對生命的深刻體悟——山河的亙古與光影的瞬息、物質的堅實與精神的飄逸，皆在畫面中達成和諧共生，讓山水不再是單純的風景描摹，而是畫家心境與天地精神的共鳴。

當代山水的突破，在于對傳統與創新的平衡把控。鄧烈根以筆墨為橋，給出了極具說服力的答案。他的作品既保有傳統文人畫的清雅氣韻，又暗含當代藝術的審美張力，構圖平中見奇、視角獨到，打破常規卻不違東方美學根本；立意脫略塵俗，于山水間寄寓對自然的敬畏與人文的堅守，讓作品兼具視覺沖擊力與精神穿透力。

墨落宣章，山河入夢；筆停意遠，天地存心。鄧烈根的山水藝術，是對千年文脈的敬畏傳承，亦是對當代藝術的探索踐行。他以一生深耕筆墨，讓觀者在氤氳墨色中觸摸山河筋骨，在流轉氣韻中體悟天地情懷，這份于傳統中守正、于創新中致遠的藝術追求，正是其作品最動人的價值所在。

鄧烈根的藝術造詣，不止于山水，其花鳥創作亦自成格調，與山水的雄渾剛健形成剛柔相濟的藝術格局。他秉持水墨寫意之宗，不耽于艷色堆砌，獨重形神兼備，將文人筆墨情懷與生命體悟融入尺幅之間。筆下梅蘭竹菊，以枯潤相生的筆墨勾勒風骨，清逸之氣溢于紙外，暗合文人雅士的氣節操守；蟲魚翎毛則落筆傳神，不刻意雕琢形態，卻能捕捉生靈本真之態，于筆墨流轉間盡顯自然意趣。

其花鳥作品的妙處，在于“物我兩忘”的審美境界。他以極簡筆墨傳遞豐富意蘊，線條不事張揚卻藏力道，墨色濃淡相宜更顯層次，既恪守傳統花鳥的筆墨程式，又突破固有范式，將山水創作中虛實相生的理念化用其中，讓草木生靈皆承載心境與哲思。一花一葉、一蟲一鳥，皆非單純的自然描摹，而是畫家對生命的敬畏、對清雅心境的寄托，盡顯文人畫“以物喻情、以形寫神”的深厚底蘊，為其整體藝術成就添上了溫潤一筆。