非遺抽紗的當代設計新生

金奕奕

作品《喜上開花》局部細節

在中華優秀傳統文化創造性轉化、創新性發展的時代背景下，許多傳統工藝正以嶄新面貌回歸大眾視野。其中，傳統花邊抽紗工藝融合了中國民間刺繡精髓與西方蕾絲藝術技法，以其厚重的時代記憶和精湛的工藝匠心，日益受到設計師和年輕人的青睞。

花邊抽紗于19世紀末首先傳入中國潮汕、山東、江浙等地，隨后迅速與本土技藝相結合，并發展壯大。抽紗曾是當時重要的出口創匯產品，見證了近代中國手工業的發展，也折射出中華文化善于吸收、敢于創新的包容特性。

如今，面對傳承新挑戰，如何深度挖掘其文化價值與美學基因，并通過設計創新賦予其當代生命力，是擺在抽紗工藝從業者面前的新課題。

不同于刺繡工藝通過絲線堆疊來表現色彩和肌理的細密美，中國花邊抽紗工藝美學價值的核心在于對鏤空藝術的極致表達，通過追求“透、雅、輕”的藝術效果，傳達工藝的空靈之美。

視覺之“透”，表達虛實相生的哲學意涵。依據圖稿有選擇地抽去底布的經緯線，并利用復雜的針法將剩余紗線進行連綴、編結。這種工藝打破了平面繡品的限制，讓光影能夠穿梭其間，表現出“空”中有“物”、“透”中見“意”的韻味。

氣質之“雅”，體現含蓄內斂的審美格調。傳統花邊抽紗的色彩多以白色、米色為主基調，這種純凈的色調凸顯出材料和針法的精湛，營造出高雅、溫潤的視覺美感。在構圖上，工匠們遵循對稱、均衡的古典原則，圖案布局嚴謹、疏密得當，展現了中華文化對中正平和的審美追求。

技藝之“輕”，彰顯中華民族的工匠精神。抽紗集手工刺繡、編織、抽通等多種復雜工藝于一身，工匠們需對材料特性有整體把握，全憑雙手將圖案一一編織或縫紉，最終賦予作品輕盈透逸的質感。這種對技術的精益求精，正是中華民族工匠精神的體現，也是這份手藝的溫情所在。

這份凝結著歷史溫度與精湛技藝的“鏤空美學”，成為重構抽紗價值、激發設計創新的一個起點，作品《喜上開花》便是一個具體實踐的案例。作品將抽紗工藝與現代視覺符號相結合，大膽采用紅藍撞色，使傳統藝術更加貼近現代生活，傳遞出喜樂幸福的寓意，實現了技術美、藝術美和文化寓意的統一。這種將傳統工藝與時代審美相結合的嘗試，賦予抽紗“新國潮”的活力與魅力。

作為國家級非物質文化遺產，抽紗的價值不僅在于其歷久彌新的藝術審美，更在于其融入當代生活的深厚潛能。通過設計理念更新、數字技術加持和應用場景拓展等方式，抽紗所蘊含的“透、雅、輕”空靈美學，得以在時尚服飾、家居軟裝乃至虛擬數字環境中，被轉化為具有東方古典美學的裝飾，為現代生活注入東方韻味。這不僅推動抽紗從傳統紡織領域拓展到文化創意產業，也助力抽紗實現傳統工藝遺產向時代創意引擎的躍升。

面對非遺傳承與創新的課題，從業者既要懷有守護者的敬畏之心，以審慎態度保護其技藝和美學精髓；更要肩負創造者的使命，通過藝術與科技的融合，讓抽紗這一指尖上的瑰寶在時代土壤中煥發蓬勃生機，綻放新的光彩。

(作者單位：清華大學美術學院)