假山假景假臉！央視《小城大事》爆火，打臉內娛多少流水線年代劇

今天晚上央八可是熱鬧了。

一口氣播了兩部劇，革命歷史劇《人民的選擇》和年代劇《小城大事》，每部都透露著爆款相。

尤其是黃金檔趙麗穎、黃曉明主演的年代劇《小城大事》，才播了兩集，就已經讓人上癮。

畢竟現在不少年代劇，綠幕摳出來的假山水，塑料感十足的街景，還有演員臉上磨皮到沒毛孔的“假臉”。

再配上一口現代感十足的臺詞，說是講八九十年代，實則滿屏都是敷衍的工業糖精。

就好比前段時間的《生萬物》，這劇底子很不錯，年代感也比較真，林永健、倪大紅飆戲讓觀眾看得很過癮。

可楊冪的“整容臉”和年代感格格不入，不少觀眾因為她接連棄劇，實屬可惜。

所以，一部年代劇要想吸引觀眾，不僅景要真，演員的臉和狀態也得真。

這部《小城大事》就做到了這幾點，每一處都透露著真誠，狠狠打了那些敷衍觀眾的流水線年代劇的臉。

這劇也告訴我們：好的年代劇，能讓觀眾一秒穿越，能讓經歷過的人共情，能讓沒經歷過的人讀懂時代。

現在的很多流水線年代劇，拍起八九十年代來簡直讓觀眾不忍直視：

街景是影視城統一搭建的，家家戶戶的擺設比當年的“萬元戶”還闊氣，演員穿的“復古服裝”嶄新挺括。

更別提那些磨皮開到最大、濾鏡加到失真的畫面，把艱苦創業的年代拍得像偶像劇片場。

觀眾看的時候滿腦子都是問號：這真的是當年物資匱乏、大家埋頭苦干的歲月嗎？

而《小城大事》的劇組，顯然明白“真實”才是年代劇的立身之本。

為了還原80年代浙江沿海灘涂造城的歷史，劇組光是籌備就花了8個月時間。

主創團隊帶著劇本跑了兩三個省，最終輾轉永安、福州、泉州、平潭、池潭五個地方勘景。

劇中的“月海鎮”，原型是“中國第一農民城”溫州龍港。

當年就是一片荒灘，沒有國家撥款，全靠農民集資一點點建起來的。

為了還原這種“從無到有”的創業感，劇組沒有用綠幕摳圖，而是真刀真槍地搭起了6個核心場景。

還改造了130多個外景，小到一間供銷社，大到灘涂工地，都是1:1還原當年的模樣。

走進《小城大事》的片場，就像闖進了時光隧道。

美術指導帶著團隊淘換了上千件八十年代的老物件：

墻上糊著的舊報紙，供銷社玻璃柜臺里擺著空蕩的糖罐子，桌上的撥號電話轉起來還會發出“咔噠咔噠”的聲響。

墻角立著的老座鐘到點就會“鐺鐺”報時，還有院子里停著的二八杠自行車。

這些細節可能在鏡頭里只是一閃而過，但就是這種“無處不在的真實”，讓年代感不再是空洞的口號。

更讓人佩服的是劇組對“時代精神”的還原。

導演孫皓在片場定了個規矩：“開會閑聊不許超過五分鐘”，因為他知道，八十年代初大家都在跟時間賽跑，干部們恨不得把一分鐘掰成兩分鐘用，哪有功夫在會議室里扯閑篇。

這種對時代氛圍的精準把握，比任何華麗的置景都更能打動人心。

劇中的服裝也拋棄了“美觀優先”的思路。

造型指導田壯壯設計的衣服，趙麗穎穿的工裝洗得發白，褲腳還沾著泥點。

黃曉明的襯衫領口磨得發毛，袖口卷得亂七八糟，這些都是當年基層干部和農民最真實的穿著狀態。

就連當年的“時尚潮流”，也被劇組還原得恰到好處。

發廊里擺著笨重的燙發機器，墻上貼滿了香港明星的海報，姑娘留著大波浪發型。

小伙子們人手一副蛤蟆鏡，帶著點土氣又透著鮮活的時代感。

還有露天電影院、磁帶錄音機、卡拉OK里的老歌，這些元素不只是道具，更是那個年代人們精神生活的寫照。

從奶奶愛看的黑白電影到后來大家湊錢蓋起的電影院，一步步記錄的是物質漸漸豐裕、精神追求慢慢豐滿的過程。

在攝影上，《小城大事》攝影指導馮軒的鏡頭語言也特別的真實。

看劇的時候，還能看見演員臉上的曬斑、手上的老繭，能聞到海風的咸濕味和泥土的腥氣。

這種不加修飾的真實感，比那些磨皮磨到五官模糊的畫面更有力量。

對比那些用綠幕摳圖、靠后期合成場景的流水線年代劇，《小城大事》的誠意簡直撲面而來。

現在很多流水線年代劇，總覺得觀眾好糊弄。

而《小城大事》之所以能讓觀眾共情，是因為它把真實的生活細節、真實的時代精神搬進了屏幕。

這種“不摻水”的創作態度，正是現在很多年代劇所缺失的。

現在的很多流水線年代劇，選演員只看流量和顏值，不管是否貼合角色。

結果就是演員頂著精致的妝容、擺著偶像的姿態，演著與年代格格不入的戲碼，被觀眾吐槽“出戲”。

而《小城大事》的演員陣容，從主角到配角，都在用實力證明：好演員不是靠臉吃飯，而是靠“成為角色”吃飯。

第一位，趙麗穎

趙麗穎在劇中演基層干部李秋萍，這次她完全打破了觀眾對“女明星”的固有印象。

沒有精致的妝容，沒有飄逸的發型，她頂著一頭短發，穿著洗得發白的工裝，整個人透著一股泥土里長出來的韌勁。

看劇的時候就覺得她眼神非常堅定，像是那種“卷起褲腿就能下田、坐在辦公室就能決策”的基層干部。

并且認真看劇的觀眾應該會發現，李秋萍不是符號化的“女強人”，而是有血有肉的普通人。

趙麗穎靠細微的眼神變化、自然的肢體語言，把李秋萍的務實、堅韌與溫柔詮釋得恰到好處。

讓觀眾相信，她就是那個在灘涂上帶領大家造城的基層干部。

第二位，黃曉明

黃曉明這次絕對是“意外之喜”，他徹底擺脫了“油膩霸總”的標簽，用實打實的表演完成了轉型。

他特意減了十五斤，臉凹下去了不少，還把皮膚曬得黝黑，蓄起了參差不齊的胡茬，完全沒有了以往的明星架子。

劇中的他，眼神里沒有了以往的光鮮亮麗，取而代之的是一種為了理想奔走的固執與焦灼。

預告里有個片段，他把草稿紙塞進嘴里吞下去，那種滿腔熱血的沖勁和不顧一切的執著，被他演繹得淋漓盡致。

黃曉明真正走進了角色的內心。

鄭德誠是個精于算計又滿懷熱忱的技術型干部，他有理想但不空談，有手段但不卑劣。

這種復雜的人物特質，被黃曉明用細膩的表演完美呈現，讓觀眾看到了一個接地氣、有溫度的基層領導者。

第三位，朱媛媛

朱媛媛在劇中的表演，更是讓無數觀眾淚目。

這是她留給觀眾的最后一部作品，拍攝期間，她正在與癌癥抗爭。

鏡頭里的她，燙著最靚的波浪頭，穿著時髦的碎花襯衫。

為了籌集建城資金東奔西走，眼神里滿是旺盛的生命力，她把一個精明能干的女性創業者形象刻畫得入木三分。

朱媛媛用生命完成了這場表演，這種跨越屏幕的力量，讓觀眾對這部劇多了一份特殊的敬意。

第四位，陳明昊

陳明昊作為實力派演員，他同樣拋棄了明星光環，把自己活成了“小鎮上的人”。

沒有精致的造型，沒有刻意的人設，皮膚黝黑，說話帶著濃濃的鄉土氣息，舉手投足間都透著村干部的樸實與干練。

解春來會為了村民的利益和領導據理力爭，也會在建城過程中遇到困難時挺身而出。

這部劇最讓人期待的，正是這些演員之間碰撞出的化學反應。趙麗穎的沉穩務實遇上黃曉明的熱血沖動。

兩人從理念分歧到并肩作戰，那種“針鋒相對”又“心往一處使”的磨合過程，充滿了戲劇張力。

朱媛媛演的高雪梅與陳明昊演的解春來，他們之間的合作與博弈，既展現了創業者的智慧，也透著人情世故的溫暖。

再加上秦俊杰、耿樂、余皚磊等實力派配角的加盟，整個“月海養城團”的群像變得格外生動立體。

他們沒有誰是“絕對主角”，卻各自發光，共同勾勒出一幅“人民城市人民建”的熱血畫卷。

這種群像，正是流水線年代劇最缺少的。

《小城大事》的爆火，從來不是偶然。

這部劇的成功，狠狠打臉了那些粗制濫造的流水線年代劇。

觀眾要的不是假山假景的虛假繁榮，不是磨皮濾鏡下的精致面孔，而是能觸摸到溫度的真實生活和時代精神。

《小城大事》讓我們看到，主旋律劇可以不“假大空”，年代劇可以不“懸浮”。

如今這部劇才剛開始播，后續精彩的劇情一定還有許多，我們可以一起期待

大家最喜歡劇中哪位演員的表現呢？不妨在評論區聊一聊吧。