“孤峰不與眾山儔——唐允明山水畫展”

“孤峰不與眾山儔——唐允明山水畫展”在四川美術學院美術館2025年12月29號開幕，本次展覽集中呈現了山水畫家唐允明115件不同時期的經典代表作，系統梳理了其在筆墨語言、理論思考與形式創新等方面的探索歷程，生動展現了一位當代藝術家如何植根傳統、面向現代，開創獨具個性的山水畫風。

“孤峰不與眾山儔”，此詩句所蘊含的獨立不倚、卓爾不群的精神氣質，正是唐允明數十年藝術耕耘與畫道探索的生動寫照。其藝術，深深植根于巴蜀大地渾茫靈秀的山水肌理，更牢牢附立在中國繪畫千年傳承的文脈根基之上。他的畫作，山川巍峨，丘壑縱橫，叢林蒼茫，草木奇幻，筆墨間傾注著一種沉雄凝重而又內省堅韌的力量。他的戳擰結合的散鋒用筆，形成渾厚而靈動的筆墨語言，營造出即深郁又清新的意境空間；其構圖在飽滿中見法度，色彩于凝重處顯光華，形成了融匯北地雄強與南國秀潤、貫通傳統精髓與凸顯現代意識的獨特風格。這座“孤峰”的聳立，絕非偶然，正是他數十載寒暑不輟，在藝途中寂寞跋涉、潛心創造所抵達的非凡境界。

四川美術學院作為中國藝術教育版圖上的重要高地，始終以開放、包容與創新的精神，引領風尚，培育英才。唐允明先生亦為四川美院的學術建設、教學管理做出過很大貢獻。他在教學上既承續“師古”的筆墨傳統精髓，亦注重“開今”的現代表達張力。執教四十余載，唐允明始終耕耘于中國畫本、碩教學一線，鼓勵師生積極探索筆墨語言新范式，并致力于構建一套科學理性、可分析、可言說的現代主義形式視覺體系，積極回應同期川美“以創作帶動教學”“出作品，出人才”的人才培養理念。他不僅開啟了川美“新國畫”的歷史進程，使川美中國畫的人才培養版圖得以多元發展，培養出眾多“融通中西”具有現當代藝術創作視野的中國畫人才，也最終凝練出現代山水畫教學與創作實踐方法論——《唐允明關于藝術現代審美及表現的六大原則》。同時他的藝術實踐，不僅是20世紀中國美術現代轉型之深層叩問與鮮活表達的生動注腳，也清晰映射出川美專業教學、創作的歷史傳承與創新的活力。

四川美院主辦的此次展覽，將唐允明先生極具學術深度與藝術價值的作品呈現于此，不僅是對一位成就卓著的藝術家個案的精湛呈現，更是一場關于中國山水畫當代轉型與精神延伸的嚴肅學術探討。唐允明藝術的實踐，正是中國畫“守正創新”這一時代命題的出色應答。他的“孤峰”，并非遺世獨立，而是以其卓絕的高度和獨特的姿態，豐富了當代中國山水畫發展的樣式，也給予了同行者繼續前行的思考路徑。

唐允明

1953年生，四川大學藝術學院教授、文學碩士、中國美術家協會會員、中國畫學會理事、中國美協河山畫會副會長、中國國家畫院研究員、享受國務院特殊津貼專家、四川省學術與技術帶頭人。

畢業于四川美術學院中國畫系，曾任四川美術學院副院長、中國畫系主任、重慶美術家協會副主席、四川大學藝術學院教授委員會主任。

代表作《野山》獲第七屆全國美展銅獎，《紅嶺》被評為第八屆全國美展優秀作品展獲獎作品暨“日中友好會館”大獎。作品入選“百年中國畫展”等展覽，大英博物館等機構曾收藏作品。