過一個有儀式感的中國年：上海民族樂團《詩的中國》迎新上演

12月28日晚，上海民族樂團原創音樂會《詩的中國》在上海音樂廳上演。演出由樂團指揮彭菲執棒，以詩樂為舟，引領觀眾在辭舊迎新之際開啟一場貫穿千年文脈的心靈遠行。

自今年11月首演以來，《詩的中國》憑借其深厚的文化內涵與精湛的藝術呈現，贏得了觀眾、學界的廣泛贊譽與觀眾的熱烈反響。持續升溫的口碑也為本次演出奠定了扎實基礎，門票早已全部售罄。

為在上海音樂廳的舞臺更完美地呈現這部作品，樂團主創團隊特別依據劇場空間與聲場，對部分段落進行了細致調整與深化打磨，旨在呈現“可聽、可感、可共鳴”的聽覺體驗，營造“可思、可悟、可傳承”的國樂氛圍。

音樂會以《詩經》為源頭，沿唐宋詩詞而下，通過《萬物生息》《江河滔滔》《朝日流霞》《空山月明》《風骨錚鳴》《星河共潮》六大篇章，構建出一部流動的文明史詩。

《萬物生息》以自然生靈與農耕意象為底色，呈現華夏文明初萌時的質樸生命力；《江河滔滔》則象征時光與歷史的奔流不息，寄托行旅、送別與征途中的浩蕩情懷；《朝日流霞》捕捉詩詞中絢麗明亮的瞬間，展現大唐的豐沛氣象與人文光彩；《空山月明》轉入靜謐深遠的意境，體現東方哲學中天人合一、物我兩忘的審美境界；《風骨錚鳴》以剛健器樂語言，傳遞士人的精神氣節與擔當胸懷；《星河共潮》則收束于開闊交融的視野，寓意古典精神與當代心靈的共振共鳴。

本篇章的歌詞，由復旦大學中文系教授駱玉明集句而成。這一古典文學創作手法，賦予傳統詩詞新的時代語境。從“天道自強”的古老哲思，到“萬紫千紅總是春”的時代展望，不同時代的詩詞和意象在同一樂章中形成互文，編織一幅由古及今的人文圖景，清晰勾勒出中國文化從深厚歷史走向廣闊未來的軌跡。“詩歌凝結著中國人對時間最深刻的感知，它戀懷過往，也遠眺前程。這場音樂會以樂詠詩，不僅是對千年文脈的回望，更是一場跨越古今的‘守歲’儀式——讓我們在詩與樂的對話中告別舊歲，深懷歷史的激情與浪漫，迎接一個充滿詩意的新年。”

“這次在音樂上，我對第五和第六篇章做了新的調整。”作曲家孔志軒介紹道：“第五篇章《風骨錚鳴》對原有結構進行了擴充，層層推進，使風骨的內涵更加立體豐滿。第六篇章《星河共潮》則在結構上做了精簡，對各部分的音樂形象進一步凝練打磨，修改方向重在突出中華民族歷經磨難、依然屹立不倒的民族氣節。”

本場音樂會是指揮彭菲首次執棒這部作品，她在排練中深受觸動：“站在指揮臺上，我面對的不僅是一份樂譜，更是一幅用音符繪就的精神長卷。”

上海民族樂團團長、《詩的中國》策劃與藝術總監羅小慈表示：“我們希望借這場音樂會，以千年詩心為引，陪伴大家度過一個充滿儀式感的中國新年，也是一次文化的重溫與情感的回歸。在上海，于新年時分聆聽一場以中國詩歌為靈感的原創民樂盛會，本身就是一件極具儀式感又溫暖的事。”

《詩的中國》是上海民族樂團新年音樂會系列的重要演出之一。從元旦前至元宵佳節，樂團還將帶來一系列賀歲演出：

2025年上海市外國專家專場慰問演出《海上生民樂》以時尚音樂語匯揭開新年藝術序幕；

受中國民族管弦樂學會之邀，樂團攜手江蘇省演藝集團民族樂團、浙江歌舞劇院浙江民族樂團、安徽樂團民族樂團在北京國家大劇院上演“國韻悠長——2026中國民族管弦樂新年音樂會”；

隨后，《海上生民樂》音樂會版赴山東奏響新年祝福；回到上海后，《詩的中國》以詩樂共繪千古情懷。

此外，中國首臺國樂與AI音樂會《零·壹|中國色》還將赴西班牙的塞維利亞、圣胡安堡、薩拉曼卡、馬德里、瓦倫西亞巡演；大年初五，巡演歸來的藝術家們將在YOUNG劇場延續喜慶祥和的迎春氛圍，帶來《歡天喜地迎財神》音樂會；親子音樂會《國樂中的十二生肖》于初六趣味上演；直至2月27日元宵佳節，《歡樂祥和團圓年》將在上海音樂廳為整個新春系列畫上圓滿句號。