這個藝術生活節讓藝術與社區環境互融共生

12月19日，由廣東國際藝術周和縵云廣州聯合發起的特別藝術項目：藝境共生——縵云廣州藝術生活節在縵云廣州中心園林正式啟動，通過共創實踐、思想對話與藝術盛典等多元環節，呈現當代藝術在城市與社區場域中的另一種發生方式。

本次“縵云廣州藝術生活節”共匯聚40位藝術家、60余件作品，涵蓋雕塑、水彩、油畫等多種藝術媒介。作品自然融入空間之中，使藝術不再是被觀看的對象，而成為可被感知、被參與的生活經驗。

當天，多位藝術家走出工作室，與社區業主在同一空間中展開面對面的藝術實踐。這一環節打破了傳統藝術展覽中“創作者”與“觀看者”的界限，藝術不再高懸于展墻之上，而是在真實的生活場景中生成。藝術家與業主圍繞藝術教育、兒童審美培養、個人創作經驗及生活美學展開自由交流，在共創過程中建立起更為平等、開放的藝術關系。

藝術生活節還舉行了藝術空間生活大咖對話，廣州雕塑院院長、國家一級美術師陸增康，中國美術家協會會員、水彩畫名家區煥禮，著名雕塑藝術家、廣州美術學院教授吳雅琳，湖廬自然藝術空間創始人、廣州美術學院油畫系教授胡赤駿以及廣東國際藝術周創始人、知名藝術策展人彭文斌等進行了思想碰撞。

陸增康認為，真正有價值的公共藝術，應當在潛移默化中參與人的生活體驗，塑造空間的情感溫度與文化記憶。當藝術成為社區環境中自然的一部分，它所構建的不是短暫的視覺效果，而是一種可以長期陪伴居民、與生活共同生長的公共精神。

區煥禮表示，藝術不應只存在于美術館中，而應融入社區、家庭，與人產生真實的互動。通過藝術活動、交流與教育，逐步提升居住者的審美與文化修養，尤其對兒童的審美培養具有長遠意義。

吳雅琳說，無論技術如何演進，藝術生活化、生活藝術化都是重要方向。審美很可能成為社會發展的關鍵生產力，而科技應當服務于人的需求，而非讓人被科技牽引。真正理想的藝術生態，是讓藝術在日常生活中自然發生，在社區與家庭中被長期培育，慢慢塑造人對美與生活的理解。

胡赤駿表示，藝術不應高高在上，而應與自然、家庭、社區發生真實的關系，讓更多人，尤其是孩子，在日常環境中學會觀察、保持好奇心。這種長期、溫和的藝術介入，能夠讓生活變得更有層次，也更有溫度。

彭文斌談到，一個人的審美力，決定了他的認知維度、選擇維度，甚至人生的走向。在本次“藝境共生”的策展過程中，關注的并不是單純的展覽形式，而是生活在這里的人群，以及建筑、園林與公共空間所共同構成的整體場域。通過雕塑、繪畫與綜合材料作品的引入，讓藝術與社區環境發生細膩而真實的融合，希望它成為一種被日常感知的生活方式，而非被仰望的對象。

采寫：南都N視頻記者許曉蕾