油頭粉面，相貌平平，演技尷尬卻總出演主角的4位男星，實在離譜

作者 | 憶禾溪

編輯 | 憶禾溪 可潤色為：\n編輯：憶禾溪

提及朱亞文，他向來有著“行走的荷爾蒙”之美譽。哪怕僅是在作品中客串亮相，那股子陽剛之氣也足以讓他迅速走紅，成功出圈。然而，對比之下，當下一些男明星，頂著油光锃亮的頭發，妝容精致程度甚至超過劇中女主，長相平凡普通，毫無讓人銘記的特點。其演技更是令人尷尬不已，簡直能讓人腳趾摳地，可偏偏這樣的他們，卻能一部又一部地占據男主之位，頻繁霸屏。

這四位資源咖究竟是何方神圣？明明渾身都是槽點，卻為何總能將優質劇本收入囊中？如此選角操作，簡直離譜得令人費解！

在娛樂圈中，楊佑寧堪稱是即使妝造內卷到極致，也難以挽回自身基礎條件的典型范例。他的顏值原本就并非出挑驚艷那掛，古裝造型更是將其短板毫無保留地暴露出來。在劇中與搭檔演繹情侶時，絲毫不見甜蜜的CP氛圍感，演技也如同平淡無味的白開水般，缺乏感染力與層次感。如此一來，哪怕服化道再精美細致，也終究難以將他的表現力提升起來。

他的臉型偏寬，脖頸較為粗壯，五官缺乏鮮明的辨識度。身著現代裝時，尚可憑借身材勉強維持形象，但一旦換上古裝，戴上發套，缺點便毫無保留地暴露出來。

在《上陽賦》中，他所飾演的乃是京城第一美少年馬子澹。原著里，這一角色堪稱膚白溫潤的白月光般存在。然而，劇中呈現時，他臉型寬大且線條方正，遭網友調侃，說他模樣竟神似駱駝祥子。當他與章子怡同框時，那份氛圍全然不似初戀，反倒像是糙漢守護著大小姐一般。

新版《天龍八部》中的喬峰形象更令人咋舌。那厚重的頭套也難以掩蓋其憨傻神態，在武打場面中，還不時露出一抹邪魅笑意。全然不見大俠的豪邁氣概，倒仿佛是個來片場“到此一游”的沖浪少年。

缺乏CP感堪稱他演藝之路上的一大桎梏。無論與哪位女星搭檔，都很難讓觀眾真正沉浸于劇情之中。在與章子怡演繹青梅竹馬的情節時，二人深情對視之際，他的眼神中竟無一絲溫柔之意。而在《灼灼韶華》里，他作為官配男主與熱依扎搭戲，表現卻顯得極為生硬且透著輕浮之感，使得觀眾完全無法對這對CP產生共鳴。

其演技著實寡淡無味，毫無起伏。情緒的詮釋盡是流于表面的功夫。于古裝劇中，欲展現溫柔之態，便只是弓背垂首；試圖演繹瀟灑模樣，就一味地擠眉弄眼，全然欠缺那份自然神韻。原本在現代劇中的靈動氣息，一到古裝戲里便消失得無影無蹤。

劇組在他的妝造上沒少下功夫，《上陽賦》里那精致的發套，《灼灼韶華》中的西裝與墨鏡，服化道各個都很在線。然而，即便妝造再精良，也難以掩蓋其顏值方面的不足，更無法挽救那乏善可陳的演技。

事實上，他詮釋粗獷的硬漢形象或是現代暖男，都頗為契合。可偏偏要強行接下美男子、貴公子這類角色，最終只能陷入一種尷尬境地：妝造越是精致講究，那股違和感就愈發強烈，這著實是選角不當，浪費了演藝資源。

劉宇寧從網紅歌手成功跨界涉足演藝領域后，資源可謂一路向好。然而，其顏值與演技方面的不足卻逐漸顯露出來。更令人感到疑惑的是，他在劇中的妝容造型常常能夠精準地蓋過女主的風采。

《一念關山》中摘面具的經典場景被制作成了表情包。在正臉鏡頭下，其眼睛細長，頭套緊緊勒著，使得額頭顯得狹窄。身旁同劇的男配角顏值頗高，兩相映襯之下，仿佛是誤闖進了美男聚集之地。

其演技僅僅浮于表面。在《珠簾玉幕》中，演繹失去至親的情節時，哭戲毫無層次感可言，只剩下因用力過度而帶來的尷尬；于《書卷一夢》里，為展現深情，全程半張著嘴且耷拉著嘴角，使得觀眾的注意力全被這張“搶戲”的嘴所吸引。

所謂的情緒爆發，仔細端詳盡是模式化的擠眉弄眼，全然不見角色應有的神韻。

最讓人瞠目結舌的當屬那濃艷妝容。在《折腰》的劇宣直播中，宋祖兒呈現出清新自然的素顏模樣，與之形成鮮明對比的是，他臉上的粉底厚重得仿佛能當作補光板，眼線又粗又黑，眉毛恰似貼了兩片假毛，整體妝感甚至比女主還要濃重。

論硬件條件，他的身高與聲線本可成為亮眼優勢。然而，他卻偏要躋身古裝美男之列。顏值欠佳，便以濃重妝容來添彩；演技平平，就靠套路化表演來支撐。最終，給人留下深刻印象的，唯有那過于搶鏡的妝容。

倘若劉宇寧能夠精準定位契合自身的現代劇角色，亦或是出演合適的配角，相較于強行擔當男主而言，無疑是更為明智的選擇。

內娛在選角這件事上，有時著實令人費解，金瀚便是其中極具代表性的例子。他明明生就一張與反派高度適配的面孔，且演技也難以撐起美男類角色，卻偏偏要在妝發造型上強行營造出那種男主的派頭，呈現出一副油頭粉面的模樣，讓人看得滿心疑惑。

單論外貌，金瀚的臉部線條剛硬有型。他眼間距稍寬，下頜線條不夠分明利落，周身自帶著一股“生人勿近”的凌厲氣場。這樣的形象特質，讓他與反派角色堪稱絕配，仿佛天生就是為演繹反派而生。

在電視劇《楚喬傳》中，趙西風這一角色堪稱表里不一、心胸狹隘。他只需一個輕蔑的眼神，或是嘴角微微一撇的神態，便能將那股子壞勁展現得淋漓盡致。觀眾對這個角色厭惡至極，卻也因此牢牢記住了飾演他的演員。

《錦繡未央》中他的鎧甲將軍扮相尤為契合，縱馬馳騁之際，周身英武之氣呼之欲出，這無疑才是他的舒適領域。

然而，一旦遇上扮演美男男主的情況，其演技上的不足便會毫無保留地顯露出來。在《君九齡》中，他飾演風度翩翩、俊逸不凡的世子朱瓚，可那些悲傷的戲份卻成了表情包的“產出地”：當得知自己的心上人遭遇變故時，他雙手捂住嘴巴，眉頭用力緊蹙，眼淚沒落下幾滴，抬頭紋倒是被擠得格外明顯。

更有從樓上縱身躍下的慢鏡頭畫面，一襲紫衣搭配粗短的脖頸，那視覺沖擊令觀眾不禁直呼“辣眼睛”。

更讓人哭笑不得的是妝發造型，明明不屬于清秀風格那一掛，卻非要強行營造出精致感。

在《君九齡》中，那滿頭臟辮被扎得極為緊實，頭套緊緊勒著，致使眼睛都被拉扯得細長。再配上厚重的粉底，油光順著臉頰緩緩流淌，觀感著實不佳。

在現代劇領域也是如此。于《你和我的傾城時光》中，他的西裝造型尚可。然而，那刻意用發膠打造的油頭，與他自身本就硬朗的氣質相搭時，卻總給人一種違和感。這一形象也遭到網友調侃，直言帥哥濾鏡瞬間破碎。

金瀚本有適配的反派與硬漢角色可選，卻偏要以濃妝強扮美男模樣。如此一來，不僅浪費了自身獨特氣質，還令觀眾觀劇時倍感尷尬，實在是因小失大、得不償失。

在《慶余年》中，佟夢實飾演蒙著眼的五竹叔。那神秘莫測的氣場，讓他圈粉無數。然而，當遮眼布一摘，其顏值與演技方面的不足便顯露無遺。可他卻依舊執著于硬拗男主的妝造風格。

佟夢實“摘面具翻車”的事兒，早已不是什么新鮮談資。在《皎若云間月》中，他飾演的是那有著“回眸一笑天下傾”之姿的病美人容景。然而在劇里，他頭大臉方的缺點盡顯。那大光明頂的發套，毫無保留地將他的寬額頭與短脖子暴露出來。原本溫潤如玉的世子，硬生生給人一種女主叔叔的既視感。

新劇《千秋令》的情況更為離譜。劇中角色的白衣戰神造型原本意在營造清冷風格，然而扮演者皮膚色調偏深。在慘白的濾鏡以及厚重粉底的作用下，當鏡頭拉近時，暗沉的膚色與難以遮蓋的黑眼圈暴露無遺。網友們紛紛調侃，說其仿佛是剛從煤礦中出來，練功時還不慎走火入魔了。

其演技簡直不忍直視，自始至終在呆滯與油滑之間來回切換。

在《千秋令》中飾演霸道戰神，那邪魅一笑卻秒變油光滿面的尬笑。說起臺詞來，仿佛是在念枯燥的說明書。尤其是“沒有人敢打斷我說話”這句臺詞，聽得人尷尬到腳趾摳地。

明明臉型偏方，氣質透著硬朗之感，卻偏偏要去接那些極度依賴顏值來撐場面的古偶美男角色。

《千秋令》中那白衣搭配著慘白妝容，《皎若云間月》里精致卻略顯突兀的發套，劇組似乎總企圖以妝造來遮蔽自身短板。然而事與愿違，元素堆砌得越多，違和感便愈發強烈，反倒不及《慶余年》中五竹那身簡約的黑衣來得獨具辨識度。

總結而言，這四位男藝人自身皆有明顯短板，卻偏要以油光泛濫的精致妝容示人。他們顏值實屬普通，卻長期占據男主角之位。在演技方面，不是表現得呆愣木訥，就是用力過度，所營造出的違和感極其強烈。

明明存在更為適配的配角人選，或是更貼合的風格路線，卻偏偏要強行躋身古裝美男的賽道。這般行徑，不僅浪費了優質劇本，還讓觀眾大倒胃口。這種德不配位的強行力推，離譜得令人難以理解。難道在選角時，真的可以全然不顧角色適配度嗎？