沈騰《逆鱗》票房慘敗，證明戲比明星更重要

哈嘍，大家好，今天小墨這篇評論，主要來分析《逆鱗》票房遇冷，為何說明星難救爛片唯有好故事才行。

誰能想到，有著 “票房錦鯉” 之稱的沈騰，也有扛不動票房的時候。他主演的《逆鱗》含騰量高達 95%，幾乎全程占據銀幕，可最終票房卻慘不忍睹。

這一結果狠狠打臉了 “明星即票房” 的固有認知，也讓影視圈重新思考：到底是明星保戲，還是戲保人。正如著名編劇宋方金所言，這個行業本質是故事行業，而非明星行業。

沈騰的票房號召力在業內有目共睹，此前他主演的《飛馳人生 2》輕松斬獲三十多億票房，成為年度爆款。

可到了《逆鱗》這里，即便他戲份拉滿，用盡擅長的喜劇套路，也沒能挽救影片的頹勢。有觀眾看完后直言：“全程就看沈騰硬撐，故事沒新意，笑料也很尷尬。”

無獨有偶，近期上映的另一部影片《煙火尋?！芬渤霈F類似情況。該片集結了多位實力派演員，陣容堪稱豪華，但因劇情老套、邏輯混亂，上映后口碑票房雙撲街。

據《中國電影報》2025 年 11 月報道，某影視論壇發布的調研數據顯示，近一年來，單純靠明星陣容支撐的影片，票房撲街率高達 68%。而那些沒有流量明星加持，卻憑借扎實故事出圈的中小成本影片，反而頻頻創造票房奇跡。

最典型的就是《小城夏天》，這部由新人導演執導、全素人陣容的影片，憑借真實的市井故事和細膩的情感表達，上映后一路逆襲，最終票房突破十億。

在《新周刊》新銳榜的對話欄目中，宋方金精準點出了影視圈的核心問題：大家一直誤以為這是明星行業，實則是故事行業。

明星之所以能有票房號召力，本質是他們過往積累的好故事口碑，讓觀眾愿意為其走進影院。但觀眾的信任是有限的，一旦遇到爛故事，這份信任就會瞬間崩塌。就像看《卡薩布蘭卡》，大家表面是看英格麗?褒曼和亨弗萊?鮑嘉，本質還是被影片的故事所吸引。

宋方金還提到，十年前郭敬明的《小時代》系列雖不算優質作品，但因傳遞了當時的新氣息、新景觀，作為 “新電影” 獲得了成功。這說明觀眾永遠渴望新故事，而非陳舊的套路化內容。

現在的觀眾閱片量極大，對劇情套路了如指掌。AI 都能在五分鐘內學會世界上所有的故事套路，更別說普通觀眾了。只有那些兼具 “新” 與 “真” 的故事，才能真正抓住觀眾的心。

想要打造出觀眾認可的好故事，核心在于兩個字：新和真。“新” 是要傳遞最新的信息，“真” 是要捕捉人類社會中獨一無二的真實。

邵藝輝導演就是很好的例子，她的作品《好東西》之所以能獲得好評，根源在于她本人就是 “新人”。她捕捉到了中國社會從宗族熟人社會向現代社區社會轉型的變化，作品中的人物沒有沉重的過去，只是清清爽爽地交往，這種新的洞察讓故事充滿吸引力。

年過七十的張藝謀導演，創作生命之所以能長青，關鍵也在于永不停歇的求新。他的處女作《紅高粱》打破了傳統戰爭敘事，《秋菊打官司》用隱藏攝影機拍攝，《英雄》開創了中國商業大片時代。

據《人民日報》2025 年 12 月初報道，張藝謀執導的新片正在籌備中，這次他將嘗試 AI 輔助特效制作，探索新的電影美學表達。這種對新技術、新觀念的追求，讓他始終走在行業前沿。

而那些固守舊套路、缺乏真實感的作品，不管明星陣容多強大，最終都會被市場淘汰?！赌骥[》的票房慘敗，不過是又一次印證了這個道理。

《逆鱗》的遇冷不是沈騰的失敗，而是爛故事的必然結局。影視行業的核心永遠是故事，明星只是故事的代言人而非救世主。