一直在開演唱會的鄧紫棋，寫出了今年最暢銷的小說

旋律悠然揚起，璀璨燈光聚焦于舞臺中央的鄧紫棋。其身后，是一片深邃浩瀚、仿若無垠的宇宙星云圖景。那閃爍的鉆石，折射出迷人的紫色光暈，如夢幻之霧般彌漫了整個體育場。她深情凝望臺下觀眾，啟唇唱響最后的安可曲目：“天空沒有極限，我的未來無邊/破繭的我，會飛向更蔚藍的明天。”

這里是《I AM GLORIA》世界巡回演唱會上海站的收官之夜，此站共12場演出。自兩個月前于沈陽站啟程，鄧紫棋每完成一場演出，便在不斷刷新著華語女歌手單主題巡演的場次紀錄。而如今，這一紀錄已攀升至第126場。

（圖片由受訪者提供）

許多人首次聽聞鄧紫棋這個名字，源于2014年的《我是歌手第二季》。在初登舞臺之時，她憑借一曲《泡沫》，瞬間令全場為之驚艷。

在內地鮮為人知之時，年僅22歲的鄧紫棋，已然是香港樂壇風頭無兩的鐵肺小天后。她16歲正式踏入樂壇，19歲那年，便登上了見證無數樂壇巨星輝煌的香港紅館舞臺。

鄧紫棋身上縈繞著港女獨有的銳利與闖勁。每一次亮相，她皆是活力滿溢、眸光灼灼，周身散發著蓬勃的氣場。由于個性率直，她常被視作叛逆少女，然而在她的觀念里，自己從始至終都是乖巧之人。

在過去漫長的歲月里，正是由于這份乖巧，鄧紫棋在諸多事務中一直處于被動局面。然而，2019年，她毅然決然地做出與合作長達12年的蜂鳥音樂解約的決定。直到最近，外界方才知曉，她歷經了一場長達六年的版權訴訟拉鋸戰。幸運的是，她最終得以重新錄制《泡沫》《光年之外》等100多首大熱單曲。這雖并非最圓滿無缺的結局，可失而復得的這些作品，已足以給人帶來慰藉。

在那段日子里，鄧紫棋并未讓工作的步伐停歇。她成功打造了中西兩個版本的《啟示錄》專輯，還精心制作了一部14集的MV音樂劇。不僅如此，她還創作了一本20萬字的科幻愛情小說——《啟示路》，并在自己出道17周年的紀念日當天正式推出。

《啟示路》由G.E.M.鄧紫棋創作，北京聯合出版公司將于2025年8月出版。（圖源自豆瓣截圖）

我們所遇見的，恰是巡演間隙、以作家身份示人的鄧紫棋。每個人的人生恰似一部書籍，她不再畏懼將真實的自己展露于眾人眼前，反倒有些感恩曾經歷過的低谷。你能看到我的脆弱，見證我如何從脆弱中掙脫而出，相較那些光鮮閃耀、功成名就的故事，這無疑更加珍貴。

偶然與啟示

在20歲的某個夜晚，鄧紫棋邂逅了一段旋律。

彼時，她于浴室中虔誠祈禱。剎那間，幾個靈動的音符如流星般自腦海中一閃而過。她下意識地輕輕哼唱，那聲音在這密閉的空間里回蕩，竟顯得格外空靈幽遠，恰似有誰在輕聲呼喚她的名字。原本在狂風暴雨中劇烈翻涌的心，于瞬間恢復了平靜，仿佛駛入了風平浪靜的港灣。

然而，直至2021年，這段機緣巧合之下獲得的旋律才得以完整譜就，成為鄧紫棋專輯《啟示錄》的先行曲目。歌曲名為《GLORIA》，Gloria是鄧紫棋幼時父親為她取的英文名，其蘊含著榮耀與光環之意。

此刻，她輕喚著自己：Gloria，別再惶恐/Gloria，愛之境域無畏無懼/我的愛超脫于時光洪流/從未消逝，亦永不遠去。

14歲時的鄧紫棋。（圖片源自音樂紀錄電影《一路逆風》）

類似的啟迪，在過去幾年頻繁地出現在鄧紫棋的生命歷程中。

《啟示錄》發布后沒多久，鄧紫棋收到了一位巴西歌迷的留言。這位歌迷學唱了中文版的《GLORIA》，甚至還精心創作了一版外文歌詞。鄧紫棋深受觸動，塵封已久的記憶也隨之被悄然喚起——大約十年之前，曾有人預言她日后會推出一張西班牙語專輯。彼時的她，理所當然地將其視為毫無根據的玩笑話。

就在此刻，為了回應那源自遙遠大陸的熱忱，意料之外的西語版《Revelación》應運而生。歌詞是鄧紫棋耗費七個星期的時光，借助翻譯軟件逐字逐句譯出的。往昔與她毫無關聯的這門語言，因著某種奇妙的引力，悄然闖入了她的世界。

鄧紫棋自導自演了一部共14集的音樂連續劇。（圖/《GLORIA》MV）

從專輯《啟示錄》到小說《啟示路》，僅一字之別，于鄧紫棋而言，卻是一場漫長的探尋之旅：去發現被掩蓋的自我，去收獲靈魂的啟示。

明星涉足出書領域已屢見不鮮，不過，他們的作品大多為自傳或者散文隨筆，真正動手創作小說的明星，依然為數不多。

在創作《啟示路》之前，鄧紫棋僅有過一次小說創作的嘗試，那還是在她13歲的時候。她清晰地記得開篇的場景：女主角匆匆忙忙趕到機場去接男朋友。這段內容寫得頗為俗套，僅僅寫了一兩章，便難以為繼，無法再構思下去了。自那之后，幾百字的歌詞便成了她所寫過的篇幅最長的文字。

正因如此，她也未曾料到，自己竟真的能夠完成一部20多萬字的小說。起初，她的想法十分單純：在數字音樂盛行的當下，隨機播放與個性化推薦為聽歌這一行為增添了未知的趣味，然而，卻也同時剝奪了按順序聆聽專輯所能夠帶來的完整情感體驗。那么，怎樣才能讓人們完整地聽完一整張專輯呢？鄧紫棋思索著，或許可以用一個故事將14首歌曲串聯起來，拍成一部MV連續劇。

劇本構建了一個名為樂土的虛擬世界，憑借意識升降機、啟示鏡以及意識磁等先進技術，人類能夠將意識投射其中，獲得與現實別無二致的體驗。然而，科幻僅僅是表象，在創作過程中，鄧紫棋萌生出諸多感悟與思考。隨著創作推進，故事不再局限于虛擬與現實的框架，轉而深入到對人類內心世界的探尋之中。

鄧紫棋心目中構筑的樂土之境。（圖/《啟示錄》專輯MV）

在充滿夢幻與美好的樂土之上，女主角歌莉雅與男主角聶愛凡不期而遇。相同的志趣、默契的交流，讓兩顆心在相處中漸漸靠近，愛意也悄然萌生。正當這份感情如春日繁花般絢爛綻放時，歌莉雅卻如幻影般驟然消失。當她悠悠轉醒，目之所及，竟是一片荒蕪寂寥、寸草不生的廢土之地。直到后來她才知曉，所有被主人從虛擬世界中刪除的角色，都會被無情流放到這片絕望之地。

在現實世界的另一端，歌莉雅的締造者秋辰曦，曾經是一位極具潛力的設計師。年僅22歲的她便創立了個人品牌，前途一片光明。然而，一場突如其來的車禍，讓她不僅失去了摯愛的男友，還失去了左腿，自此陷入人生的低谷。直到有一天，她與住在對面的鄰居愛凡產生了交集——愛凡正是樂土世界背后的創造者。為了找回消失的歌莉雅，愛凡利用她的賽博數據，在現實世界打造出一個毫無二致的仿生人。從那一刻起，幾個人的命運便緊密交織在了一起。

這部小說的創作歷程長達三年，鄧紫棋總是在各種碎片化的時間與地點見縫插針地書寫：在飛往國外巡演的飛機上，在趕往下一個目的地的車程里，在演唱會開場前的后臺，甚至是凌晨六點被靈感喚醒、難以入眠的時刻。她會輕輕打開電腦，播放著《啟示錄》中的歌曲，沉浸其中，一字一句地雕琢著小說里的世界。

2025年4月，《啟示路》的創作步入收尾階段。（圖源：鄧紫棋VLOG）

熟知鄧紫棋的人不難察覺，書中的三位主角，乃至秋的摯友露露、愛凡的母親，身上皆有她的影子。

秋在年少之際便聲名鵲起，卻不幸遭受網暴，她開始懷疑，那個不再完美的自己，是否依然值得被愛。歌莉雅從紛繁的數據中覺醒，踏上了找尋自我的旅程，同時學習如何去愛。至于愛凡，作為樂土的“上帝”，其創造的世界觀，恰恰映射出鄧紫棋在過去幾年間，對自由意志、信仰以及生命的深刻思索。

人的創作難以超脫自身認知的邊界，畢竟未曾涉足之地，難有真切感觸。鄧紫棋對此直言不諱，她坦承筆下所有角色的傷痛過往與價值觀念，皆源自于她自己的經歷與感悟。在治愈那些角色的過程中，她也完成了對自我的治愈。

榮耀之下

許多人首次聽聞鄧紫棋這個名字，皆源于《我是歌手第二季》。

2014年，年僅22歲的鄧紫棋踏上了北上內地發展的征程。在一檔節目中，她憑借一曲《泡沫》橫空出世，以極具穿透力的嗓音和出色的演繹，瞬間驚艷全場。節目播出后的短短一周時間里，她的微博粉絲數量如火箭般躥升，激增100萬之多。那一年，哪怕是未曾觀看過該節目的人，也能隨口哼唱出“全都是泡沫，只一剎的花火”。隨后，《喜歡你》《龍卷風》《你把我灌醉》等經典歌曲接連唱響。有人這樣評價：鄧紫棋的舞臺有著一種奇妙的魔力，能讓人在不知不覺間忘卻原唱。

鄧紫棋最為大眾熟知的代表作當屬《泡沫》。（圖/《我是歌手》）

實際上，在登上《我是歌手》的舞臺之前，鄧紫棋已然是香港樂壇風頭無兩的鐵肺小天后。

15歲那年，在校園歌唱比賽的舞臺上，她深情演唱了那首為暗戀學長所作的《睡公主》。婉轉的歌聲猶如天籟，不僅助她一舉奪冠，還當場被蜂鳥音樂公司慧眼識珠，順利簽約。16歲，她正式踏入樂壇，首張EP《G.E.M》一經推出便大放異彩，將多項新人獎收入囊中。未滿20歲，她已然踏上了香港紅館的舞臺，這片曾成就無數樂壇傳奇的圣地。

毋庸置疑，鄧紫棋是天賦異稟的歌手。她演唱功底深厚，創作才華出眾，具有獨一無二的藝術個性。歌手韓磊曾如此評價鄧紫棋：她攜著一股獨特的氣場而來，令人一見難忘。

在一場圍繞華語女歌手為何普遍比男歌手售票艱難的探討中，孫燕姿、張惠妹、張韶涵、鄧紫棋的名字屢屢作為例外被提及。鄧紫棋出生于1991年，是這幾位當中唯一的新生代歌手。

能否成功舉辦大規模體育場巡回演出，向來被視為檢驗歌手國民影響力的重要標尺。相較于體育館，體育場的觀眾數量動輒以萬計，這無疑對歌手聲音的穿透能力、體能儲備以及歌曲的傳唱廣度都提出了更為嚴苛的要求。歌手不僅需要擁有龐大且忠誠度極高的粉絲群體，更需手握持續走紅、突破圈層的爆款作品，如此方能吸引到數量可觀的非粉絲路人觀眾。

8月，鄧紫棋在香港的演唱會現場迎來了自己34歲的生日。（圖源：鄧紫棋微博）

在榮耀的光環背后，鮮為人知的是，鄧紫棋的諸多經典之作，皆誕生于她最為脆弱的時光。

在創作《泡沫》之際，她正深陷失戀的痛苦泥沼。我由此察覺到，人世間人類的愛情竟是這般脆弱，仿佛輕輕一觸便會破碎，不堪一擊得令人唏噓。自那時起，我踏上了尋覓之旅，試圖探尋究竟何處存在著真正的愛。而對她而言，那亦是首次鄭重地思索愛與希望這類深刻的話題。

也正是這份內心的篤定，助力她熬過了深陷嚴重網絡暴力的至暗時刻。自《我是歌手》節目之后，負面消息如影隨形。有人指責她遲到、耍大牌，有人詬病她標志性的皮褲造型老土，還有人對她的身材指指點點。在鋪天蓋地的惡意評論中，她仿佛變成了一個連自己都感到無比陌生的鄧紫棋。

在壓力如潮水般洶涌而至的時刻，本就恐高的她毅然選擇去跳傘。她心里想著，倘若能夠征服那曾讓自己極度恐懼的高度，或許就有勇氣直面他人的誤解了。

事實上，自高空一躍而下后，她的確在相當長的一段時間里，不再懼怕責罵。然而，恐懼猶如潛藏的暗流，需持續與之抗衡。稍有松懈，這股暗流便極易卷土重來，再次將她淹沒。

2015年，《我是歌手》節目組的人員變動一事，將鄧紫棋完全推至輿論的風暴中心。當她點開社交媒體，映入眼簾的16萬條留言里，竟有半數都是對她的責罵。她滿心委屈卻不知從何說起，無奈之下，把自己獨自關在家中整整七天。其間，她或是獨自啜泣，或是給朋友、公司打電話哭訴。

在這段時光里，她創作了《新的心跳》：往昔之事不再緊要，全新的一切已然降臨，畫上永恒的句號/我們仿若死而復生，失卻之物重又得回/過往皆成過去，一切皆煥新顏/迎來新的心跳。

在漫漫征途上，音樂如影隨形，始終溫柔地療愈著鄧紫棋。她將經歷記錄，苦痛便在筆下幻化為前行的力量。2019年，她毅然宣布與前經紀公司蜂鳥解約，為彼此長達12年的合作正式畫上了《句號》。

緊接著，一場持續六年之久的版權訴訟拉開帷幕。在這場紛爭中，她失去了除父親之外，此生曾經最為信賴的男人，還一度痛失《泡沫》《光年之外》《我的秘密》等超百首歌曲的著作權。直至今年6月，她才通過重新錄制的方式，讓這些作品的著作權失而復得。

鄧紫棋在歌曲里訴說了與前經紀公司蜂鳥之間的過往。（圖/《句號》）

我也曾追問、也曾滿心委屈，為何這一切都要由我來承受？時光流轉，多年之后，鄧紫棋有了全新的感悟。在創作《啟示路》時，我仿若成為了所有角色命運的掌控者。當秋遭遇車禍，又或是發現愛凡與歌莉雅相戀時，她想必也會滿心怨懟地發問：鄧紫棋，你究竟在寫些什么？為什么要讓我直面這般殘酷的現實？

那是因為我懷揣著更美好的禮物打算贈予她。我所期望給予她的，遠不止是一段愛情那么簡單。我渴望她往昔所經歷的每一處創傷，都能得到徹底的治愈。只是此刻，秋尚不知曉我的心意，她也無法預見后續即將發生的一切。鄧紫棋覺得，自己的人生軌跡，恰似這般充滿未知與期待。

不再僅僅是歌手

在記錄鄧紫棋音樂成長歷程的電影《一路逆風》中，擔任其音樂總監多年的Lupo Groinig回憶道，初次碰面時，他向那個還稍顯青澀的女孩發問：對于未來，你有怎樣的期許？鄧紫棋毫不猶豫地回答：我渴望成為亞洲最頂尖的歌手。

在出道后的前十幾年里，鄧紫棋唯一的目標便是將歌唱好。

然而，究竟怎樣才堪稱出色呢？從普世的評判標準來看，出色意味著不走音、牢記歌詞且唱功始終穩定。若要更上一層樓，則需風格獨具，技術與情感水乳交融。舞臺之上，鄧紫棋自信滿滿、熠熠生輝。可在她的內心深處，對不夠完美的擔憂如影隨形。往昔，無論出于何種緣由，只要未能呈現出自己的最佳狀態，她的心里便會泛起陣陣不適。

她對“無論你怎么樣，我都會愛你”這句話十分抵觸。這話每每如針般刺痛她的心：“無論我怎么樣”是什么意思？難不成是在暗示自己當下不夠好嗎？

回顧自己身上的完美主義傾向，鄧紫棋認為，這或許和妹妹的存在有著千絲萬縷的聯系。身為長姐，她對妹妹懷有極為強烈的保護意識。兒時，一旦聽聞妹妹被人欺負，她便會心急如焚地沖下樓，一路緊追不舍，跑出去老遠。然而，當看到旁人對妹妹贊不絕口時，她內心又會不自覺地涌起一股暗暗較勁的念頭——不行，我也得好好表現一番才行。

鄧紫棋與其妹妹。（圖源：《一路逆風》）

鄧紫棋曾以塵埃之論，闡釋那莫名滋生的比較之心：塵世仿若布滿塵埃的所在，那些不良觀念不知何時便悄然沾染上身。老師或許會不經意地提及，誰誰誰的表現更為出色；公司也可能會傳達這樣的觀念，將她視作一件商品，暗示離了公司便毫無價值。恰似漫步街頭，身上難免沾滿灰塵，因而回家之后需得沐浴清洗一般。

直到創作《啟示路》時，鄧紫棋才恍然驚覺，過去的這些年里，自己始終在竭力博取他人的認可與愛意。此前竟渾然不知，內心深處有那么一部分的自己，是如此地不接納、不喜歡自我。

于是，她讓小秋在寫給愛凡的信中這樣寫道：倘若完美僅存于虛擬天地，你還會鐘情于真實的我嗎？其實，鄧紫棋也曾無數次在心底暗自詢問自己同樣的問題。然而，當人深陷其中時，甚至連問出口的勇氣都沒有，因為一旦發問，就仿佛是在承認自己懼怕他人不愛自己。

沖破迷霧的桎梏，鄧紫棋不再對展現真實的自己心存畏懼，哪怕是那些脆弱的部分。她慢慢學會與自身的不完美和解。因為倘若一個人處于穩定的愛意之中，便能夠接納所有的不完美。

時光的指針悄然指向2025年5月，距離《I AM GLORIA 2.0》的首演僅剩兩日，現場各項調試工作仍在緊鑼密鼓地進行著。鄧紫棋為開場曲選定了《摩天動物園》——那是她脫離前公司后發行的首張個人專輯的同名之作。屆時，她將站在近8米高的機械獅背上驚艷亮相，這是2.0版本獨有的全新舞臺設計。此刻的她，心中難免泛起一絲隱憂：倘若演出時天公不作美下起雨來，獅子底部的滑輪會不會突然失控呢？

于摩天動物園中，獅子是她僅有的并肩伙伴。（圖/鄧紫棋微博）

舞臺的升級，也帶來了全新挑戰：眾多升降臺機關與地屏，需精確契合音樂節奏。在公演前一天，那旋轉著的八音盒舞臺，忽地塌落了一角。“幸好是今天出事。”她喃喃低語，隨即低頭輕撫琴鍵，即興創作出一曲《舞臺塌了》。近百場的巡演歷程，讓她愈發深諳一事：意外與缺憾，乃是生活的一種常態。

在《I AM GLORIA》中，鄧紫棋首次突破歌手的身份邊界，擔當起演唱會舞臺總監一職。從VCR的制作、舞美的設計、燈光的調控，到服裝的搭配以及現場收音效果的把控，每一個環節她都從零學起。歷經此番，她才切實體會到，舉辦一場演唱會，竟有著如此繁雜的流程和諸多細節需要兼顧。

鄧紫棋期望借由演唱會，傳遞愛的力量。（圖源自鄧紫棋VLOG）

然而，她深知這一步乃是人生征程中的必經之路。自出道以來，在音樂領域之外，鄧紫棋一直處于被動之境，聽到最多的話語便是“你不懂，別管”。于低谷中輾轉徘徊，又遭遇背叛的刺痛，她在世事沉浮間終于找尋到自己心之所向。2019年，鄧紫棋毅然成立個人工作室，決意重新主宰自己的人生軌跡，書寫屬于自己的全新篇章。

在鄧紫棋看來，于演唱會上，唱歌已并非唯一的重中之重。怎樣講述故事，怎樣讓觀眾切實感知到她意欲傳遞的力量，觀眾又會懷著怎樣的心境離開場館、回歸日常，這些才是她投入最多時間去細細思量的。每當表演之際，她總會竭力看清臺下觀眾的面容，去想象每張臉背后獨一無二的人生。如此一來，他們便不再僅僅是一個個座位編號和冰冷數字。

在《I AM GLORIA》巡回演唱會佛山站的現場，出現了一位身份特別的歌迷。曉雯自年少起便鐘情于鄧紫棋的音樂，至今已有15個年頭。2019年，年僅19歲的她，因疾病的無情侵襲，不得不接受高位截肢手術。此后，她的世界一度被陰霾籠罩。直至有一天，她聽到鄧紫棋《啟示錄》中“秋”的故事，感覺那就是自己人生的寫照。從起初害怕面對熙攘人群，到后來能夠坦然地站在陽光之下，鄧紫棋的歌聲如同一束光，一路陪伴著她。在演唱會現場，鄧紫棋還特意為曉雯演唱了一首《Someday I’ll Fly》，傳遞著溫暖與力量。

從某種層面而言，一場堪稱偉大的演唱會，恰似歌迷與表演者攜手締造的奇跡。站在舞臺中央的表演者傾盡全力，將自己內心所篤信的那個世界，呈現在聽眾眼前，毫無保留地把身心交付給那些跨越萬水千山奔赴而來的人們。

從《啟示錄》音樂專輯，到同名小說，再到《I AM GLORIA》的重錄版本以及世界巡回演出，在過去的四五年間，鄧紫棋始終在訴說著同一個主題。恰似一顆璀璨鉆石，從多元維度將所經見的光芒一一反射。

鄧紫棋《I AM GLORIA 2.0》演出中新增了鉆石延伸臺。（圖源自鄧紫棋微博）

在這束光芒的映照下，她篤定，再無任何事物能令她長久心生懼意。

上海巡演的前兩場，是在酷熱難耐的暑天里進行的。到了第三天，鄧紫棋的身體狀態瀕臨極限。清晨起床時，那種感覺仿佛遭受了他人的狠狠暴揍，全身上下的肌肉無一不酸痛。然而，巡演行程還遠未結束，后面還有整整10場演出在等著。“我究竟能不能順利完成接下來的場次呢？”剎那間，恐慌如潮水般將她的大腦完全占據。

就在此刻，秋的影子再度浮現在她的腦海。她憶起，在自己的作品《啟示路》中，從未書寫過秋無法跨越的情節。細想之下，自己人生這本大書的創作者，又怎會設置她無法逾越的關卡呢？一切皆有定數，上天自會妥善安排。她選擇篤信，只管毅然前行便是。

鄧紫棋現身于舞臺之上。（圖源：鄧紫棋微博）

在那暮色漸濃的傍晚，一場猝不及防的冰雹驟然降臨。鄧紫棋仿若童話中的勇士，騎著象征勇氣的獅子登上舞臺，步伐堅定地向著前方邁進。時光在她的歌聲里緩緩流淌，兩個半小時的傾情演繹后，終曲悠悠奏響。那宛如天籟的歌聲，穿透偌大的體育場，向著深邃的夜空裊裊飛去。

回首往昔，從初綻光芒的睡公主，到愈發成熟自信的睡皇后，她見證過如夢幻般轉瞬即逝的泡沫，經歷過身邊諸多身影的離去。然而，她的內心始終被愛與童話填滿，從未改變。此刻，她仿佛在隔空對曾經15歲的自己輕聲訴說：別畏懼這紛繁的世界，因為在愛的懷抱里，沒有恐懼。

圖片來源 | 鄧紫棋的微博

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