收手吧，“資本家的丑孩子”！沒顏值沒演技，央視力推也帶不動

最近央八播的《長安二十四計》算是賺足了眼球。

權謀、復仇加古裝的設定，開播第一晚收視就破2，按理說是妥妥的黑馬預定。

可奇怪的是，熱度越高，吐槽聲反而越兇，而矛頭幾乎全指向了一位演員。

更讓人忍不住想問，到底是什么底氣，讓一個演技十年如一日原地踏步的演員，能半年內三部劇霸屏，甚至被央視力推？

是資本的加持嗎？甚至不少網友產生質疑：他的走紅，與其說是實力使然，不如說是資本精心包裝下的“強推”。

而在娛樂圈，像他這樣靠著資本硬捧、沒顏值沒演技還霸占資源的“丑孩子”，遠不止一個。

這不僅是對好劇本的浪費，更是對觀眾審美和智商的公然挑釁。

今年短短半年時間，成毅先后推出了《赴山海》《天地劍心》《長安二十四計》三部古裝劇。

清一色的男主，這樣的資源，讓多少熬了十幾年的實力派演員望塵莫及。

可讓人跌破眼鏡的是，三部劇看下來，觀眾除了記住他萬年不變的白發造型和蹙眉表情，再也找不到任何亮點。

演技沒進步就算了，甚至有了倒退的跡象。

先說說這部爭議最大的《長安二十四計》。劇中成毅飾演的謝淮安，是個背負滅門深仇、隱忍十年的瘋批謀士。

這個角色需要極強的情緒層次感。

面對仇人時的隱忍狠厲，謀劃計策時的運籌帷幄，失去至親時的崩潰絕望，還有面對盟友時的復雜試探。

可成毅怎么演的？全程一個表情貫穿到底，仿佛臉上戴了個“面癱面具”。

朝堂對峙，帝王步步緊逼，指節敲擊龍椅的動作自帶威嚴，眼神里的多疑和壓迫感幾乎要溢出屏幕。

而對面的成毅，只是一味地蹙著眉，嘴角抿成一條直線，眼神空洞得像沒對焦的相機。

不管是被質疑忠誠，還是聽到滅門新線索，情緒波動都為零。

有網友調侃：“劉奕君演的是帝王心術，成毅演的是‘我是誰我在哪’，兩人同框簡直是演技次元壁破裂。”

情緒爆發戲更是災難現場。

預告中，謝淮安的妹妹被害，本該是全劇的情感高潮之一，結果成毅的表現堪稱“無效哭戲”天花板。

鏡頭特寫到他臉上，只見他擠了兩滴眼淚，面部肌肉僵硬得像石頭。

既沒有失去至親的崩潰，也沒有隱忍多年的恨意，甚至不如旁邊群演的反應真實。

有觀眾吐槽：“我家孩子丟了玩具哭的都比他撕心裂肺，成毅這是演了個沒有感情的復仇機器嗎？”

更讓人審美疲勞的是他的“套路化表演”和“復制粘貼式妝造”。

從《蓮花樓》的李蓮花，到《赴山海》的蕭秋水，再到《長安二十四計》的謝淮安。

成毅的表演永遠離不開“蹙眉、抿嘴、低眼”三件套，連情緒表達的節奏都一模一樣。

妝造更是懶得創新，清一色的白發、素色長袍，換個劇名換個角色名，觀眾根本分不清哪部是哪部。

有網友總結：“成毅的劇，看一集等于看十集，看一部等于看三部，因為他演的全是同一個人。”

除了演技僵硬，臺詞問題也一直是他的硬傷。

不知道是底氣不足還是發音習慣，成毅的臺詞總給人一種“含著東西說話”的感覺。

氣聲軟綿，吐字含糊，咬字不清，觀眾不看字幕根本聽不懂他在說什么。

讓人費解的是，擁有這么好的資源，成毅的演技卻依舊原地踏步。

每部劇都靠著老戲骨抬轎，靠著資本砸錢宣傳，可他自己卻躺在舒適區里。

這種“躺平式演戲”，不僅消耗了自己的路人緣，更是對影視行業的不尊重。

央視力推又如何？老戲骨護航又怎樣？觀眾的眼睛是雪亮的。

沒有過硬的演技支撐，再高的熱度也只是曇花一現，再強的資本也無法強行讓觀眾買單。

在娛樂圈，像成毅這樣靠著資本、沒顏值沒演技還霸屏的“戲混子”，其實一抓一大把。

他們把好好的劇本演得面目全非，把觀眾的眼睛當成“垃圾桶”。

第一位，張淼怡。

這位被資本力捧的年輕女演員，最出圈的不是作品，而是“毀經典”的爭議。

在電影《紅樓夢之金玉良緣》中，她大膽挑戰林黛玉這個經典角色，結果直接演成了“傻白甜丫鬟”。

林黛玉的靈秀、敏感、孤傲，在她的表演里蕩然無存，取而代之的是嗲聲嗲氣的說話方式和浮夸做作的表情。

更離譜的是，她在路演時還公然暴露了自己對角色的無知。

聲稱林黛玉是“特立獨行、離經叛道”，還說薛寶釵“活得很好”，完全曲解了原著的核心內涵。

網友怒罵：“沒讀過《紅樓夢》就別硬演，陳曉旭演的林黛玉是刻在觀眾心里的經典，張淼怡這是在褻瀆經典。”

結果她轉頭就在《錦月如歌》里又演了個“無腦傻白甜”宋陶陶。

這個角色本該是俏皮靈動、精通醫術的少女，結果被她演得像個“癡傻兒童”，說話時搖頭晃腦，表情呆滯木訥，連基本的角色邏輯都抓不住。

有觀眾吐槽：“她是不是把《當我飛奔向你》里的蘇在在直接復制粘貼過來了？

不管什么角色，都是一個表情、一種演法，這種毫無長進的演技，簡直是對觀眾的侮辱。”

可即便爭議不斷，張淼怡的資源依然好到讓人眼紅，后續還有多部女主劇待播，背后資本的力捧可見一斑。

第二位，向涵之

這位95后女演員，憑借著清新的外形被資本看中，資源一路水漲船高。

先后出演了《小敏家》《繁城之下》等熱門劇，合作的也都是黃磊、寧理這樣的實力派演員。

可她的演技，卻始終停留在“念臺詞”的階段。

在《繁城之下》中，向涵之演得毫無靈魂。

表情僵硬，眼神空洞，和寧理對戲時，完全接不住對方的氣場，只能靠著瞪眼、皺眉來表達情緒。

有網友評價：“向涵之的演技就像一塊木頭，不管對手戲演員怎么帶動，她都毫無反應，存在感還不如背景板。”

還有《仙臺有樹》，演技也是被吐槽“夸張至極”，遇到什么事情都是張大嘴巴，瞪著眼睛。

明明演技平平，卻總能拿到別人擠破頭都得不到的角色。

第三位，李嘉琪

作為憑借搞笑短視頻出圈的演員，辣目洋子原本有自己的風格和定位，早期在一些喜劇作品中也有不錯的表現。

可不知從什么時候開始，她也走上了“資本硬捧”的道路，開始挑戰各種不適合自己的角色，結果徹底暴露了演技短板。

在《六姊妹》中，她演的六妹何家喜，和其他五位演姐姐的女演員站在一起，不僅外形上格格不入，演技更是堪稱“泥石流”。

生氣時張牙舞爪，開心時咧嘴大笑，完全沒有角色的層次感和真實感。

網友調侃：“她不是在演戲，是在演自己的搞笑人設，放在家庭倫理劇里簡直違和到極點。”

之后在《皇后劉黑胖》中，辣目洋子演丑女皇后。

本以為是貼合人設的角色，結果被她演得既不搞笑也不可愛，反而因為浮夸的表演讓觀眾“辣眼睛”。

有網友直言：“辣目洋子就適合在短視頻里搞笑，別來影視劇里霍霍好劇本了，她的演技撐不起任何有深度的角色。”

可即便差評如潮，辣目洋子依然資源不斷，甚至還能接到大制作的女主戲，背后的資本力量可見一斑。

這些“資本家的丑孩子”，之所以能在娛樂圈橫行霸道，本質上是資本逐利的結果。

他們通過包裝、宣傳、強推，把一個個“半成品”演員打造成“頂流”，占據著最優質的影視資源。

而那些真正有實力、有演技的演員，卻只能在小成本劇里默默耕耘，甚至面臨無戲可拍的境地。

這種“劣幣驅逐良幣”的現象，不僅破壞了影視行業的生態平衡，更是對觀眾的不尊重。

觀眾看劇，是為了欣賞精彩的劇情、感受深刻的角色、獲得情感的共鳴，而不是來看資本炫富、看“戲混子”敷衍表演的。

娛樂圈缺的是尊重行業、尊重觀眾、愿意沉下心來打磨演技的演員。

成毅也好，張淼怡、向涵之、辣目洋子也罷，這些被資本硬捧的“丑孩子”，如果繼續靠資本的庇護敷衍演戲，遲早會被觀眾拋棄。

影視行業的核心是作品，作品的核心是演技。

不管資本有多強，宣傳有多猛，最終能留住觀眾的，還是實打實的實力。

畢竟，能讓演員走得遠的，從來都是實力，而不是資本的一時寵幸。

大家對如今這種現象怎么看？不妨在評論區聊一聊。