任賽 | 溫暖的童年，給了我無數在身體里涌動的藝術細胞

藝術家創作照

工筆畫是一種自然的雕刻，呈出了“征服”自然的藝術張力。筆墨細密嚴謹，設色淡雅空靈，洋溢著濃郁的文人情趣與生活的獨特審美視覺。有個人的藝術追問，也有自然的人間思考。這樣的畫除了得積累傳統的功力，還需不斷從理論和生活的中學習和感悟。我倒是覺得，一想起故鄉與母親，還有故鄉大地上的一點一滴，我的身體里就有了無數藝術的細胞在涌動。

藝術家寫生照

任賽碧山鎖翠煙野鹿銜花見

創作年代：2024

材質：紙本設色

尺寸：41.5×55cm

這是一種怎么樣的藝術感覺呢？小時候生活條件很艱苦，夜晚的照明電都要定時停電的。每當停電了，媽媽就會幫我點上蠟燭，那閃爍跳動的燭光，像極了夜空里一閃一閃的星星。我對著媽媽做著鬼臉，照著燭光玩著手指剪影，還摸黑兒彈著電子琴。琴聲在一暗一明的夜空里，倒有了幾分不同的境況。那樣的夜晚，那樣的片刻，是真實而飽滿的，仿佛有無盡的想象在我的身體流淌。

任賽瑞鶴乘風下翠微

創作年代：2024

材質：紙本設色

尺寸：33×95cm

我覺得童年的生活經驗，也會像一粒種子在我的身體里，等到了恰當的時候，它們會從我的身體里自然地生長出來，就像大地上自然生長的草木一樣。我對藝術的所有熱愛與感悟，其實都來源于我獨特的童年時代。我的童年自然有我童年的顏色，這顏色如同燭火般溫暖、閃爍。黑色的燈芯就是東北的黑土地，那一片沃土上，生活著一群樂觀豁達的人們，靠近燈芯的深邃藍，就像家鄉的南湖，兒時每當周末父母都會驅車帶我去南湖公園玩，經常支個帳篷游泳，在草地上野餐。燭火中的紅色，就像自己那么多紅紅的榮譽獎狀和獲獎證書，從八十年代至今，已經裝滿三個密碼箱了，我就是人們口中常說的“別人家的孩子”，而燭火中明亮的金黃色就像從小到大因為繪畫帶給我的光環吧。

任賽長松落高蔭

創作年代：2016

材質：紙本設色

尺寸：24×103cm

我的繪畫有時候處于很任性的狀態，在筆墨關系、筆墨結構中畫到一定的飽和時，運用潑墨潑彩的手法，讓水墨偶成的藝術效果去打破固有的程式化作品，再重新運用筆墨關系、筆墨機構去建立新的畫面平衡，所以我畫得似乎好較真兒，一直在與自己的內心較量，不停地打破、重建，突破。其實這種較真兒，更能體現一個藝術家的繪畫能力，有很大的彈性，無論是崇尚筆墨情趣的小作品，還是要運籌帷幄把握趨勢的大創作，都可以駕馭。

任賽唯石萬古

創作年代：2025

材質：絹本設色

尺寸：95×86cm

郭熙論畫說：山有可望者，可游者，可居者。石濤曰江南江北，水陸平川，新沙古岸，是可居者；淺則赤壁蒼橫，湖橋斷岸，深則林巒翠滴，瀑水懸爭，是可游者；峰峰入云，飛巖墜日，山無凡土，石無長根，木不妄有，是可望者。余之游于筆墨，不在乎名山大川，淡煙疏柳月蒙蒙，香徑芳庭水清清，重巒疊嶂，云涌濤驅，嘉木蔥蘢，清溪泛波。求筆墨清秀典雅，設色賞心悅目，圖式整潔豐富，意境清遠雅逸。林泉之志，煙霞之侶，訴諸筆端；丘園之雅，泉石之香，安然潛以道心。雖無漁樵問答，林泉之聲猶約在耳；雖無高人雅士，勸悟之想昭然在圖！盛世之時雖無隱逸之舉，但得幸福，自須高蹈預案引。離世絕俗，此千古不易。丘壑不在山林，在乎心也！

文/任賽來源：中國嘉德網）

畫家簡介

任賽，畢業于浙江大學、中國藝術研究院，先后獲得美術學碩士學位、藝術學博士學位，副教授。曾任教于中國藝術研究院研究生院美術學系，現為中國國家畫院國畫專業委員會委員、研究員，山水畫所專職畫家。澳門城市大學、山東師范大學、廣州大學碩士研究生導師。國家藝術基金專項資助青年藝術創作人才，中國美術家協會會員，中國女畫家協會副秘書長，中國工筆畫學會會員。

作品多次入選由文旅部、中國美協等單位舉辦的全國性展覽并獲獎，多幅作品被中國美術館、中國藝術研究院、中央政協文史館、浙江大學及其它學術機構收藏。出版有《以齋號名為線索的陸儼少繪畫研究》《任意造境——任賽山水畫作品集》《中國藝術研究院教育成果論文集》《當代中國山水青年十家——任賽》《當代水墨畫唯美新視界——任賽水墨山水畫精品集》等專著。