![]()
12月14日,杭州三清上藝術中心迎來一場特別的展覽——“世界即人:龐茂琨作品展”。
開展三天前,布展工作已全部完成,現場彌漫著即將開幕前的靜謐與期待。柔和的燈光下,一幅幅人物肖像在展墻上依次排列,她們或凝眸遠望,或頷首低眉,仿佛在光線與色彩構成的無聲世界里,提前開始了與未來觀眾的對話。
這次展覽精心呈現了藝術家龐茂琨近年來創作的60余件油畫、素描和色粉作品,凝聚了他對“人”的持續凝視。在這個被影像與虛擬技術充斥的時代,用畫筆提出一種回歸:世界即人,人即世界。
![]()
藝術家龐茂琨也在布展現場,他與記者分享了創作的初衷與對展覽的期待。
龐茂琨以人物肖像創作聞名,是中國當代油畫界代表之一。現任中國美術家協會副主席及重慶美術家協會主席,并曾擔任四川美術學院院長。他擅長深入刻畫人物的精神世界,其技藝深受歐洲古典油畫影響,同時又融入當代藝術的實驗性表達,使作品充滿了新的藝術活力。
![]()
展覽由中國美術學院美術史教授萬木春策劃,于12月14日正式對公眾開放,持續至2026年2月25日。
01/
何為“世界即人”?
“世界即人”,這個聽起來有點哲學意味的標題,實則貼近每個人的生活。
龐茂琨解釋,自己長期專注于人物題材,這既源于學院教育的傳統,也呼應了中西美術史中“人”的核心地位,“人物畫不僅是技術挑戰,更是對時代、人性與生存意義的追問。”
![]()
| 《彝女No.4》 52x37.5cm 紙上色粉 2025年
從穿紅裙的俄羅斯女孩,到北京的都市麗人,從畬族姑娘到彝族女孩……這些畫里的人,有的安靜沉思,有的若有所思,有的則帶著生活的煙火氣。他筆下的每一個形象,不僅是具體的個體,更是觀照世界的窗口。
“人與世界本是一體”,龐茂琨提到現代科學如量子力學對他創作的啟示:“世界因人的意識而被感知、被體驗。”從征服自然到和諧共生,當代理念的轉變也暗合“世界即人”的思考。
而繪畫的意義,正是在于通過刻畫他人,完成一場自我探尋。“畫你的時候,我其實是在尋找自己。”
02/
畫筆與科技:為何繪畫不可替代?
現在很多人都喜歡拍照,但龐茂琨覺得,畫畫和拍照是完全不同的兩件事。
拍照是瞬間的精確記錄,咔嚓一下就完成了;畫畫卻是一個過程,融入了創作者的情感、經歷與文化背景,“每一筆都是唯一”。
![]()
| 《英倫閱讀者》 50x33cm 紙上色粉 2025年
而在人工智能能瞬間生成畫作的時代,繪畫為何依然珍貴?龐茂琨認為,科技可以模仿風格,卻無法復制“人味”,“AI能畫出梵高的筆觸,但那是計算的結果,而非真正的創造。”
他笑稱,手工繪畫如同走路、吃飯一樣,是人的本能。“即使現在能用語言AI生成精美的畫作,但總會有人愿意拿起畫筆——就像營養藥片替代不了飯菜的香味。”
03/
三種媒介
一場“文藝復興”式的對話
這次展覽有個特別的地方,就是同時展出了油畫、色粉和素描三種類型的作品。
龐茂琨細致解析了三者的獨特魅力:素描以線條概括形象,色粉在素描基礎上增添色彩與氛圍,油畫則如交響樂般復雜,融合光影、空間與色調。
![]()
| 凝思的小佳 52×37.5cm 紙上色粉 2025年
展覽上讓觀者相對陌生的是色粉作品,例如《英倫閱讀者》《凝思的小佳》等,它們繪制于有色紙上。
“灰色底紙能襯托鮮艷色彩,讓高光更突出,創作也更高效。”龐茂琨說,這種傳統技法幫助他快速捕捉模特的生動瞬間,仿佛“不期而遇”的靈光。
04/
畫中人的故事
從紅裙妮娜到畬族姑娘
展覽中兩幅龐茂琨今年的新作《白裙女孩》與《畬族姑娘》形成了有趣的對比。
![]()
| 左:《白裙女孩》 80x60cm 布面油畫;右:《畬族姑娘》80x60cm 布面油彩
前者描繪都市女性的時尚與輕盈,后者聚焦民族服飾的斑斕節奏。“《畬族姑娘》畫的是杭州桐廬的一個畬族姑娘,她的服飾是重點,面部刻畫反而簡練;《白裙女孩》畫的則是一個北京的都市女孩,更注重神態與環境的互動,顯得輕松而愉快。”
龐茂琨說,兩幅畫均在兩小時內完成,筆觸流暢,帶有寫意般的“速寫性”,展現了他對當代女性多元氣質的捕捉。
![]()
|《紅裙妮娜》100x70cm 布面油畫 2020年
而2020年的畫作《紅裙妮娜》則承載了一段特殊記憶。這幅畫創作于疫情期間,三月校園花開卻無人駐足,寧靜中誕生的紅裙少女,色彩奪目卻帶有一絲孤寂。
龐茂琨說,這幅畫是他參考照片靜心而作,他坦言,即使參考照片,他仍會突破圖像的局限,“畫出比現實更真實的感受”。
![]()
|《不期而遇NO.4》 75x56cm 紙本素描 2019年
素描作品《不期而遇NO.4》也很特別,它源自2019年在北京民生現代美術館舉辦的“相遇此在——龐茂琨藝術展”,呼應“折疊”概念——歷史、當下與未來的交織。
龐茂琨將經典畫作中的人物改為機器人,追問智能時代的人性命題,“觀眾若了解一些美術史的知識,會讀出更多層次。”
他鼓勵觀眾不必執著于“看懂”:“寫實人物畫本身直觀,你可以從眼神、手勢或整體氛圍感受人物的獨一無二。藝術的價值,在于它能否觸動你。”
05/
用繪畫,記錄有意義的人生
“繪畫是無用之用,卻是精神寄托。” 龐茂琨說,就像有人喜歡聽音樂,有人喜歡看書一樣,畫畫讓他覺得生活很有意義,也能讓他和別人建立聯系。
他希望通過展覽,讓觀眾重新發現身邊的“人”:“用繪畫記錄你身邊的人,或許會成就你一段有意義的人生。”
![]()
正如策展人萬木春所言:“藝術不是創新游戲,而是以新鮮的方式連接熟悉的往昔。”在龐茂琨的畫作中,每個人都能找到與自己對話的鏡像。
如果你也喜歡畫畫,或者喜歡看畫,那就來吧!這里有很多生動的人物畫,等著你去發現它們的故事。
展覽信息
展期:2025年12月14日至2026年2月25日
地點:三清上藝術中心(杭州市濱江區江虹路1750號)
展館介紹
本次展覽的舉辦地三清上藝術中心,是信雅達文化藝術旗下機構。
信雅達文化藝術尊重傳統、關注創新,聚焦中國獨特的傳統審美在當代語境下的表達,以推動學術性探索和研究為己任,構建專業、權威的藝術品學術推廣及收藏顧問機構,已深耕藝術領域十余載,現有百余位深度合作藝術家。
其旗下三清上藝術中心致力于發掘、培植、推廣優秀藝術家及作品,培養當代藝術收藏群體,旨在為藝術家、收藏家、藝術機構構建誠信、公平、透明的互動平臺。
都市快報橙柿互動記者 黃捷
審核 羅祎 陳奕
特別聲明:以上內容(如有圖片或視頻亦包括在內)為自媒體平臺“網易號”用戶上傳并發布,本平臺僅提供信息存儲服務。
Notice: The content above (including the pictures and videos if any) is uploaded and posted by a user of NetEase Hao, which is a social media platform and only provides information storage services.