從古典中讀懂未來：一位小提琴演奏者的“琴弓革命”

在不少人眼中，王辰翔的成長軌跡幾乎是古典音樂領域的“標準答案”：四歲半拿起小提琴，少年時期便師從名家；先后進入中央音樂學院附小、附中，隨后赴美進入紐約曼哈頓音樂學院深造，先后師從平夏斯·祖克曼（Pinchas Zukerman）等多位頂尖教授、演奏家，如今又在羅格斯大學攻讀博士，研究小提琴領域著名的“多羅西·迪蕾教學法”。

然而，當大家以為他的世界只有舞臺與琴弦時，他卻轉身走進了一個截然不同的空間。在他的工作臺上，與樂譜同時出現的，是各種竹片、設計圖紙和測量儀器。一場由一位小提琴演奏者發起的“琴弓革命”，正悄然在這里成形。

初心：對“完美發音”的極致追尋

理解這場變化的旅程，必須先回到王辰翔對聲音的敏銳與熱愛。他的小提琴之路并不是簡單的技藝積累，而更像是一段不斷逼近“理想音色”的旅程。多位國際知名音樂家都曾被他的“發音”打動。小提琴家、紐約愛樂樂團的首席Frank Huang（黃欣）、二提首席李倩倩都分別稱他擁有“精致、帶著老派味道的發音”，并感嘆他對琴弓的理解之深刻；圣馬丁室內樂團首席Harvey de Souza（哈維·德·索薩）和茱莉亞音樂學院教授Daniel Phillips（丹尼爾·菲利普斯）也都提到，王辰翔在古典與巴洛克作品中的表現“非常自如”，對不同流派的發音邏輯和運弓法“有著深刻的研究和獨到的見解”。

在小提琴世界里，“發音”不是一個抽象的詞匯，而是弓、弦、手法共同產生的結果，是演奏者鮮明的個人特色之一。王辰翔一直執著于它。他不僅追問如何拉出理想音色，也開始追問一個更根本的問題——那樣的聲音究竟是怎樣產生的？

正是這份追問，把他帶向了后來那條鮮有人走過的路。

轉折：從舞臺到工作臺的視野升華

2022年對王辰翔來說是一個拐點。他開始跟隨國際制弓大師Yung Chin學習制弓工藝和古董弓鑒定。這段經歷像是為他推開了一扇一直被忽略的門。

在這扇門后，他第一次以另一種身份觀察琴弓——不是演奏者，而是研究者、構造者。他從老師的講解中受到啟發，把注意力從手上的技巧，轉向弓本身的結構和與發音之間的關系上。他開始重新審視自己的演奏經驗，并嘗試從中推導出更完整的發音邏輯。隨著學習的深入，王辰翔逐漸能從一支弓的弧度、重量分布、平衡點到彈性變化，看出它們如何通過影響振動、速度與音色，從而進一步影響演奏者的發揮。多年積累下來的演奏經驗，也在這一刻找到了精確的解釋。2024年10月，王辰翔將學習中的深刻思考系統梳理并撰寫成論文《淺談小提琴弓的鑒賞和擇選》，發表于國家級核心期刊《樂器》，這篇論文被業內人士認為填補了國內相關研究的文獻空白。

但視野開闊之后，擺在他面前的，卻是一個無法回避的現實——

頂級琴弓所依賴的伯南布哥木，正因長期過度砍伐而瀕臨滅絕。如果找不到替代方案，未來名弓的制作很可能陷入停滯不前的泥沼。

面對這一困局，王辰翔的想法逐漸清晰：

既然理解了材料與聲音之間的關系，那為什么不能親手尋找一條新的路？

于是，一個演奏者兼研究者的好奇心與責任感，在那一年同時被點燃了。

變革：以竹為弦奏響新聲

王辰翔把目光轉回了東方，落在一種再普通不過、卻被他認為擁有巨大潛能的材料上——竹。

在他心里，方向始終清晰：做出一款以可再生竹材為核心、性能能夠與傳統伯南布哥木相匹敵，甚至在某些維度上更勝一籌的琴弓。他給自己的作品起了一個名字：“OBanbow”（歐般寶）。但他很快意識到，這不是一個簡單的材料替換，而是一場對沿襲數百年的弓桿工藝的整體重構。理念看似動聽，研發卻是艱難的馬拉松。

團隊前后投入了“七百多個日夜、上千次試驗”，反復推倒、重來。王辰翔把自己在古董名弓里積累的全部經驗都傾注進去。OBanbow的弓桿結構參考了多款經典古董弓的比例與形態，由八片竹片拼合而成，每一片都要在特定角度下貼合，再經過長時間的打磨，才能達到他要的那種圓度和韌性。

竹材天然的特性，也逼著團隊去走前人沒走過的路。他們在弓頭位置采用了一種前所未有的做法，用結構力學的方式去補強關鍵受力點。這個設計解決了竹材在高張力下容易開裂的弱點，讓弓頭的耐用性和安全性大幅提升。

當歷經反復的調校與壓力測試，最終的數據擺在面前時，所有付出總算有了可以量化的回響：

——結構穩定、張力充足；

——傳聲速度驚人，Lucchi值平均達到5700，遠超多數琴弓；

——音色層次豐富，聲學表現能激發5至6倍頻的高階振動；

——回彈靈敏，與名貴琴弓接近，為快速弓法和細膩動態留下了足夠的操作空間。

這把竹弓已經不再是伯南布哥木的“備選方案”。它本身，已經跨入頂級琴弓的行列。

未來：竹材打開的未來之門

OBanbow的誕生，其意義遠不止于王辰翔個人的一次成功跨界。它準確擊中了制弓行業多年來心照不宣的難題——靠師傅的手感、憑個人經驗，難以標準化、也難以讓品質復制。王辰翔以科學與藝術相結合的視野，把這種傳統的“匠人式手藝”推向了可量產、可重復、性能穩定的現代制造方式。

換句話說，OBanbow不僅為伯南布哥木等待中的空缺找到了解法，更意味著未來的演奏者——尤其是年輕人、學生和預算有限的進階者——也有可能用相對可負擔的價格，握住一支能達到頂級手感和音色表現的琴弓。

外界的響應來得比王辰翔預想得更快。OBanbow竹弓已經申報多項發明與實用新型專利，并接連拿下2025年度MUSE設計獎金獎、法國設計獎金獎和美國好設計獎銀獎。這些獎項不是簡單的“設計好看”，而是國際設計界對其材料創新、工藝突破與使用價值的綜合肯定。

回望來時路，王辰翔的身份轉變近乎是一條罕見的軌跡：從追求音色極致的小提琴手，到鉆研聲音規律的博士研究者，再到重塑行業規則的產品創造者。在他手中，那根來自東方的竹材，已經不只是替代材料。它輕輕擦過琴弦時，除了巴洛克樂章的優雅，也帶著一種面向未來的清亮聲響——像是一首正在展開的、屬于下一世紀的序曲。

責任編輯：韓璐(EN053)