揭開中華國樂的瑰麗面紗

（來源：黑龍江日報）

轉自：黑龍江日報

《國樂風華》/張音悅/湖南電子音像出版社/2024年12月

□劉小兵

從骨笛到曾侯乙編鐘，從古琴到琵琶，從嗩吶到二胡……在時光的長河里，中華樂器以其曼妙發(fā)聲，為后世留下了不絕如縷的天籟之音。《國樂風華》這本書，在一場跨越時空的音樂之旅中，深度解析樂器形制與名曲背后的文化密碼，為我們揭開了中華國樂的瑰麗面紗。

全書從國樂產生發(fā)展的歷史、傳統(tǒng)樂器的分類和國樂經典曲目賞析三個方面，詮釋了“國樂”這一中國傳統(tǒng)文化的精髓。中國音樂起源于遠古時代，殷商時期的甲骨文記載了豐富的音樂活動。在這個時期，音樂常被用于祭祀、慶典和娛樂。同時，還出現(xiàn)了多種樂器，如石磬、骨笛、琴瑟等。本書帶我們穿越漫漫時空，全景式縱覽一幅八千年的音樂長卷：從賈湖骨笛的遠古之音，到明清戲曲的市井風情；從近代《二泉映月》的悲愴，到現(xiàn)代《黃河大合唱》的壯闊。于抑揚頓挫的起落間，貫通了一部中華音樂的雄闊生成史。書中展示了中華音樂的千年魅力，這也是本書的最大看點。“一鐘雙音”的曾侯乙編鐘，其奇妙的音樂原理，至今仍讓現(xiàn)代科技都為之驚嘆。還有流行于古代的箜篌、筑、雷琴等眾多樂器，在一代代音樂人的持續(xù)努力下，終讓那些空靈悠長的聲音，重現(xiàn)于當代舞臺，而歷代文人的推波助瀾，也為中華音樂的傳播增添了閃光的注腳。三國時期“竹林七賢”中的嵇康，以一曲激昂慷慨的《廣陵散》表明心志，讓這首滿溢悲憤與奮爭的樂曲一躍成為古代十大名曲之一，人們也從它一詠三嘆的演奏里，得以窺見凜然的魏晉風骨。而在中國古典音樂高峰期的唐代，崇尚“歌詩合為事而作”的白居易，則進一步拉近了文學與音樂的距離，他用一首流傳千古的《琵琶行》，既映射出盛唐的民間疾苦，又用傳神的筆墨，生動演繹出唐代民樂的絢麗多姿。

作為一本闡釋中華音樂遷演與流變的人文讀本，作者以宏闊的視野，從繼承與創(chuàng)新的角度，講述了遠古至當代以來的音樂發(fā)展之路。于弦歌不輟中，揭秘“禮樂制度”如何塑造華夏文明；解析《詩經》《楚辭》中的音樂基因；探究從絲綢之路傳來的胡琴到元末昆曲“水磨腔”的千年遞進；在感受金石之聲與琴瑟和鳴的震撼中，見證了中外文化的交融與創(chuàng)新。書中，作者分析了《瀟湘水云》《十面埋伏》《貴妃醉酒》等古典曲目的意境悠遠，解讀了《義勇軍進行曲》《黃河大合唱》等現(xiàn)代曲目的創(chuàng)新表達，對《二泉映月》《百鳥朝鳳》等兼收并蓄的民間音樂，亦進行了深度評鑒。令我印象頗深的是誕生于南宋末年的《瀟湘水云》，由當時的古琴演奏家、作曲家、教育家郭沔創(chuàng)作。當年，元軍南下入侵南宋，郭沔選擇遷居至湘南，常常乘船在瀟水與湘水的交匯處漫游。每當他遠眺九嶷山，看到云霧繚繞、水流洶涌的景象時，便不禁對破碎的河山和動蕩的時局深深慨嘆。為寄托自己的眷戀之情，他創(chuàng)作了這首曲子，曲譜共分十段，流傳至后世，出現(xiàn)了多種譜本，結構也有了一些變化，現(xiàn)流行的是十八段曲加一尾聲。沉郁的曲風寄托著郭沔對收復失地、振興家國的美好期許。古曲彈撥間，其心憂天下、忠誠擔當?shù)募覈閼岩苍诿恳粋€音符里得以復活。

為了提升閱讀體驗，打造一場真正的視聽盛宴，全書在文字敘事之外，還增設了掃碼聆聽環(huán)節(jié)，并隨書附贈了經典國樂音頻，引導讀者在邊讀邊聽中，體悟國樂的深邃與迷人。此外，全書還附錄了一百多張與中國音樂相關的高清文物圖與復原圖，如敦煌壁畫、唐代歌舞俑等。這些實物圖景讓國樂中所描繪的反彈琵琶等優(yōu)美意象，紛紛從歷史深處走來，在書頁間逐一蘇醒，將千百年來縈繞在國人心中的音樂夢照進現(xiàn)實，大大增強了閱讀者的沉浸感。

一個時代有一個時代的音樂。中國音樂從遠古的骨笛聲聲，到西周時期確立基本的禮樂制度，再到當代的多元化呈現(xiàn)，浩大的國樂走過了一段極不平凡的革新之路。本書以音樂為媒介，為世界開啟了感知和了解中國傳統(tǒng)文化的重要窗口，值得擊節(jié)嘆賞。