李連杰演技炸裂的10部動作電影，每一部都是難以超越的經典神作

10.《英雄》

《英雄》真的是我超愛超愛的國產電影，充滿寫意的江湖氣、絕美的山河風景、敘事的簡潔和完整、特別是大膽的色調渲染、和人景合一的美感太深得我心，配樂風格也是極其大氣，太喜歡了！秦朝的黑色服飾使得色彩的母題無比自然且壯美，天下的概念太過宏大，在這么一部短時長的電影中竟被表現得如此精妙且悲壯。在紅、藍、白、黑諸色彩和遠景攝影、吟嘯高歌、鼓點音樂的渲染下，蒼白的“天下”概念立時鮮活，并且使故事達到和風格化聲畫有機體并駕齊驅的震撼程度。

9.《給爸爸的信》

李連杰和謝苗再續父子情緣，臥底老爸、功夫小子和神勇女警重組的新三口之家聯手破獲國寶盜賣案件逮捕殘暴黑老大的故事。集齊了煽情、賣萌、愛情、親情、友情、智斗、武斗、盜竊、爆破、黑吃黑等等所有賣座看點，異彩紛呈。極其成熟的商業動作片。

8.《少林寺》

當年這部電影轟動全國，引起武術熱。現在看，仍有當年風彩。劇情圍繞復仇與救贖展開，節奏緊湊，情感張力十足。少林寺的取景與禪意氛圍相得益彰，傳遞出“武以止戈”的東方哲學。盡管特效簡陋，但動作編排的創意與演員的敬業精神彌補了技術短板。這部1982年的經典不僅定義了武俠片新標準，更讓全球觀眾領略了中國武術的剛柔并濟。

7.《方世玉》

一部治愈又熱血的青春片，沒有矯情的狗血劇情，只有少年們的熱血拼搏與純粹情誼。方世玉的人物形象極為貼近處在叛逆期的少年，再加上段段經典的打戲和悲喜交織得罪文戲，讓兩部《方世玉》成了許多80后童年百看不厭的經典作品。

6.《太極張三豐》

又重溫一遍，大概是最喜歡的武俠電影了。作為一部兼具功夫武打和哲思悟道的作品，立意、劇情、配樂、武術設計都是頂級。影片通過張君寶與董天寶的兄弟反目，深刻探討了人性在Q力Y望中的異化。動作設計剛柔并濟（如竹林悟道、軍營決戰），主題曲《隨緣》的禪意歌詞與胡偉立激昂配樂相得益彰。

5.《黃飛鴻之二：男兒當自強》

相比第一部，增加了部分武打戲，相當精彩，看的人熱血沸騰，盡管知道黃飛鴻會贏，卻依然捏一把汗。影片中無論是激烈的動作場面，還是面對民族危機時的堅定選擇，都讓人感受到“自強”二字背后的沉穩與堅韌。看完后，會由衷敬佩那份面對混亂仍不放棄正義的勇氣。

4.《笑傲江湖Ⅱ：東方不敗》

1992年的《笑傲江湖2：東方不敗》，從不是一部“忠于原著”的金庸改編電影，卻是華語武俠史上最鋒利的“反叛者”——它用性別模糊的梟雄、詩意到殘酷的打斗，把“江湖”從刀光劍影的傳奇，變成了人性與Q力的修羅場。林青霞飾演的東方不敗被視為難以超越的銀幕形象，其反串演繹既展現英氣又流露柔情 。影片將武俠元素與權力斗爭、愛情糾葛相結合，劇情緊湊且充滿浪漫主義色彩 。主題曲《滄海一聲笑》更成為傳世經典 。

3.《黃飛鴻》

徐克以晚清變局為幕布，通過竹梯大戰、無影腳等創新動作設計，探討"金山何在"的深刻命題，既展現雨傘作兵的儒俠風骨，又借十三姨的西洋視角反思中西文明碰撞。李連杰賦予黃飛鴻儒雅俠氣，拳腳招式行云流水。融合家國大義與江湖豪情，劇情緊湊、風骨盡顯，鑄就難以超越的武俠經典。

2.《投名狀》

這是我印象中講男人情感講的最純粹、最細膩的片子。臺上兄弟三人的臉譜各不相同，臺下的結局卻又不盡相同，愚忠愚義愚勇的三人，最終全數死在投名狀的詛咒之下，他們都退讓了那么多，但自己只是棋子，只見那城內城外，餓殍遍野。

1.《精武英雄》

此片可能是李連杰功夫電影史上的最佳，無論從動作設計上，還是思想性的表達上，或是對武術與技擊的理解上，它都堪稱功夫片中無與倫比的一個典范。電影對人物的塑造豐富多元，沒有陷入非黑即白的簡單模式。光子雖為日本人，卻善良勇敢，在陳真身處困境時，她不顧自身安危，給予支持與陪伴，這份跨越民族的情感真摯動人，讓我們看到人性中的美好與溫暖。

李連杰演技炸裂的10部動作電影，每一部都是難以超越的經典神作。