曾風靡一時的風月片，精選9部，再憶輝煌

上世紀70年代，風月片作為時代空白下的獨特片種，曾風靡一時，更見證了導演李翰祥和邵氏電影的默契，不同于大眾概念里帶顏色的片，風月片在服化道方面的細致考究，讓此種類型片，隱隱有“古裝奇情片”的味道，十分獨特。

隨著風月片受到市場偏愛，拍攝規模擴大，影片質量更上一層樓，不少風姿綽約的女星，也紛紛放下身段，想通過該類型片走捷徑，成為家喻戶曉的大明星，可見風月片的魅力，今天我們精選了9部風月片，和大家共同回顧它曾經的輝煌。

聽名字就知道該片的類型，但實際上內容有點“名不副實”了，《唐朝豪放女》是難得的兼具思想性和藝術性的風月片，屬于該類型的佼佼者，尤其是其美術設計，甚至遠超同時代很多古裝正片，在當年清朝戲流行的港片里，畫面精美的《唐朝豪放女》充滿唐韻，屬實難得。

上世紀70年代初，李翰祥因財務危機重返邵氏，如何憑借電影快速賺到錢，成了擺在他面前的第一難題，能做到小投資大回報的電影，除了恐怖片就是喜劇片，正所謂食色性也，李翰祥將目光瞄準喜劇片，順帶手往里面“加了點料”，這便有了電影《大軍閥》。

從《大軍閥》嘗到甜頭后，李翰祥正式走上“風月片”之路，一部《風月奇譚》成了李翰祥的開山之作，影片定調走“量大管飽”的策略，采用三段式敘事結構，三個故事相互獨立又互有聯系，呈現出妙趣橫生的感覺。

從《大軍閥》到《風月奇譚》，當時的市場尚沒給風月片明確的類型，直至隱隱覺得李翰祥拍攝的這類電影，即不同于傳統的喜劇，也不同于普通的民間故事，屬于一種別出心裁的另類電影，而直到《北地胭脂》的出現，風月片類型確定，李翰祥成了該類型電影名副其實的教父級人物。

《北地胭脂》的服道化相當考究，此種嚴謹的審美，貫穿了李翰祥幾乎所有的作品，該片的演員陣容十分強大，有李翰祥的干兒子汪禹，熒幕大俠專業戶岳華，女星何莉莉和胡錦，可見當時風月片的影響力之大，在《北地胭脂》里還有一位大家耳熟能詳的國際巨星身影，你們猜是誰？

一部十分神奇的電影，楚源憑借此片開創了“奇情武俠”的先河，并倚仗此類型縱橫影壇十數年，而對于鐘愛風月片的觀眾來說，這部電影又開創了風月片反傳統的先河，很難想象，在1972年，那個金庸古龍武俠改編，大行其道的年代，一位香港導演竟然有如此超前的理念，只是《愛奴》的結尾略顯狗血，但瑕不掩瑜。

本片可以用“劃時代”三個字形容，因為此前其他風月片的取材，要嘛是市井民間的小故事，要嘛是武俠故事改編，前者多用以量取勝的方式，比如拍成三段式的策略，觀眾總能在片中找到自己喜歡的橋段，后者原本就有觀眾基礎，只要拍的不是很差勁，大家仍會買票去看。

《金瓶雙艷》的出現，徹底打破了這一局面，影片將名著搬上熒幕，一下拉高了觀眾的期待，服道化方面要求高，劇情合理的同時要兼顧道德，這對風月片來說是個不小的挑戰，以此當標準，《金瓶雙艷》基本上達到要求，起碼是及格線以上的作品，而在這部電影里，我們又一次看到了熟悉的身影，買鴨梨的鄆哥。

風月片大紅大紫后，香港電影的老毛病又犯了，很多電影人競相模仿，想在這片新市場里早分一杯羹，于是風月片質量越來越差，至于要求服道化要考究的跟風作，幾乎沒有，所以《一樂也》的出現，更像是一種提示，風月片不是傳統的正片類型，它只是邊緣化的產物，大家玩玩鬧鬧開心就好，發不了大財。

整體而言，《子曰：食色性也》的品質怎么都能在及格線以上，可惜片名問題，令人不知所云，知名度大減，觀眾缺乏觀看欲望，另有一點，本片海報做的十分出色，頗有品味。

進入80年代，李翰祥拍完《銷魂玉》后，他在風月片領域逐漸停產，轉向歷史正劇等類型的拍攝，而且即便是70年代后期，李翰祥的風月片也已日漸發力，口碑滑落嚴重，曾經風靡一時的風月片，逐漸退出舞臺。