山東
郭德綱作為當代相聲界的標志性人物，憑借其鮮明的藝術風格與德云社的蓬勃發展，將相聲這一傳統曲藝形式重新帶入大眾視野。多年來，他以“你我他”為敘事核心，尤其擅長通過貼近生活的自我調侃與搭檔于謙的互動，構建出獨具個人特色的表演模式，深受觀眾喜愛。其代表作“我”字系列，既聚焦自身經歷，也巧妙融入對于謙及其家庭的幽默演繹，形成了一種親切而鮮活的舞臺對話。
與此同時，隨著曲藝界的新老交替，馮鞏接任曲協主席后重回相聲舞臺，其表演風格卻呈現出另一番景象。因長期脫離一線演出與搭檔缺失，他在許多場合依賴“我想死你們了”這類標志性問候語及相對固定的表演框架，被觀眾稱為“公式相聲”。這類表演往往結構相似、套路重復，雖便于適應不同演出場合，卻也在一定程度上失去了相聲即興發揮、貼近現場的藝術活力，引發了不少關于其“是否還算相聲”的討論。
近期郭德綱因商演作品《藝高人膽小》被同行舉報并接受約談，這一事件在輿論中激起波瀾。該作品延續了他一貫的市井幽默與對同行生態的隱晦諷刺，因此有人擔憂，此次約談是否意味著以德云社為代表的“劇場相聲”將面臨更多限制。
巧合的是，幾乎在同一時間，馮鞏在南京某活動中再次表演了結構類似的“公式相聲”，從問候語到內容編排均延續其近年來的固定模式。
這一對比不禁讓人思考相聲藝術的未來走向：是繼續堅持郭德綱式接地氣、強互動的劇場風格，還是在大型活動與主流平臺上逐漸偏向安全、可復制的“公式化”表達？兩種路徑背后，實則映射出相聲在當代語境中藝術性與規范性、市場接納與體制認同之間的張力。
相聲的生命力終究在于創新與觀眾共鳴。無論是劇場笑聲還是舞臺展演，都需要在繼承傳統的同時不斷注入時代氣息，避免陷入套路化的窠臼。唯有如此，這門古老的藝術才能在不同舞臺上持續生長，真正贏得觀眾的會心一笑。
特別聲明：以上內容(如有圖片或視頻亦包括在內)為自媒體平臺“網易號”用戶上傳并發布，本平臺僅提供信息存儲服務。
Notice: The content above (including the pictures and videos if any) is uploaded and posted by a user of NetEase Hao, which is a social media platform and only provides information storage services.
