觀展指南｜以瓷為窗，走進(jìn)文人雅致生活；以物為鑒，了解何亞農(nóng)與蘇州軼事

蘇州的十二月，不僅是一幅水墨丹青的冬日畫卷，更是一場(chǎng)場(chǎng)藝術(shù)盛宴的序章。在這個(gè)季節(jié)，讓我們穿梭于各大展館之間，以藝術(shù)之名，感受這座古城獨(dú)有的文化韻味與時(shí)代脈搏。以下是一份精心策劃的《意蘇州》十二月觀展指南，邀您共赴一場(chǎng)視覺與心靈的旅行。

1

“瓷中有真意——蘇州博物館藏瓷器與文人生活展”

時(shí)間：2025.11.26-2026.02.24

地點(diǎn)：蘇州博物館西館

江南之地，鐘靈毓秀，人文薈萃。文人諳于賞玩，敏于審美，而瓷器，則以其造型、裝飾、功用為歷代文人所鐘愛，在曲水流觴中，在賭書潑茶時(shí)，在焚香對(duì)弈間，自然而然融入文人的尋常生活。他們作詩詠瓷，傳誦瓷器千年之美，以畫繪瓷，引領(lǐng)瓷業(yè)審美風(fēng)尚。

展覽選取蘇州博物館館藏精品瓷器，分三大部分、七個(gè)單元，從審美風(fēng)尚、書齋雅集、處世之道三重視角依次展開，闡釋瓷器裝飾造型中蘊(yùn)含著的文人寄情山水、崇尚古意、追求天趣的精神內(nèi)核。

讓我們以瓷為窗，共同走進(jìn)文人吟詩作畫、茶酒自娛的雅致生活，理解文人深長高遠(yuǎn)的寄情托意和超脫傲世的風(fēng)骨品性。

2

“近代大家”系列：真山卜隱——何亞農(nóng)與蘇州

時(shí)間：2025.11.28-2026.02.27

地點(diǎn)：蘇州博物館本館

何澄（1880—1946），原名厚倜，字亞農(nóng)，初號(hào)兩渡村人，后號(hào)真山、真山老人，別署灌木樓主人。青年時(shí)留學(xué)日本，是山西自費(fèi)留學(xué)日本第一人，期間與孫中山、黃興等人相識(shí)，入同盟會(huì)。辛亥革命爆發(fā)后，襄助陳其美發(fā)動(dòng)上海起義，功成身退后轉(zhuǎn)投實(shí)業(yè)救國。

1910年，何澄迎娶蘇州王鏊家族后人王季山。1913年起定居蘇州，在十全街建造宅園兩渡書屋和灌木樓。同年開辦益亞織布廠，生產(chǎn)“愛國”牌絲布。1933年，與吳湖帆、張大千、葉恭綽等人發(fā)起“正社書畫會(huì)”，被推為社長。1940年，購買網(wǎng)師園進(jìn)行全面整修，使其免遭戰(zhàn)火。

此次展覽匯集124件/套文物，囊括何澄及其子女捐贈(zèng)文物、南京博物院藏印章、及后人家藏珍貴手札書信，涵蓋一級(jí)文物21件，二、三級(jí)文物80余件。宋代拓本《麓山寺碑》、宋畫《消夏圖》、元趙孟頫臨《定武蘭亭序》冊(cè)等4件珍貴宋元書畫、拓本；沈周、文徵明、祝允明、王鏊、董其昌、陳洪綬、王鐸、傅山等文人作品；精美古墨、印章等何澄特色收藏，都將在展覽集中展出！

3

“任小林繪畫四十年”展覽

時(shí)間：2025.11.25-2026.02.25

地點(diǎn)：蘇州博物館西館

任小林1963年生于北京，1986年畢業(yè)于四川美術(shù)學(xué)院繪畫系，自20世紀(jì)80年代起，以“東方性”為母題構(gòu)建自我的創(chuàng)作體系。他融匯中國傳統(tǒng)繪畫中的線性表達(dá)、散點(diǎn)構(gòu)圖與氣韻之美，汲取敦煌及墓室壁畫中的宗教意涵，重新調(diào)試圖像之間的修辭與思維關(guān)系。在對(duì)自然、精神與傳統(tǒng)的持續(xù)觀照中，試圖重建藝術(shù)與世界的感應(yīng)。

四十年間，他在不同階段對(duì)形象與畫面結(jié)構(gòu)的處理差異顯著，但貫穿其創(chuàng)作始終的核心邏輯，是對(duì)繪畫本體的直覺感知——這種感知并非孤立存在，而是融合了對(duì)藝術(shù)史發(fā)展脈絡(luò)的梳理、特定歷史語境的解讀、當(dāng)代藝術(shù)特征的把握與個(gè)人審美趣味的表達(dá)，同時(shí)也通過對(duì)既有視覺符號(hào)的“拿來”與創(chuàng)造性改寫，構(gòu)建自我的情感隱喻，為“東方性”的當(dāng)代詮釋提供了一種回答。

本次展覽旨在通過25件代表性創(chuàng)作以及相關(guān)手稿、文獻(xiàn)資料回望任小林四十余年的創(chuàng)作生涯，讓觀者在詩意的幻境中一窺任小林的藝術(shù)世界。

4

"姑蘇明月映絲路：一帶一路與蘇州絲綢非遺”

時(shí)間：2025.11.15-2026.02.28

地點(diǎn)：蘇州絲綢博物館

展覽以“絲綢”為文化核心，以“一帶一路”為歷史經(jīng)緯，以“非遺創(chuàng)新”為時(shí)代命題，呈現(xiàn)了蘇州絲綢工藝的傳承脈絡(luò)、文化價(jià)值與當(dāng)代表達(dá)，展現(xiàn)了蘇州絲綢在世界文明交流中的重要地位與當(dāng)代煥新路徑。

展覽從學(xué)術(shù)研究、設(shè)計(jì)實(shí)踐、數(shù)字化再生到文創(chuàng)轉(zhuǎn)化等多個(gè)層面展開，體現(xiàn)了高校、博物館、非遺與產(chǎn)業(yè)界的協(xié)同創(chuàng)新成果。展覽立足學(xué)術(shù)視野，推動(dòng)傳統(tǒng)工藝與當(dāng)代材料設(shè)計(jì)融合的創(chuàng)新探索，是高校與博物館推動(dòng)“設(shè)計(jì)+科技+文化”跨界創(chuàng)新的重要實(shí)踐。

5

“水城共鳴：蘇州與威尼斯的對(duì)話”攝影展

時(shí)間：2025.11.15-2026.02.28

地點(diǎn)：蘇州絲綢博物館

今年是蘇州與威尼斯結(jié)為友好城市45周年，也是中意建交55周年。本次攝影展由威尼斯大學(xué)國際處對(duì)華事務(wù)專員、威尼斯大學(xué)蘇州辦公室主任朱漪策展，蘇州城市學(xué)院藝術(shù)與創(chuàng)意設(shè)計(jì)學(xué)院張智程擔(dān)綱形式設(shè)計(jì)。

通過威尼斯大學(xué)榮休教授齊波利拍攝的 50組攝影作品，呈現(xiàn)了蘇州與威尼斯兩座東西方古老水城的異同，探索了運(yùn)河、橋梁、歷史建筑以及圍繞水流展開的日常生活之間的和諧關(guān)系，講述了蘇州與威尼斯兩座遙遠(yuǎn)卻高度相似的城市之間的深厚聯(lián)系，突顯出美與詩意是能夠跨越距離、連接不同文化的普世語言。

6

"態(tài)度發(fā)生——潮流IP當(dāng)代藝術(shù)展"

時(shí)間：2025.11.15-2026.02.28

地點(diǎn)：有南藝術(shù)館

本次展覽由蔣曉嵐擔(dān)任策展人，匯聚陸家東、0528球、李昱昱、MC仁、納豆、龐凡、沈敬東、蕭柏梁、張瀟方九位實(shí)力派藝術(shù)家的精品力作,以全新動(dòng)態(tài)視角重構(gòu)潮流藝術(shù)本質(zhì),為觀眾帶來一場(chǎng)跨越2025至2026年的沉浸式藝術(shù)盛宴。

在這里,觀眾將被邀請(qǐng)進(jìn)入一個(gè)由波普藝術(shù)、涂鴉和潮玩構(gòu)建的平行世界。這個(gè)世界既熟悉又陌生,它映射著我們被消費(fèi)主義、社交媒體和品牌敘事包裹的現(xiàn)實(shí),又通過藝術(shù)家的棱鏡折射出其背后的荒誕與詩意。展覽的核心旨在探討“潮流”這一短暫、易逝的文化現(xiàn)象,如何被“P”這一看似永恒、堅(jiān)固的商業(yè)框架所捕獲、定義和商品化。這二者之間的張力構(gòu)成了理解本次展覽所有作品的關(guān)鍵路徑。

7

“借象-關(guān)晶晶作品展"

時(shí)間：2025.11.16-2025.12.16

地點(diǎn)：有南藝術(shù)館

當(dāng)藝術(shù)不再是固定的結(jié)果,而是生命流動(dòng)的痕跡當(dāng)畫筆不再是創(chuàng)作的工具,而是探照本心的觸角，一場(chǎng)顛覆傳統(tǒng)認(rèn)知的藝術(shù)盛宴即將啟幕。“借象——關(guān)晶晶作品展將帶領(lǐng)觀眾走進(jìn)藝術(shù)家關(guān)晶晶的精神世界見證一場(chǎng)從“技法修煉”到“心性實(shí)證”的藝術(shù)蛻變,感受“借象”理念中生命與當(dāng)下的深度交融。

關(guān)晶晶，1983年生于中國河南，2005年畢業(yè)于中央美術(shù)學(xué)院城市學(xué)院。2011年奧地利薩爾茨堡訪問藝術(shù)家：2015年入圍第九屆AAC藝術(shù)中國年度青年藝術(shù)家，入選《中國當(dāng)代藝術(shù)年鑒2014》；2022年上海郵儲(chǔ)中心發(fā)行《關(guān)晶晶作品一富春山居圖·剩山數(shù)字藝術(shù)收藏品》，作品為多家美術(shù)館、藝術(shù)機(jī)構(gòu)及個(gè)人收藏。

8

“城市棱鏡：青年視覺報(bào)告

——太倉市第三屆青年美術(shù)作品展”

時(shí)間：2025.11.14-2026.01.01

地點(diǎn)：太倉美術(shù)館

本展覽共匯聚72位藝術(shù)家的103件作品，其中太倉本土藝術(shù)家作品82件，特邀徐州青美協(xié)理事作品20件，涵蓋繪畫、設(shè)計(jì)、雕塑、文創(chuàng)等多個(gè)領(lǐng)域，集中展現(xiàn)出當(dāng)代青年對(duì)城市文化的觀察、思考與想象，標(biāo)志著青年藝術(shù)力量的集結(jié)與呈現(xiàn)。

本次展覽以“青年友好型城市、青創(chuàng)太倉、后浪Young、文化交融”為脈絡(luò)，通過五大主題板塊拼合出城市的多元真相：“棱間體”特邀20位徐州藝術(shù)家，開啟吳越與楚漢文化的跨地域?qū)υ挘弧肮采o(jì)”以22件作品記錄青年與城市共同成長的生命軌跡；“智造域”借12組前沿創(chuàng)作探索科技與藝術(shù)的融合，重塑感知體驗(yàn)；“棱鏡驛”通過21件海歸藝術(shù)家作品，搭建起跨文化對(duì)話的精神驛站；而“文創(chuàng)集”則呈現(xiàn)18組獲獎(jiǎng)設(shè)計(jì)，將婁東古韻轉(zhuǎn)化為可觸摸的城市名片。

在這里，城市不再是凝固的實(shí)體，而是被青年藝術(shù)家的感知力解構(gòu)與重組的萬花筒。每一件作品都是一束折射獨(dú)特光譜的棱鏡折面，共同拼合出城市的多元真相。

9

“再見弇山——黃朋、許靜書畫聯(lián)展”

時(shí)間：2025.11.29-2026.01.18

地點(diǎn)：太倉美術(shù)館

本次展覽以太倉歷史文化地標(biāo)“弇山” 為精神內(nèi)核，匯聚黃朋、許靜兩位當(dāng)代書畫名家的代表性作品，構(gòu)建起傳統(tǒng)與現(xiàn)代交融、詩畫與人文共生的藝術(shù)空間。

黃朋作為江蘇省國畫院理論所研究員，深耕明代蘇州書畫收藏與吳門書畫史，對(duì)太倉王氏家族收藏研究頗深，本次展覽主題便源于其對(duì)弇山園及相關(guān)收藏史的研究。她以 “一跋再跋” 的方式回應(yīng)王世貞的鑒賞之道，為其舊藏名跡、借展的吳地名家真跡題跋，探索題跋這一書寫形式的價(jià)值。許靜就職于南京書畫院，她一方面立足傳統(tǒng)，研讀王世貞《淳化閣帖十跋》等文獻(xiàn)，用小行草、手卷等傳統(tǒng)形式展現(xiàn)扎實(shí)的書法功底，同時(shí)探索當(dāng)代表達(dá)，將書寫融入園林?jǐn)z影，還以紅酒入墨創(chuàng)作 “酒書”，提煉 “寄、曲、隱、約、遠(yuǎn)” 等關(guān)鍵詞，借酒墨交融的特殊肌理賦予線條時(shí)空感。

本次展覽以太倉弇山文脈為核心，借兩位藝術(shù)家的多元?jiǎng)?chuàng)作，完成了歷史記憶與當(dāng)代藝術(shù)的深度對(duì)話。展覽通過 “又見”“藏跡”“游園”“再見”四大篇章，從文獻(xiàn)溯源到筆墨創(chuàng)新，層層鋪展弇山的精神圖景與婁東文化底蘊(yùn)。整場(chǎng)展覽既是對(duì)王世貞與弇山園的深情致敬，也是對(duì)地方文化記憶的喚醒與延續(xù)，為觀眾帶來沉浸式審美體驗(yàn)的同時(shí)，讓婁東文脈在當(dāng)代藝術(shù)語境中煥發(fā)新生。

10

“又見婁水——黃惇書法篆刻作品捐贈(zèng)展”

時(shí)間：2025.11.29-2026.01.11

地點(diǎn)：太倉美術(shù)館

黃惇先生，1947年3月出生于太倉城廂鎮(zhèn)，是當(dāng)代著名的書法家、篆刻家和藝術(shù)史學(xué)者。“又見婁水”，是黃惇先生三十年前所刻的一方印章，以寄語鄉(xiāng)愁，思念故鄉(xiāng)。三十年后的今天，他重題“又見婁水”作為自己書法篆刻作品展的標(biāo)題，充滿著對(duì)家鄉(xiāng)的熱愛，以一道藝術(shù)的盛宴回饋家鄉(xiāng)父老。

此次黃惇先生回鄉(xiāng)展出，是“黃惇藝術(shù)館”的揭幕首展，展出作品中不僅考慮到藝術(shù)形式和書體的變化，且兼顧先生不同時(shí)期的作品，同時(shí)還展出了先生的學(xué)術(shù)著作、教材及手稿。

11

“2025全國高校畢業(yè)生優(yōu)秀雕塑作品展”

時(shí)間：2025.12.06-2026.01.18

地點(diǎn)：尹山湖美術(shù)館

本次展覽展出了征集到的103件優(yōu)秀作品，這些優(yōu)秀作品展現(xiàn)了學(xué)生們出色的創(chuàng)意才華與扎實(shí)的專業(yè)功底。這些凝聚心血與智慧的佳作在展覽中光彩閃現(xiàn)，激揚(yáng)屬于這個(gè)時(shí)代、無愧于歷史的青春藝術(shù)風(fēng)暴。愿我們共同攜手，用才情與智慧創(chuàng)造一場(chǎng)精彩紛呈的青春藝術(shù)盛會(huì)，一展中國雕塑藝術(shù)薪火相傳、生生不息的壯美畫卷。

12

“《畫畫》俞文偉藝術(shù)作品展”

時(shí)間：2025.11.21-2025.12.16

地點(diǎn)：本色美術(shù)館

四十多年前，灶間煙火、田埂豬草與羊圈暮色里，我喜歡在紙上涂畫——臨摹迎客松的蒼勁，勾勒奔馬的昂揚(yáng)，那些線條是童年最自由的出口。

后來就一直忙于工作，直到十多年前一次和藝術(shù)家的朋友聚會(huì)，讓我又想起小時(shí)候酷愛的畫畫，從而重新拿起毛筆，開始”涂鴉”。從拙劣的起筆，到癡迷于人體線條的韻律，我想起小學(xué)時(shí)看《龍子太郎》里“龍化人形”的震撼，也念及徐悲鴻筆下江南女子的溫婉、錢紹武毛筆人體的力道。

這十二年，我每晚與畫為伴，從沒想過“堅(jiān)持”二字——喜歡本就無需勉強(qiáng)。如今把這些作品帶到這里，不怕顯露生澀，只愿分享一份心意：童年埋下的熱愛種子，終會(huì)在某一天發(fā)芽，而追尋它的過程，早已是最珍貴的收獲。

13

“《哥林多前書第十三章》藝術(shù)作品展”

時(shí)間：2025.11.21-2025.12.14

地點(diǎn)：本色美術(shù)館

現(xiàn)在長存的有信心、盼望、愛,這三樣，其中最大的是愛。“愛”，或許是世界上最輕盈也最沉重的字眼。如呼吸般自然，又如史詩般恢弘。被無數(shù)種聲音傳頌、定義......而今天，我們選擇安靜下來，將話語權(quán)交還給她們——那些以靈魂為色彩，以生命經(jīng)驗(yàn)抒情的女性藝術(shù)家們。

此次展覽，并非試圖為“愛”提供一個(gè)標(biāo)準(zhǔn)答案。恰恰相反，是一場(chǎng)盛大的“祛魅”與“重構(gòu)”。在這里，愛不再是浪漫小說里單薄的注腳，也不是被社會(huì)規(guī)范簡單分類的標(biāo)簽。愛被藝術(shù)家們敏銳的感知力捕捉、解構(gòu)，然后以色彩、線條、材質(zhì)與空間重新編織，呈現(xiàn)出其內(nèi)部洶涌而復(fù)雜的真相。

本次參展的藝術(shù)家們，以她們獨(dú)特的“女性凝視”將愛的私密性與公共性、柔軟與力量、瞬間與永恒，交織成一曲復(fù)調(diào)樂章。她們的作品,是情感的“顯影液”讓那些通常不可見的內(nèi)在波瀾，得以被看見、被觸摸、被感知。

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陸放版畫藝術(shù)館藏小版畫展

時(shí)間：2025.11.22-2026.01.31

地點(diǎn)：昆山陸放版畫藝術(shù)館

陸放先生作為中國現(xiàn)代版畫領(lǐng)域的重要實(shí)踐者與推動(dòng)者，其作品始終兼具技術(shù)的精微與意蘊(yùn)的深遠(yuǎn)。陸放的小版畫以水印木刻為核心技法，通過“三分刻，七分印”的工藝，將江南水鄉(xiāng)的溫潤詩意與東方審美凝練于方寸之間。其作品如《蘇堤春曉》《斷橋殘雪》以刀代筆，通過木版原版的精細(xì)雕刻和宣紙水印的洇暈變化，呈現(xiàn)西湖煙雨朦朧的層次感，既保留傳統(tǒng)水印的典雅，又通過減法藝術(shù)“以少為多”，在有限畫面中傳遞無限意境?。這種對(duì)色彩與構(gòu)圖的極致追求，使小版畫成為其“西湖陸”風(fēng)格的縮影，兼具技術(shù)難度與藝術(shù)深度。

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“畫筆下的昆山故事——錢笠美術(shù)作品展”

時(shí)間：2025.11.25-2025.12.21

地點(diǎn)：昆山陸放版畫藝術(shù)館

展覽集中展出的100幅作品，遴選自藝術(shù)家錢笠歷時(shí)23年創(chuàng)作的1300余幅畫作，以藝術(shù)形式生動(dòng)展現(xiàn)昆山的城市變遷與人文風(fēng)貌。作品題材涵蓋昆山歷史人物、歷史故事、傳統(tǒng)村落、現(xiàn)代建筑、美食行當(dāng)以及反映城市發(fā)展與產(chǎn)業(yè)繁榮的現(xiàn)代圖景，藝術(shù)記錄了昆山從歷史走向現(xiàn)代的歷程。

展覽通過富有感染力的畫面，喚起市民共同記憶，增強(qiáng)城市文化認(rèn)同。作品在呈現(xiàn)傳統(tǒng)水鄉(xiāng)韻味的同時(shí)，也展現(xiàn)出現(xiàn)代昆山的活力與創(chuàng)新，折射出城市發(fā)展進(jìn)程中堅(jiān)守與進(jìn)取并重的精神內(nèi)涵。為公眾提供了一個(gè)感受昆山文化魅力、凝聚精神力量的平臺(tái)，是昆山文化建設(shè)成果的一次集中呈現(xiàn)。

16

“喬治·蘭多:色彩因愛而生

——西班牙新表現(xiàn)主義藝術(shù)展”

時(shí)間：2025.11.02-2026.03.04

地點(diǎn)：金雞湖美術(shù)館（蘇州文化藝術(shù)中心二樓）

本次展覽由蘇州金雞湖美術(shù)館、優(yōu)藝中國與喬治·蘭多博物館聯(lián)合呈現(xiàn)。展覽名為“色彩因愛而生”，旨在引發(fā)人們對(duì)生命意義的思考。展覽匯集了喬治·蘭多創(chuàng)作于20世紀(jì)60年代末至2024年間的115件/組作品，這些作品來自藝術(shù)家個(gè)人收藏、私人藏家及西班牙喬治·蘭多博物館館藏。

喬治·蘭多（Jorge Rando）于1941年出生在西班牙馬拉加，與畢加索共享同一片海域與陽光。在這里，蘭多開啟了屬于他的藝術(shù)之旅。他曾這樣寫道：“繪畫是一場(chǎng)精神求索，因?yàn)殪`性存在于我們周遭的一切事物之中，也存在于我們自身之內(nèi)”。

這一求索最終催生出了一種全新的藝術(shù)語言：新表現(xiàn)主義——一種詮釋生命內(nèi)涵、秉持靈性與人文價(jià)值的藝術(shù)理念。他的作品以強(qiáng)烈的表現(xiàn)力、充沛的情感和精神內(nèi)涵，傳遞出對(duì)人性與自然的深刻洞見。

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“心譯江南——鈕方正油畫作品展”

時(shí)間：2025.11.02-2026.01.04

地點(diǎn)：金雞湖美術(shù)館（蘇州文化藝術(shù)中心二樓）

江南，是氤氳在煙雨里的詩，是流淌在水巷間的夢(mèng)，是縈繞在無數(shù)藝術(shù)創(chuàng)作者心頭的一縷鄉(xiāng)愁。它既有巷陌深處的市井煙火，也有園林曲徑的含蓄空靈，更有一方水土所滋養(yǎng)的溫潤與靈秀。鈕方正先生以油畫為舟，以心靈為楫，歷時(shí)數(shù)載，徜徉于這片水墨浸潤的土地，終將這份獨(dú)屬于江南的意象與情致，凝練為“心譯江南”這一場(chǎng)視覺的盛宴。

本次展覽集中呈現(xiàn)了鈕方正先生近年來的藝術(shù)探索與升華。他的畫筆，曾細(xì)膩描摹白墻黛瓦的斑駁光影，捕捉小橋流水的靜謐時(shí)光，也深情刻畫水鄉(xiāng)村姑的淳樸身影。從對(duì)物象的精微寫實(shí)，到對(duì)意境的淋漓抒寫，鈕方正先生完成了一次重要的藝術(shù)蛻變。他不再滿足于對(duì)外在風(fēng)物的忠實(shí)記錄，而是逐漸轉(zhuǎn)向內(nèi)心世界的深沉表達(dá)。畫布上的江南，因而超越了地理空間的局限，升華為一種融合了個(gè)人感悟、文化記憶與生命體溫的精神圖景。

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“概念最貴

——藝術(shù)家紅膠囊Mr.Red創(chuàng)作歷程展”

時(shí)間：2025.11.01-2026.01.04

地點(diǎn)：誠品生活蘇州

本次展覽以紅膠囊提出的“概念最貴”觀點(diǎn)為核心，以其藝術(shù)創(chuàng)作的不同階段為索引，共分為4大展區(qū)10大章節(jié)，近1個(gè)小時(shí)沉浸式觀畫體驗(yàn)，顯微式呈現(xiàn)一個(gè)多面的藝術(shù)家紅膠囊

現(xiàn)場(chǎng)將展陳藝術(shù)家紅膠囊200余幅原畫及手稿，包括其“圖文書藝術(shù)時(shí)期”的成名之作《紅膠囊悲傷一號(hào)》、《莫負(fù)好春光》等。很多珍貴手稿作品甚至是首次亮相。展覽以豐富的細(xì)節(jié)還原橫跨二十余年的創(chuàng)作歷程與作品面貌，在能近距離看得見的筆觸之間，感受藝術(shù)家超前理念帶來的極致視覺體驗(yàn)。

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“鑄河山—中國青銅時(shí)代的兵器”

時(shí)間：2025.10.01-2026.01.04

地點(diǎn)：蘇州博物館西館

展覽由夏商周三代的兵器切入，分“七種武器”“流星蝴蝶”“英雄無淚”三個(gè)單元，展示來自8家文博單位的弓矢、斧鉞、戈戟、槍矛、刀劍、甲胄、車馬等文物約200件套，其中50余件套蘇博館藏青銅兵器為首次公開展出。寶雞市考古研究所藏金柄鐵劍、云南省博物館藏戰(zhàn)爭場(chǎng)面貯貝器、蘇州博物館藏吳王光劍、越王丌北古劍等體現(xiàn)中國青銅時(shí)代不同地域極致工藝與先進(jìn)理念的精美文物也將同期展出。

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“豐盛生命——楊飛云近作展”

時(shí)間：2025.09.23-2025.12.14

地點(diǎn)：蘇州博物館

本次展覽由蘇州博物館、中國藝術(shù)研究院油畫院、中央美術(shù)學(xué)院、中國油畫學(xué)會(huì)聯(lián)合主辦，集中呈現(xiàn)了著名油畫藝術(shù)家楊飛云先生近20年藝術(shù)探索的59幅代表性作品，為觀眾展現(xiàn)古典精神與東方美學(xué)的交融。

此次展覽全面呈現(xiàn)了楊飛云藝術(shù)創(chuàng)造不斷深耕的時(shí)間脈絡(luò)：2000年起延續(xù)至今的國內(nèi)外風(fēng)景畫寫生，全國各地、歐洲各國等東西方景象的記錄；2007年開啟的人物畫寫生與畫室研究，以“近觀”視角捕捉普通人生命中的神性微光，從古典式的莊嚴(yán)過渡到對(duì)平凡生命的溫情觀照；2017年重病康復(fù)后轉(zhuǎn)向的中國歷史畫與古圣先賢肖像創(chuàng)作，更讓齊白石、武圣關(guān)羽等形象成為東西方繪畫體系對(duì)話的載體。

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“大觀長江——大江東流與江南繁華”

時(shí)間：2025.10.24-2026.01.23

地點(diǎn)：張家港博物館

作為2025長江文化節(jié)的重要活動(dòng)之一，“大觀長江—大江東流與江南繁華”主題展覽聚焦長江本體，以《長江大觀圖》、長江流域線路圖和紙質(zhì)裝置三位一體的展示方式，開啟一場(chǎng)兼具學(xué)術(shù)性與觀賞性的文化盛宴，結(jié)構(gòu)上以“起·溯源”“承·煙火”“轉(zhuǎn)·激蕩”“合·共生”四大篇章展開敘事，激發(fā)觀眾對(duì)長江文明、生態(tài)、未來的多維思考。本次展覽共展出159件（套）文物，包含吳王夫差劍、“偏將軍”金印、大報(bào)恩寺獅紋琉璃磚、王子于戈、刻紋骨版等多件重磅文物。

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“縱馬鳴弓 封狼居胥

——從武狀元到將軍的成長檔案”

時(shí)間：2025.10.22-2026.03.03

地點(diǎn)：太倉博物館

歷史是最好的教科書。縱觀中國上下五千年歷史，中國尚武精神源遠(yuǎn)流長，可以追溯到夏商周時(shí)期。孔子辦學(xué)時(shí)的“六藝——禮、樂、射、御、書、數(shù)”，先秦以射藝選拔官員，國家崇尚武藝，民間學(xué)武習(xí)武蔚然成風(fēng)，涌現(xiàn)出許多捍衛(wèi)中華民族獨(dú)立、自由和利益的民族英雄。尚武精神是中華文化的精粹，有其深刻的文化內(nèi)涵和影響。

中國武舉制度，是中國古代選拔武官的考試制度。在中國歷史上，武舉制度是科舉取士制度的完善和發(fā)展，它進(jìn)一步體現(xiàn)了公平公正的原則。同時(shí)，還為國家選拔出一大批文韜武略的武將，他們?cè)诒Ｐl(wèi)國家，抵御外敵方面做出了突出貢獻(xiàn)。本次展覽分為“有文事者，必有武備：武舉制度的沿革”“以策論定去留，以弓馬定高下——武舉考試程序和內(nèi)容”“英名垂千尺，忠骨照汗青：武舉出身的民族英雄”“寶劍鋒從磨礪出，梅花香自苦寒來：武舉制度的貢獻(xiàn)”四個(gè)單元，詳細(xì)展示了武狀元成長為將軍的歷程以及中國古代武舉制度的全貌。

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“服之藝——中韓服飾藝術(shù)交流展”

時(shí)間：2024.10.31-2026.01.25

地點(diǎn)：吳文化博物館

本次特展集中展示了57件來自中國和韓國的服飾藝術(shù)作品。無論是當(dāng)代工藝大師參照傳統(tǒng)服飾進(jìn)行制作的服飾作品，還是依托傳統(tǒng)服飾元素進(jìn)行再創(chuàng)作的繪畫、裝置、多媒體等各類藝術(shù)品，都力圖通過服飾藝術(shù)建立傳統(tǒng)與當(dāng)下、過去與未來的新鏈接，構(gòu)筑中韓兩國文化交流的新起點(diǎn)。

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“印記園區(qū) 印向未來

——蘇州工業(yè)園區(qū)大眾篆刻作品展”

時(shí)間：2025.11.08-2026.01.18

地點(diǎn)：蘇州工業(yè)園區(qū)文化館（蘇州文化藝術(shù)中心一樓）

本次展覽由“印記園區(qū)”與“印向未來”兩個(gè)部分構(gòu)成，第一部分“印記園區(qū)”設(shè)有領(lǐng)航擘畫、志合山海、吳風(fēng)湖韻、勇立潮頭、盛世江南五個(gè)篇章，以94枚全新創(chuàng)作的主題印章，刻畫蘇州工業(yè)園區(qū)從“姑蘇城東、水田洼地”到“創(chuàng)新之城、非凡園區(qū)”的驚艷蝶變，展示園區(qū)積極探索開放與創(chuàng)新融合、創(chuàng)新與產(chǎn)業(yè)融合、產(chǎn)業(yè)與城市融合的發(fā)展之路。第二部分“印向未來”從“印記中國”“印記北京中軸線”“印見榮光”等系列展覽中精選86件大眾篆刻作品，生動(dòng)展示在中國共產(chǎn)黨的領(lǐng)導(dǎo)下，國家各方面發(fā)展所取得的歷史性成就。展出的8件“慶祝蘇州工業(yè)園區(qū)開發(fā)建設(shè)十五周年篆刻作品”，共同串聯(lián)起園區(qū)奮進(jìn)與國家進(jìn)步的壯闊畫卷。

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“時(shí)間的風(fēng)土——蘇州手工藝的社會(huì)景觀”展覽

時(shí)間：2025.10.12-2026.01.04

地點(diǎn)：蘇州獅山大劇院拾得藝術(shù)空間

展覽以“風(fēng)土、共同體、可持續(xù)”為三大維度，通過在地探索、傳承再造與跨界實(shí)驗(yàn)，展現(xiàn)手工藝作為“動(dòng)態(tài)有機(jī)體”的生命力——它連接過去與未來，也回應(yīng)著當(dāng)代社會(huì)的議題。

當(dāng)代手藝人的三種姿態(tài)：他們或是“在地的探索者”，挖掘風(fēng)土潛力；或是“傳承的再造者”，架起古今橋梁；或是“跨界的實(shí)驗(yàn)者”，讓手藝與科技、藝術(shù)碰撞新火花。“我們?cè)噲D打破‘器物中心主義’，引入‘風(fēng)土’這一社會(huì)學(xué)概念，將手工藝?yán)斫鉃橐环N動(dòng)態(tài)的‘社會(huì)實(shí)踐’。展覽不僅呈現(xiàn)作品之美，更構(gòu)建一個(gè)思想場(chǎng)域，讓源自西方工藝美術(shù)運(yùn)動(dòng)的‘抵抗之慢’，與根植于東方文脈的‘守護(hù)之慢’在此對(duì)話，共同回應(yīng)這個(gè)時(shí)代的核心追問。”

最終，展覽本身被策劃為一次“慢的實(shí)踐”，它邀請(qǐng)觀眾放慢腳步，不僅欣賞器物表面的花紋與肌理，更去閱讀其背后所凝聚的時(shí)間、故事，以及人對(duì)文化的堅(jiān)守與生活的熱愛——這正是手藝在當(dāng)代最珍貴的價(jià)值。

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“風(fēng)暴終會(huì)平息

——野獸派大師馬蒂斯沉浸藝術(shù)展”

時(shí)間：2025.06.21-2026.05.10

地點(diǎn)：宥愛美術(shù)館

2025年6月21日，“風(fēng)暴終會(huì)平息”野獸派大師馬蒂斯沉浸藝術(shù)展將在宥愛美術(shù)館盛大開幕！展覽通過全息投影、UE場(chǎng)景重建、粒子特效等前沿科技，將野獸派大師馬蒂斯的經(jīng)典作品轉(zhuǎn)化為多維感官體驗(yàn)。

本次展覽精心設(shè)計(jì)了五大主題空間，3D動(dòng)畫序廳“神奇畫室”見證名作誕生，“粒子海洋”長廊以動(dòng)態(tài)色譜演繹野獸派的色彩哲學(xué)，半圓空間“神馬追風(fēng)”用3D游歷技術(shù)還原大師旅行足跡，900m2光影大廳“畫中天堂”讓筆觸可觸、色彩流淌，觀眾還可在互動(dòng)空間“剪紙樂園”親自體驗(yàn)藝術(shù)創(chuàng)作過程。

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“一粒種子:八十年代當(dāng)代藝術(shù)紀(jì)念展”

時(shí)間：2025.09.19-2026.03.01

地點(diǎn)：宥愛美術(shù)館

大多數(shù)歷史都會(huì)被遺忘在塵埃里，有一些卻會(huì)歷久彌新。20世紀(jì)八十年代，以其在中國當(dāng)代歷史重要的轉(zhuǎn)折意義而熠熠生輝，尤其是，它的意義在今天重新被喚醒和激活。

那是一個(gè)萬物更新、重整山河待后生的時(shí)代，生機(jī)勃勃，欣欣向榮。干渴已久的荒原，每一滴甘霖都是秋雨之福，每一個(gè)訊息都是希望之源。那個(gè)年代的藝術(shù)也作為時(shí)代的鏡像，存留下寶貴的歷史見證。當(dāng)大潮退去，萬馬齊喑，四十年前的藝術(shù)史已經(jīng)成為當(dāng)代藝術(shù)考古學(xué)的對(duì)象，被我們考察和紀(jì)念。

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“寫意心象

——任艷明雕塑藝術(shù)展·歷代書法家容像”

時(shí)間：2025.07.18-2025.12.17

地點(diǎn)：青年雕塑家交流中心

當(dāng)青銅褪去冷硬的鋒芒，當(dāng)樹脂掙脫工業(yè)的刻板印象，以通透的肌理承接光的筆觸，那些被匠心重塑的歷代書法家輪廓，便有了千年文墨的溫度。

“寫意心象——任艷明雕塑藝術(shù)展·歷代書法家容像”正以靜默的張力，鋪開一場(chǎng)筆尖與時(shí)光的重逢。以刀為筆，將歷代書法巨匠的風(fēng)骨與神韻凝固于作品。它們是立體的法帖，是凝固的筆勢(shì)，堅(jiān)硬材質(zhì)中流轉(zhuǎn)筆墨的韻律，在虛實(shí)之間，讓歷代書法家的風(fēng)骨躍然眼前。

歷代書法家曾在宣紙上留下千年回響，如今被雕刻成永恒姿態(tài)。駐足于作品前，目光所觸不僅是雕塑的肌理，更是從古流淌至今的文脈。

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大型沉浸式數(shù)字特展《有趣的甲骨文》

時(shí)間：2025.07.04-2026.02.28

地點(diǎn)：蘇州博物館西館

本展覽運(yùn)用大空間定位與XR混合現(xiàn)實(shí)技術(shù)，物理空間與殷商虛擬世界精準(zhǔn)疊合，觀眾佩戴智能設(shè)備即可在虛實(shí)交織的城池中自由探索。聚焦文字傳承，創(chuàng)新賡續(xù)文脈：當(dāng)您伸手觸摸懸浮的甲骨殘片，商朝占卜臺(tái)的星火將隨指尖流轉(zhuǎn)；當(dāng)您凝視青銅紋飾，鑄造工藝的全息影像將在眼前綻放。當(dāng)甲骨文最終匯成流淌的文化長河，您觸摸的不僅是文字肌理，更是華夏文明生生不息的精神密碼。

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“心游物外-——館藏作品展”

時(shí)間：常設(shè)展

地點(diǎn)：虹雨石美術(shù)館

在這個(gè)物質(zhì)豐盈的時(shí)代，藝術(shù)，是心靈的遠(yuǎn)游，是物質(zhì)與精神的對(duì)話。本次展覽以“心游物外”為題，匯集油畫、國畫、水彩與瓷X綜合材料等不同門類的館藏佳作，這些作品媒介各異、風(fēng)格有別，卻共同詮釋著一個(gè)永恒的命題：藝術(shù)家如何突破材料的局限，在形與神、物與心的辯證中構(gòu)建各自的精神世界。

本次展覽中的每件作品，都是藝術(shù)家“心游”軌跡的見證；他們既尊重材料的特性，又不為其所囿；既扎根傳統(tǒng)，又面向未來。這種在限制中尋求自由的努力，正是藝術(shù)創(chuàng)作最動(dòng)人的魅力所在。期待觀者在此放慢腳步，讓目光穿透作品的物質(zhì)表層，感受不同藝術(shù)形式背后的精神力量。或許，您也能在這些作品的引領(lǐng)下，開啟一段屬于自己的“心游”之旅。

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“天津市大學(xué)生建筑與景觀鋼筆畫成果展”

時(shí)間：2025.08.01起

地點(diǎn)：東南藝術(shù)館

筆尖勾勒城市脈絡(luò)，墨色凝練空間詩情。在數(shù)字技術(shù)主導(dǎo)設(shè)計(jì)的今天，鋼筆畫以AI無法替代的獨(dú)特藝術(shù)語言，深度承載著文化、情感與人類生命的印記，充分展現(xiàn)著其在當(dāng)代設(shè)計(jì)領(lǐng)域的獨(dú)特價(jià)值。本次“天津市大學(xué)生建筑與景觀鋼筆畫成果展”，匯聚了津門多所高校的百余幅佳作，以青年視角彰顯了鋼筆畫在當(dāng)代設(shè)計(jì)教育中的活力與意義。

本次展覽作品題材豐富多樣，既有對(duì)五大道洋樓、海河兩岸等天津地標(biāo)的細(xì)致描摹，也有對(duì)薊州山林、濱海濕地的詩意再現(xiàn)。青年學(xué)子們將課堂所學(xué)、實(shí)地感悟與個(gè)人審美有

機(jī)融合，在方寸畫紙間構(gòu)建出兼具專業(yè)性與藝術(shù)性的視覺圖景。

天津作為近代建筑文化的發(fā)源地之一，擁有豐富的歷史遺存與多元的城市景觀。本次展覽以鋼筆畫為媒介，期望能引發(fā)公眾對(duì)建筑文化與生態(tài)環(huán)境的關(guān)注與思考。

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“劉波鋼筆畫藝術(shù)展”

時(shí)間：2025.08.10起

地點(diǎn)：東南藝術(shù)館

劉波，畢業(yè)于意大利米蘭理工大學(xué)，旅意建筑設(shè)計(jì)師與鋼筆畫藝術(shù)家，皇家國際鋼筆畫藝術(shù)家協(xié)會(huì)常務(wù)理事，意大利分會(huì)副主席。

藝術(shù)經(jīng)歷：

2017年8月 參與組織與策劃2017年第六屆廬山國際水彩藝術(shù)節(jié)

2018年5月 受邀參加意大利Ferrara國際建筑寫生日記

2018年5月 受邀參加第二屆中德建筑寫生交流活動(dòng)

2018年6月 受邀參加意大利Fabriano水彩協(xié)會(huì)組織的”FESTANDO LA TEFFA” 寫生日

2018年8月 組織并策劃《萬人畫蘇州》米蘭站

2019年4月 受邀參加意大利Fabriano國際水彩節(jié)寫生日

2019年5月 受邀參加意大利Ferrara國際寫生日記節(jié)并參加展覽

2019年5月 受邀參加意大利MONZA國際水彩節(jié)藝術(shù)節(jié)

2019年9月 受邀參加法國bourbon寫生節(jié)并參加展覽

2020年9月 受邀參加意大利MONZA國際水彩節(jié)

— FIN —

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