巨擘風(fēng)華 世紀(jì)丹青 —— 南張北齊精品薈萃 | 上海嘉禾15周年秋拍

張大千

8019

張大千（1899-1983）

池塘過雨

設(shè)色紙本 立軸 1962年作

179×88.5cm 約14.3平尺

題識：壬寅春日，大千居士爰江戶客舍作。

鈐印：季爰、大千唯印大幸

木盒題簽：池塘過雨圖。蜀人張爰大千父六十四歲筆。鈐印：季爰、大千唯印大幸

說明：本幅經(jīng)精工裝裱，配日本訂制青瓷軸首，上燒“大風(fēng)堂藏”字樣。

出版：《張大千的師承淵源—張大千臨仿歷代名家作品整理研究》P221，四川美術(shù)出版社，2024年12月。

來源：香港蘇富比2001年秋拍《謫仙館珍藏近現(xiàn)代名畫》Lot97。

▲注：本件拍賣標(biāo)的處于保稅狀態(tài)下，詳情請見本圖錄《保稅拍品競買須知》。

★此件拍品需要特殊號牌。

木盒

鑲有青瓷軸首，上燒“大風(fēng)堂藏”字樣

出版

RMB: 5,000,000-8,000,000

1962年2月，大千先生結(jié)束巴黎之行抵日本東京，借寓于橫濱近郊磯子海濱的偕樂園。題識顯示，本幅乃此間所寫，彼時畫家正為目疾所擾，細(xì)筆不復(fù)作，遂別辟天地，轉(zhuǎn)向?qū)懸鉁p筆，潑墨隨之肇始。不少尺幅巨大，筆勢恣放豪邁，氣勢懾人之作皆成于此階段，本幅即一例。

畫面表現(xiàn)雨霽后，池塘中荷花搖曳蕩漾之姿，尤著眼于“濕”意呈現(xiàn)。淡墨和花青寫成大塊面的荷葉作背景籠罩畫面，前置兩幅荷葉，巨如擎蓋，以濃墨出之。三盞盛放或半開的白蓮在荷葉掩映中，各展其態(tài)。全畫動感強(qiáng)烈，花葉飄揚(yáng)起舞，惟下方及右上三小荷苞，粗茁有勁，在留白處起了均衡畫面作用。畫家寫來筆墨酣暢，縱橫恣放，色墨中飽含水分，格外突出水氣彌漫的氛圍，切合“池塘過雨”之題旨。

局部

本幅裝裱極講究，應(yīng)在日本付裝池，鑲有青瓷軸首，上燒“大風(fēng)堂藏”字樣，乃在日本特別燒制，用于畫家鐘愛之作；并附桐木畫盒，并具畫家題署鈐印，屬“大風(fēng)堂”珍藏之物。

8018

張大千（1899-1983）

荷塘清趣

設(shè)色紙本 立軸 1966年作

90×58cm 約4.7平尺

題識：塘坳閑意思，池面好豐神。錫章姻長兄法教，丙午五月，大千弟張爰。

鈐印：張爰之印、大千居士、三十六陂秋色、大風(fēng)堂

出版：《張大千的師承淵源—張大千臨仿歷代名家作品整理研究》P226，四川美術(shù)出版社，2024年12月。

出版

RMB: 800,000-1,200,000

此件《荷塘清趣》作于1966年，正值大千潑墨潑彩藝術(shù)的成熟期。同時，這一年也是張大千藝術(shù)生涯在國際上獲得極高認(rèn)可的一年。他應(yīng)多個歐洲重要藝術(shù)機(jī)構(gòu)的邀請，舉辦了一系列大型畫展，讓歐洲藝術(shù)界為之震驚，標(biāo)志著他的藝術(shù)創(chuàng)作進(jìn)入了全新的、具有世界影響力的階段。他此時居住在巴西的“八德園”，園中有他精心挖掘的“五亭湖”，種滿了荷花。這為他創(chuàng)作最鐘愛的題材——荷花，提供了絕佳的寫生和觀察環(huán)境。《荷塘清趣》正是這一時期的典型代表作。此作完美體現(xiàn)了他將傳統(tǒng)水墨潑灑與西方抽象表現(xiàn)主義相結(jié)合的風(fēng)格。大面積的、酣暢淋漓的潑墨構(gòu)成荷葉的混沌形態(tài)與氛圍，再以精煉、精準(zhǔn)的線條勾勒出荷花、枝桿與水草，形成“潑寫結(jié)合”“工意兼?zhèn)洹钡莫?dú)特面貌。此作不僅展現(xiàn)了大千對傳統(tǒng)水墨的深刻理解，更體現(xiàn)了其融匯中西的革新精神，堪稱其荷塘系列中的典范之作。

8017

張大千（1899-1983）

北齊校書圖

設(shè)色紙本 立軸 1943年作

109×49.5cm 約4.9平尺

題識：北齊校書圖。銳蓀先生法家正之，癸未秋日，蜀郡張爰。

鈐印：張爰之印、大千

說明：上款人為達(dá)理札雅，字銳蓀，光緒二十九年生于阿拉善旗定遠(yuǎn)營，幼年隨父駐京，就讀求實(shí)中學(xué)、北京大學(xué)，對于國文頗有研究。其交友廣泛，曾與張大千結(jié)識，并與張學(xué)良結(jié)為義兄弟。1940年任國民黨蒙藏委員會委員，1945年任國民黨六屆中央委員。新中國成立后任寧夏省阿拉善旗自治區(qū)人民政府主席、巴彥浩特蒙古族自治州州長等，全國第一、二、三屆人民代表大會代表。

展覽：《十萬峰巒腳底青—張大千的藝術(shù)修行地圖》，開拍國際，2025年3月—4月。

作品集：《十萬峰巒腳底青—張大千的藝術(shù)修行地圖》P44-45，開拍國際。

出版：《張大千精品集貳（上卷）》P178，人民美術(shù)出版社，2015年。

來源：香港拍賣行1989年秋拍Lot38。

作品集

出版

RMB: 2,200,000-3,000,000

張大千素以高士題材抒寫超然物外之懷，此幅《北齊校書圖》乃其為摯友達(dá)理禮雅（銳蓀）所作。銳蓀出身阿拉善和碩特旗定遠(yuǎn)營王府，長于京華，此畫正是二人深厚情誼之見證。全作筆簡意遠(yuǎn)，氣象寧和清雅，實(shí)為其難得佳作。

畫面所定格的是北齊天保七年，文宣帝高洋命樊遜等人刊校五經(jīng)諸史的場景。圖中，士大夫側(cè)身倚坐，左手輕扶案面，右臂閑搭于椅背上。他頭戴綸巾，身著寬袍，正是南北朝時期典型的清流名士風(fēng)范。

局部

此作作于一九四三年，正值張大千結(jié)束歷時兩年有余的敦煌之行不久。《北齊校書圖》正是這一轉(zhuǎn)變時期的見證，無論是線條造型，還是衣紋處理與人物開臉，皆可見敦煌壁畫所帶來的深刻啟迪。然而在整體章法的經(jīng)營、意象的迭加與畫境的凝造上，又流露張大千獨(dú)有的文人氣質(zhì)與藝術(shù)印記。用線簡勁圓渾，轉(zhuǎn)折頓挫間富有節(jié)奏；設(shè)色則以薄彩淡染為主，于柔和飄逸中見高貴典雅。人物神態(tài)安詳，氣息靜謐，深得唐人遺意，堪稱大千早期人物畫中融古出新之力作。尤其是案頭清供之荷、竹二物，既統(tǒng)一了畫面的視覺節(jié)奏，更與主體人物形象相互生發(fā)，共同構(gòu)建出一個意蘊(yùn)豐滿、格調(diào)高華的意象系統(tǒng)，成為中國畫“以物喻人、托物寄情”傳統(tǒng)的完美體現(xiàn)。

8016

張大千（1899-1983）

何海霞（1908-1998）

秋水野航·行書七言聯(lián)

設(shè)色紙本/紙本 立軸 1945年作/1995年作

畫心：166×83cm 約12.4平尺

對聯(lián)：147.5×39cm×2 每幅約5.2平尺

釋文：秋水才深四五尺，野艇恰乘兩三人。

題識：1.秋水才深四五尺，野航恰受兩三人。老杜句。明清以來寫之者夥矣，此又另出一副手眼，不隨人腳根轉(zhuǎn)也。乙酉初夏，爰。鈐印：張爰之印、大千

2.乙亥冬日，書杜工部。八十八叟，何海霞于北京。鈐印：海霞書畫、何海霞、老來方知學(xué)不足

題簽：（居）士寫秋水野（航），乙酉六月。鈐印：大千

期刊：《榮寶齋》2004年特刊P28，中國美術(shù)出版總社，2004年11月。（畫）

出版：《藝海集珍·近現(xiàn)代中國書畫作品集 第九輯》P41，西冷印社出版社，2010年9月。（畫）

來源：朵云軒香港·永成拍賣《近代中國字畫拍賣》Lot83，1992年。（畫）

期刊

出版

RMB: 800,000-1,200,000

8015

張大千（1899-1983）

孤山探梅

設(shè)色紙本 鏡框 1960年作

29×48cm 約1.3平尺

題識：和靖孤山，放翁一樹。建同仁弟將于明春作第二屆梅展，書來索畫，寫此寄之，知予目力不任也。庚子冬，爰。

鈐印：張爰、大風(fēng)堂

說明：上款人為林建同（1911-1994），號梅花書屋主人，廣東新會人。早年畢業(yè)于廣州市立美術(shù)學(xué)校，后留學(xué)日本，1949年移居香港，投身藝術(shù)教育，曾參與創(chuàng)建香港中國美術(shù)會等藝術(shù)機(jī)構(gòu)，并任教于香港中文大學(xué)。擅作山水、梅花，著有《畫梅研究》等。

作品集：《十萬峰巒腳底青—張大千的藝術(shù)修行地圖》P96-97，開拍國際，2025年。

出版：1.《畫梅之研究》P19，香港梅花書屋，1961年。

2.《中國美術(shù)大師文獻(xiàn)》P228-229，天津人民美術(shù)出版社，2025年。

作品集 出版

RMB: 400,000-600,000

張大千此件《孤山看梅》是其人物畫與花鳥畫交融創(chuàng)作的典型代表。從題款可知，此圖是張大千為應(yīng)林建同舉辦的“第二屆梅展”所繪。畫面中墨梅枝干從左上盤曲散開，右側(cè)繪林逋拂須望梅，人物的眼神與梅花走勢聚焦于畫面中央，形成對角式構(gòu)圖。在筆墨語言上，畫作延續(xù)了中國傳統(tǒng)文人畫的寫意精髓。梅花枝干以濃淡干濕的墨色皴擦點(diǎn)染，線條蒼勁老辣，既得梅枝“鐵骨”之態(tài)，又通過墨色層次變化，展現(xiàn)出枝干的質(zhì)感與空間感，這是對宋元以來花鳥畫筆墨技法的繼承與創(chuàng)新。林逋為北宋初年著名的隱逸詩人，結(jié)廬杭州西湖孤山，以梅為妻，以鶴為子。大千所繪線條精致流暢、勁健挺拔，設(shè)色清雅、獨(dú)具神韻，傳神地表現(xiàn)出人物孤高自守的情懷。同時，人物與梅花的色彩形成虛實(shí)相生的視覺效果，體現(xiàn)了張大千在人物與花鳥題材融合時，對筆墨統(tǒng)一性與對比性的精妙把握。

8014

張大千（1899-1983）

黃山始信峰

設(shè)色紙本 立軸 1938年作

181×70cm 約11.4平尺

題識：蛇盤小徑一重重，猿鳥無聲人絕蹤。君到懸崖須撒手，不煩接引便登峰。黃山始信峰。戊寅夏，寫于昆明湖上。蜀郡張爰。

鈐印：張爰私印、大千大利

出版：1.《張大千—三千大千》P127，藝術(shù)圖書公司，2014年。

2.《嘉德二十年精品錄·近現(xiàn)代書畫卷（三）》圖796，故宮出版社，2014年。

3.《張大千精品集·貳（上卷）》P94，人民美術(shù)出版社，2015年。

4.《張大千 千山大千·十方大千·三千大千 合訂本》，（臺北）藝術(shù)圖書公司，2016年。

出版

RMB: 4,800,000-6,500,000

張大千實(shí)踐石濤之“搜盡奇峰打草稿”的壯志，數(shù)十年游遍海內(nèi)外名山大川，從真情真景中搜尋繪畫源泉，將百川奇景納之于胸。其一生引以入畫的山岳，當(dāng)數(shù)黃山為最。張大千畫黃山，最得黃山的天趣。張大千曾于1927、1931、1935年三度登臨黃山，并留有大量手跡。他曾篆刻一方“三到黃山絕頂人”的印章，以作紀(jì)念。

“其畫若冰雪、其髯獨(dú)森嚴(yán)、橫筆行天下、奇哉張大千”這是1932年徐悲鴻在張大千34歲生日畫上的題詞，說明張大千在1932年的繪畫技藝已達(dá)驚人地步。這張1938年所作《黃山始信峰》就充分體現(xiàn)了其山水畫的水平，是其盛年所繪黃山之精品。

始信峰，在黃山北海散花塢東，凸起于絕壑之上。大千繪制黃山作品中，曾多次描繪始信峰，本幅《黃山始信峰》充分描繪了黃山的奇峰異石。從峰腰到峰頂，到處都是郁郁森森的松樹；中景層巖疊幛、遠(yuǎn)處山勢險(xiǎn)峻，中鋒運(yùn)筆刻畫山體輪廓及怪石嶙峋；兩座山峰之間獨(dú)木橋相連，橋上一高士策仗而行，堅(jiān)定地向著云深不知處的絕頂攀登。近景與中景山色以淺絳涂抹，遠(yuǎn)峰又純以水墨為之，使畫面富于變化而又揮灑自如。

局部

1937年盧溝橋事變發(fā)生時，張大千正在北平，1938年秋后才輾轉(zhuǎn)返回四川。此圖作于1938年夏，其時他住在頤和園聽鸝館，故自題“戊寅夏寫于昆明湖上”。畫中的題詩，也表達(dá)了大千登始信峰之驚、登始信峰之險(xiǎn)、登始信峰之奇、登始信峰之美，更表達(dá)了“一覽眾山小，漫向世人夸”的心情。

畫中高士似大千對于自身的映射，在藝術(shù)之道路披荊斬棘地征服古代名家的座座豐碑；道阻且長，但大千前半生血戰(zhàn)古人的實(shí)踐累積，以及對自然造化的細(xì)致觀察，使得將其融會貫通后，此作成為心源外化之黃山奇絕景致中的山水巨制。

8013

張大千（1899-1983）

天際歸舟

設(shè)色紙本 立軸 1949年作

78×41.5cm 約2.9平尺

題識：天際歸舟。己丑十二月，約農(nóng)先生自印度新德里經(jīng)加爾各答乘船歸國，寫此為別，即乞法正，大千弟張爰。

鈐印：張爰、三千大千、張大千長幸大吉又日利

邊跋：曾約農(nóng)先生為曾文正公之曾孫，留學(xué)英倫與其堂姊寶蓀均為名學(xué)者，先生來臺后除任教臺灣大學(xué)外亦為首任東海大學(xué)校長，離職時全校學(xué)生以絕食挽留，亦中外教育史所罕見者。此畫四年前曾一見，茲如故友重逢，特為一記。己卯，堪白吳平。鈐印：吳堪白

題簽：張大千為曾約農(nóng)寫天際歸舟圖。甲戌之冬，堪白吳平。鈐印：吳平

說明：1.上款人為曾約農(nóng)（1893~1986），湖南湘鄉(xiāng)縣荷塘人 。曾國藩曾孫。與其堂妹曾寶蓀合辦藝芳女校。1950年任臺灣大學(xué)教席。 1955年任臺灣東海大學(xué)董事兼校長，推行工讀制度。2.邊跋者及題簽者為吳平（b.1920），字堪白，1920年生于浙江余姚。父吳克剛是李叔同的學(xué)生，工詩文書畫，尤精于山水。吳平早年拜鄧散木為師，學(xué)習(xí)書畫及篆刻。現(xiàn)為中國藝術(shù)研究院中國篆刻藝術(shù)院顧問。

RMB: 500,000-800,000

8012

張大千（1899-1983）

溪山雅集

設(shè)色紙本 鏡片

30.5×40.5cm 約1.2平尺

題識：之綿道兄法正，大千居士爰。

鈐印：張爰、大千

RMB: 380,000-580,000

8011

張大千（1899-1983）

臨溪閑坐

設(shè)色紙本 立軸 1946年作

80.5×39cm 約2.8平尺

題識：楊雄投閣動微塵，庾信江南白發(fā)新。何必文章驚海內(nèi)，稍憐林壑念閑身。丙戌四月，似懋鈞仁兄方家正之。大千張爰。

鈐印：張大千、蜀客

期刊：《投資收藏拍賣》總第56期P14~P15。2003年4月。

出版：《二十世紀(jì)美術(shù)作品檔案》P256，河北教育出版社，2024年

出版

RMB: 500,000-800,000

8010

張大千（1899-1983）

清供圖

設(shè)色紙本 鏡片 1976年作

90.5×43cm 約3.5平尺

題識：為此春酒，以介眉壽。丙辰歲不盡日，寫頌孟完吾兄，丁巳開歲百福，大千弟張爰。

鈐印：張爰之印、大千居士

出版：《福田花雨》（第一卷）P97，湖北美術(shù)出版社，2014年12月。

說明：上款人為聚鈺（1913~1981），號孟完，湖南衡山人。抗戰(zhàn)勝利后，曾擔(dān)任中央信托局臺灣分局經(jīng)理，兼中央存臺剩余物資處理委員會主任等職。

來源：香港蘇富比2006年秋拍lot632。

出版

RMB: 680,000-880,000

齊白石

8001

齊白石(1864-1957)

丹珠集盛

設(shè)色紙本 立軸

畫心：33×37.5cm 約1.1平尺

題跋：33×37.5cm 約1.1平尺

題識：尚謙女弟子笑玩，九十二歲白石。

鈐印：木人、白石

題跋：此幅是先師白石老人一九五二年為高尚謙師姐所作，實(shí)乃精品也。九十五歲許麟廬敬題。鈐印：渤海許郎、麟廬、許郎老矣

說明：1.Lot8001-Lot8002為同一上款及同一藏家友情提供。

2.上款人為高尚謙（近現(xiàn)代），著名畫家齊白石的入室女弟子之一，于1951年初經(jīng)老舍夫人胡絜青引薦，與胡絜青、郭秀儀、陶圣安共同拜師齊白石并舉行傳統(tǒng)儀式。她深得齊白石器重，被視作最得意的弟子之一。

3.題跋者為許麟廬（1916-2011），山東蓬萊人。國畫家、書法家、書畫鑒賞家。幼承家學(xué)，酷愛書畫。早年與溥心畬先生結(jié)為忘年之交，后拜齊白石先生為師，得其真諦。曾任中央文史館館員、北京市政協(xié)委員、民革中央團(tuán)結(jié)委員會委員、國家畫院院務(wù)委員等職。

整圖

齊白石老人同女弟子：郭秀儀（右一）、胡絜青（右二）與高尚謙（右三）

RMB: 500,000-700,000

櫻桃是齊白石極愛繪制的題材之一，特別是其年至耄耋，所繪尤多。白石老人筆下的櫻桃總是滿滿當(dāng)當(dāng)?shù)卣紦?jù)畫幅，配以青銅紋飾的盆碗，一任天真自然外又增添了恰到好處的古拙，成為齊白石畫櫻桃的典型風(fēng)格。此畫作于齊白石九十二歲時，正是其作櫻桃最為純熟的時候。此方畫幅不大，依舊是以滿盆櫻桃為畫面主體，櫻桃多用一兩筆輕易繪成，飽滿圓潤，濃淡相間，可見其用筆老辣。容器為一回字紋大碗，底部用濃墨篆籀筆法描繪碗架，使之充滿金石氣味，濃重沉著之意味恰與櫻桃的鮮活輕盈相中和。整體只用紅色與墨色，配色極盡簡凈，然二者的高飽和度卻相得益彰，使得畫面全不低調(diào)，盎然生意滿躍紙面。

局部

此畫為齊白石贈予弟子高尚謙之作，另據(jù)所附許麟廬題跋可知，此時正值高尚謙拜齊白石為師一年左右。白石老人對這位女弟子十分喜愛，不僅親傳畫藝心得，更是作多幅精品相贈，此作亦是師徒間相授之珍品。近年來市場上高尚謙受贈之白石真跡現(xiàn)身多幅，此畫作為代表性櫻桃佳作，寓意吉祥，畫藝精湛，尤堪寶藏。

8002

齊白石(1864-1957)

菊魚圖

設(shè)色紙本 立軸 1951年作

畫心：33×37.5cm 約1.1平尺

題跋：33×37.5cm 約1.1平尺

題識：辛卯，九十一歲老人為尚謙女弟子作。

鈐印：白石、大匠之門

說明：Lot8001-Lot8002為同一上款及同一藏家友情提供，上款人為高尚謙。

出版：《奪得天工-齊白石作品選》P122-123，人民美術(shù)出版社，2010年7月。

來源：北京榮寶齋2013年秋拍《中國書畫三》封面及Lot0328。

出版

RMB: 900,000-1,200,000

齊白石早期畫魚取法八大山人，不僅習(xí)得其簡逸疏淡的筆墨，更將畫面空靈之意境發(fā)揮到極致。至20世紀(jì)20年代后，齊白石自創(chuàng)家法，曾于家中置瓷碗蓄魚，朝夕觀察寫生。故其筆下之魚，既得傳統(tǒng)寫意之神韻，又兼具寫生所得的生動形態(tài)。尤其他獨(dú)創(chuàng)的用水用墨技巧，使墨色層次豐贍，濃淡對比鮮明，而線條始終遒勁凝練，真正達(dá)到了中國畫論中“有筆有墨”的至高境界。若說八大山人之魚是“出世”的，齊白石的魚則是“入世”的，洋溢著質(zhì)樸親切的生機(jī)，這也成為齊白石“衰年變法”的根本。

此畫于墨魚之外，復(fù)又于紙端平添一朵紅菊，形成眾魚拱菊之態(tài)，正是齊白石晚年創(chuàng)紅花墨葉的體現(xiàn)。齊白石早年畫菊亦重菊之清傲，因此多以墨菊為主。而在畫風(fēng)變革階段，他開始在菊花中使用藤黃、紫色等高純度顏色，以濃淡適宜、色澤融合的筆觸描繪，畫面顯得沉穩(wěn)而充滿生機(jī)，一改早期菊花畫的清冷出世之感。在內(nèi)涵上，他也逐漸以菊花象征秋天，并常將其與老來紅同繪于一圖，流露出“延年益壽”的吉祥寓意。

此畫兼魚與菊花二者白石極精擅之物，亦為贈與女弟子高尚謙所作。畫中五條魚形態(tài)各不相同，集鯉魚、鱖魚、鯰魚多種，混雜畫之，神態(tài)畢現(xiàn)。菊花則一朵紅艷獨(dú)綻，吸取吳昌碩菊花之放逸濃重，而與墨魚配之又更顯得文雅與富貴中和。游魚靈動之氣自上而下貫通，韻致非凡。

8003

齊白石(1864-1957)

雛雞圖

水墨紙本 鏡片

103.5×33.5cm 約3.1平尺

題識：杏子塢老民齊白石指頭寒晨興作此。

鈐印：齊大

RMB: 700,000-1,000,000

8004

齊白石(1864-1957)

燈鼠圖

設(shè)色紙本 立軸

98.5×33.5cm 約3.0平尺

題識：1.借山老人白石。

2.樊山老人有句云：寒門燈打一錢油。予亦有句云：夜深人靜燈欲干，那能供得鼠子飽。白石又題，時年八十八矣。

說明：文物商店舊藏，包首見文物商店舊藏簽。

出版：1.《齊白石作品集》P279，榮寶齋出版社，2014年。

2.《翰海二十年精品錄·書畫卷》P368，文物出版社，2014年。

出版

RMB: 1,200,000-1,800,000

這幅《燈鼠圖》作于白石老人“八十八歲”之時，正值人書俱老、爐火純青。畫面構(gòu)圖極具匠心，色彩明麗而不艷俗，利用大面積的留白營造出深夜的空寂感。一盞高燭孤燈，一只碩鼠仰望，構(gòu)成了畫面的核心沖突與平衡。畫家以篆籀筆法寫燈桿，中鋒運(yùn)筆，蒼勁古拙，墨色濃重且干濕并用，一筆便立定精神。水墨暈染鼠身，濃淡干濕變化微妙，既表現(xiàn)出皮毛的質(zhì)感，又具體積感。鼠眼以濃墨點(diǎn)出，聚光留神，專注而貪婪地盯著上方的燈油；幾根細(xì)勁的長須更是神來之筆，似在微微顫動，將老鼠機(jī)警、靈動乃至“覬覦”的神態(tài)刻畫得入木三分。

畫中題識提到的“樊山老人”為清末民初官員、文學(xué)家樊增祥，是齊白石早年的恩師與貴人。齊白石引其句“寒門燈打一錢油”，點(diǎn)出了舊時貧苦生活的底色。白石自作句則更進(jìn)一步，充滿了人性的溫情與幽默。夜深人靜，油燈將盡，老鼠出來偷油吃。常人見鼠多喊打，而白石老人卻嘆息燈油將干，“那能供得鼠子飽”。這般悲憫與寬容，源自其對生命細(xì)微處的凝視與共情。

局部

《燈鼠圖》屬齊白石極晚年作品，筆簡意賅，以寥寥幾筆勾勒出深夜的一幕生動短劇：燈火搖曳，鼠子覬覦。此作墨韻生動，意境深遠(yuǎn)，乃文物商店舊藏，來源可靠，且經(jīng)出版著錄，實(shí)為齊白石晚年不可多得的藝術(shù)珍品。

8005

齊白石(1864-1957)

歲歲鴻發(fā)

設(shè)色紙本 鏡框

100×33.5cm 約3.0平尺

題識：白石老人。

鈐印：木人

說明：附文物退賠標(biāo)簽：壹藝畫02626。

RMB: 800,000-1,200,000

白居易有詩云：“秋波紅蓼水，夕照青蕪岸。獨(dú)信馬蹄行，曲江池四畔。”紅蓼又稱“水紅花”，多生長于水洲岸邊，結(jié)長長的穗子，初秋時節(jié)開出紅色的小花，艷而不俗，極易入畫，是齊白石常畫的花卉題材之一。“歲歲”是“穗穗”的諧音，這里指圖中所繪的紅蓼穗，紅花亦同“鴻發(fā)”，白石老人寫穗穗紅蓼花，傳達(dá)出“歲歲鴻發(fā)”的美好祝愿。靜水深流，水與生命互為依存，齊白石的藝術(shù)中，流動著沉靜的美麗與靈動的生命力量，亦蘊(yùn)藏著深厚的中國文化精神價(jià)值與藝術(shù)承傳。

8006

齊白石(1864-1957)

雞冠花

設(shè)色紙本 立軸

136×34.5cm 約4.2平尺

題識：慕唐先生正畫。借山吟館主者，齊白石五百零二甲子時作。

鈐印：齊大

出版：《南張北齊：張大千、齊白石作品精選》P345，國立歷史博物館，1992年。

出版

RMB: 1,200,000-1,800,000

此幅《雞冠花》為齊白石晚年沒骨大寫意典型杰作。畫幅右側(cè)題識“五百零二甲子”，此記歲法是白石老人晚年特有的計(jì)歲法。以六甲子為一歲計(jì)，五百零二甲子折合歲數(shù)約為八十三歲左右。這一時期齊白石已完成“衰年變法”，處于其藝術(shù)生涯的巔峰期。

雞冠花在傳統(tǒng)國畫語境中，諧音“官”，寓意加官進(jìn)爵，象征著獨(dú)立昂揚(yáng)的斗志與生生不息的生命力。齊白石以高聳挺立的雞冠花為主體，下方配以頑石與雛雞，又有冠上加冠、大吉大利的含義。花頭碩大，色澤如火，昂首怒放，既有民間藝術(shù)的喜慶熱烈，又不失文人畫的高古格調(diào)，正是“雅俗共賞”的完美體現(xiàn)。兩只雛雞雖亦為寫意，但造型精準(zhǔn)生動，筆觸靈動輕盈，絨毛質(zhì)感蓬松，焦墨點(diǎn)睛神采奕奕。動靜結(jié)合，為整幅畫面增添了無限的生機(jī)與天趣。

此作曾著錄于國立歷史博物館出版的圖錄，是齊白石晚年花鳥畫的精品力作。整幅作品氣象正大，筆墨精妙，既有廟堂之氣，又有山林之風(fēng)，觀之令人神旺，誠為藏家之珍寶。

8007

齊白石(1864-1957)

柿柿平安

設(shè)色紙本 立軸

102×33cm 約3.0平尺

題識：八十八歲白石老人。

鈐印：齊璜、尋常百姓人家

RMB: 350,000-550,000

0345

齊白石(1864-1957)

壽桃·篆書

設(shè)色紙本／紙本 成扇

18×46cm 約0.7平尺

釋文：丈夫能吐氣，君子肯讓人。

題識：1.三百石印富翁，齊璜畫于京華。

2.壽山先生兩正，八十三歲，白石。

鈐印：白石、白石翁、悔烏堂

說明：上款人應(yīng)為齊壽山(1881-1965)，名宗頤，河北高陽人，教育家，書香門第，其家族與齊白石交好。

RMB: 120,000-180,000

0347

齊白石(1864-1957)

天竹綬帶

設(shè)色紙本 立軸

67×32cm 約1.9平尺

題識：真夫先生雅屬，白石老人寫生。

鈐印：借山翁、人長壽

說明：上款人應(yīng)為張鎮(zhèn)（1899-1950），字申甫，號真夫，湖南常德人。黃埔軍校一期畢業(yè)，后任憲兵第一團(tuán)團(tuán)長。

出版：《人長壽——齊白石誕辰一百六十周年大展作品集》P284，中國文史出版社，2025年9月。

出版

RMB: 600,000-800,000

0348

齊白石(1864-1957)

富貴大吉

設(shè)色紙本 立軸

104×36cm 約3.4平尺

題識：步青同志正畫，九十五歲白石。

鈐印：白石相贈、借山翁

說明：1.附蘇步青多件信札及明信片。

2.上款人為蘇步青（1902-2003），浙江溫州平陽人，祖籍福建省泉州市，中國科學(xué)院院士，中國著名的數(shù)學(xué)家、教育家，中國微分幾何學(xué)派創(chuàng)始人。

RMB: 500,000-800,000

此幅畫應(yīng)是齊白石1956年所作，贈予數(shù)學(xué)家蘇步青，齊老的落款時間是九十五歲，這是根據(jù)虛歲年齡所題。齊老晚年鐘愛繪制牡丹，直至生命的尾聲，這一時期筆墨愈發(fā)奔放，展現(xiàn)出前所未有的精準(zhǔn)把控，風(fēng)格更是自由純真、老辣獨(dú)到，超越以往作品。

畫作以濃墨為主，雞冠與牡丹點(diǎn)綴紅色。牡丹在中國傳統(tǒng)文化中象征著富貴和繁榮；雞諧音“吉”，代表著吉祥和好運(yùn)。該畫以水墨寫一只母雞領(lǐng)四只小雞悠然地覓食于牡丹花下，象征家庭美滿，其樂融融。牡丹花以紅色點(diǎn)染，變化豐富而不單調(diào)，艷而不俗，飽滿生動，枝葉描繪則濃淡結(jié)合，寥寥數(shù)筆便勾勒出形態(tài)，每瓣每葉都處理得極富章法，枝葉繁茂之態(tài)躍然紙上。畫作中濃淡適宜、干濕得當(dāng)?shù)墓P觸，恰如其分地勾勒出了一只覓食的母雞形象。通過淡墨潤筆交待出小雞，雖是幾筆畫就，但絲毫不減小雞身體毛茸茸的質(zhì)感，生動而充滿天真之氣。