冰雪為箋書鄉土 墨韻成詩見風骨

—— 呂寶全冰雪畫的個人風格與藝術表達

個人風格：技法創新與鄉土情懷的融合典范

呂寶全的冰雪畫風格極具辨識度，他以 “傳統筆墨現代化，冰雪質感詩意化” 為創作內核，在繼承北方冰雪畫 “潑墨留白” 傳統技法的基礎上，獨創 “素墨多疊潑染法”，通過多層淡墨暈染與精準留白的結合，讓冰雪的通透感、厚重感在宣紙上呈現出近乎寫實的立體效果，同時又保有中國水墨的寫意韻味。這種技法創新，既打破了傳統冰雪畫的單調感，又避免了西畫光影的生硬，形成了 “冷逸而不孤寒，寫實而不匠氣” 的個人語言。

題材上，他始終錨定東北黑土地的雪鄉記憶，將白樺林、木刻楞屋、雪徑紅燈等極具地域標識的元素作為創作母題，在畫面中構建出 “可游可居” 的鄉土冰雪世界。這種對故鄉題材的執著挖掘，讓他的作品區別于其他冰雪畫的 “泛風景化”，充滿了人文溫度與地域辨識度，成為東北冰雪鄉土美學的視覺符號。

以《瑞雪兆豐年》為例：風格元素的具象化表達

（一）技法風格：層疊潑染見冰雪靈韻

在這幅作品中，呂寶全以其標志性的 “多疊潑染” 技法，讓冰雪質感躍然紙上：白樺林的枝干以枯筆焦墨反復皴擦，再以淡墨逐層罩染積雪，既突出了樹皮的粗糙肌理，又讓雪的蓬松感呼之欲出；山石積雪則通過 “濃淡墨色的階梯式過渡”，模擬出雪層的厚薄變化，這種技法上的精細把控，是他 “寫實性與寫意性并重” 風格的典型體現。

（二）題材風格：鄉土符號的詩意重構

畫面中的白樺林、雪屋、紅燈籠、蜿蜒雪徑，皆是他反復提煉的 “鄉土冰雪符號”。這些元素并非對實景的簡單復制，而是經過藝術化重構 —— 白樺林的疏密布局強化了空間韻律，紅燈籠的點綴既打破了冰雪的冷寂，又暗合 “豐年祈福” 的民俗意象，讓東北雪鄉的鄉土風情在水墨語境中升華為詩意化的精神家園，盡顯其 “以鄉土為魂” 的風格底色。

（三）情感風格：鄉愁敘事的水墨表達

呂寶全的作品始終縈繞著對故土的深情敘事，這幅《瑞雪兆豐年》亦不例外。他以冰雪為媒介，將東北人的 “雪鄉情結” 與 “豐收期盼” 融入筆墨 —— 雪的純凈象征著心靈的澄澈，屋舍的質樸寄托著對安穩生活的眷戀，紅燈籠的暖意則是對豐年的殷切祈愿。這種將個人鄉愁與集體記憶相融合的情感表達，是其風格中最動人的內核，讓觀者在欣賞冰雪技法之余，更能感受到一份源自鄉土的精神共鳴。

呂寶全的冰雪畫風格，是技法創新、題材深耕與情感表達的有機統一。他以獨特的 “冰雪語言”，不僅為中國水墨開辟了 “冷逸美學” 的新維度，更以充滿溫度的鄉土敘事，讓冰雪畫超越了技法展示的層面，成為承載地域文化與人文情懷的藝術載體。