94版三國拍完就被日本以126萬美金高價買入，還覺得撿了個大便宜

當年三國演義在日本大結局后，觀眾哭著聯名上書電視臺重播，竟然驚動了天皇

有人說，B站870萬彈幕送丞相，是獨屬于中國人的浪漫。

當年央視準備籌拍《三國演義》，找來了剛拍完《紅樓夢》的王扶林做總導演，5個導演一塊兒拍攝花費4年才拍完了這部不朽之作。

這件事不僅在國內引發了轟動，隔壁的日本觀眾也很興奮。

94版《三國演義》被日本購入版權后，日本國內一經播出，幾乎萬人空巷，以至于大結局播完了許多人意猶未盡，紛紛聯名上書NHK電視臺請求重播，這件事還驚動了天皇。

因此，94版《三國》就成了日本歷史上唯一一部連播兩遍的中國電視劇，可見其追劇熱潮之盛。

天價交易，一集1.5萬美元（也有說1萬美元）的傳奇。

1994年，中國央視版《三國演義》剛剛完成拍攝，日本NHK電視臺的 representatives 就迫不及待地找上門來。

當時國內的版權概念還不成熟，雙方談判時，中方制片人報出了一個自認為高不可攀的價格——每集1.5萬美元，這個價格在九十年代初的中國無疑是個天文數字。

按照當時匯率，一集的價格接近9萬元人民幣，而當時中國最富有的“萬元戶”家庭資產也不過萬元。

更令人驚嘆的是，像唐國強這樣的核心男一號演員，一集的收入僅為250元，整個劇集的全部收入還不及日方購買一集成本的四分之一。

出人意料的是，日方代表甚至連價都沒還，當場拍板簽下合同。日本人的爽快讓中方制片人措手不及，幾乎悔青了腸子——價格顯然報低了。

但這筆交易背后，是日本人對三國文化的癡迷與渴望。

實際上，在《三國演義》還在籌備階段，日本投資方就曾主動找上門，表示愿意承擔全部投資，但提出了一個讓中方無法接受的條件：讓日本演員出演諸葛亮一角。

這一要求被導演王扶林想也沒想就拒絕了：“中國的歷史中國的人物，只能由中國人拍，才能演繹出人物的靈魂。”

94版《三國演義》的藝術成就，至今仍是中國電視劇史上的一座高峰。

總投資1.7億元（1994年幣值），近1億元用于搭建涿州、無錫影視基地，復原漢代建筑群。

為拍攝“火燒赤壁”，劇組動用72艘船、20噸燃油，2300位群眾演員，并耗資18萬租用直升機航拍。

戰爭場面更是調遣解放軍一個師參與拍攝，群演總數超40萬人次，開創中國電視劇實景拍攝先河。

美術指導曹斌回憶，領導當時對他們提出的要求是：“我們要拍到20年以后沒有人敢拍三國”。

在細節上，劇組同樣考究至毫厘：盔甲按漢代形制手工打造，諸葛亮臨終素袍繡2789針暗紋；道具如“木牛流馬”經歷史考據復原。

演員們同樣付出了巨大努力：主要片酬僅250元/集（稅前），唐國強赤腳拍“借東風”凍傷雙腳，陸樹銘為“丹鳳眼”妝容留永久疤痕。

音樂創作也歷經坎坷。

谷建芬為電視劇創作了《滾滾長江東逝水》等經典歌曲，卻因為是女性而遭到“嫌棄”。一位領導甚至直言：“《三國演義》是英雄之歌，不要找女作曲家寫。”

但谷建芬不服輸，連夜重寫，最終創作出了那首流傳至今的經典主題曲。

當《三國演義》登陸日本后，立刻引發了一場全民觀看狂潮。

日本NHK電視臺播出該劇時，街頭巷尾幾乎空無一人，收視率節節攀升。

日本觀眾為劇中的英雄形象和宏大敘事深深吸引，尤其是諸葛亮、關羽、曹操等人物形象，成為了日本人津津樂道的對象。

更令人驚訝的是，當全劇播畢，日本觀眾意猶未盡，紛紛哭著聯名上書電視臺，強烈要求重播。

但這給NHK電視臺出了個難題：一方面重播需要再次購買版權，支付新的費用；另一方面，當時的日本電視臺并沒有重復播放同一部電視劇的先河。

事情甚至驚動了同樣作為“三國粉”的日本明仁天皇。

在觀眾的強烈要求和天皇的過問下，電視臺最終決定再次向中央電視臺購買并重播此劇。

據說在此劇重播時，甚至一度引發日本家庭錄制設備的斷貨——很多人都想趁電視臺重播，自行錄制電視劇內容，以便隨時觀看。

日本人為何對《三國演義》如此癡迷？這背后有著深厚的歷史文化淵源。

一般認為，三國故事在江戶時代初期（約1604年）已傳入日本。

1616年，江戶幕府的締造者德川家康逝世前，仍叮囑要將《三國演義》一書作為他的陪葬，印證了當時三國文化在日本大名、武士階層和知識分子中的流行。

直到日本天保年間（約中國清道光年間），日本畫家葛飾戴斗繪制完成75冊的《繪本通俗三國志》，以圖畫的形式，將三國演義的內容在平民中間廣泛普及，自此三國文化開始全面深入日本社會的每個角落。

日本社會對《三國演義》的癡迷程度令人驚嘆：《三國志》在日本先后發行33次，《繪本通俗三國志》《三國平話》《通俗三國志》共發行3億冊。

考慮到日本只有1億多人口，相當于家家戶戶《三國演義》收藏量達四五本之多。

漫畫家橫山光輝的《三國演義》漫畫，一次發行量就超過7000萬冊。

日本還根據《三國演義》，制作出了一系列三國題材的游戲，如《三國志》《真·三國無雙系列》等，至今影響深遠。

【5】

為什么《三國演義》能在日本產生如此強烈的共鳴？

《三國演義》大開大合的軍事對壘和波詭云譎的權謀爭斗，滿足了島國人民的心理需求。

日本幕府時代的權力爭斗，在狹窄的島國土地上充滿局促感，而《三國演義》的宏觀權謀和戰爭，正彌補了這種缺憾。

對于劉備、關羽、張飛等人物性格的刻畫，很易使日本讀者聯想起日本戰國時代的織田信長、豐臣秀吉等人物。

對于實力最弱的劉備的同情也往往映照到了日本民眾對鎌倉時代的悲劇英雄源義經的同情心理。

在最受歡迎的三國人物評選上，諸葛亮常年霸榜。

諸葛亮這種智慧化身的悲劇英雄——才比天高卻又命比紙薄，一生鞠躬盡瘁，卻未能實現北伐一統大業——深深打動了日本觀眾。

諸葛亮在三國里扮演的角色，最動人的地方是與劉備的友誼，以及通過智慧奪取勝利和鞠躬盡瘁的成業之心。

這與日本暢銷漫畫《周刊少年Jump》的三大創作原則“友誼、努力、勝利”完美契合。

這種跨越時代不過時的三大精神，或許才是三國文化在日本真正經久不衰的原因。

【6】

B站870萬彈幕送丞相，是屬于中國人的浪漫。

如今1994版《三國演義》是許多觀眾心目中，三國故事無法逾越的巔峰，每當三國的故事再被翻拍一次，這個版本就會再火一次。

有觀眾這樣評價它與新版三國的區別：新版三國感覺全員演技都很好，每個角色都刻畫的相當到位，不像老版三國，是攝像師扛著攝像機去三國拍的。

當時條件等都很不足，但是反而突出了那種戰火紛飛年代的真實感。

那時候沒有特效、沒有替身，所有的打戲、馬戲都是演員親自上陣，但所有的一切都共同構成了最好的視覺效果。

1994版《三國演義》在日本爆火，也證明了一件事：好作品的生命力從來不會被國界影響。

后來《三國演義》劇組還在劇組去泰國演出時，受到了泰國國賓級的禮遇，泰國國王的叔叔還親自坐輪椅接見了所有主創。

這些都是后話了。

我要說的就是這些。