筆鋒破蜃境 熱島鑄巖魂——品讀馬飛海南熱帶山水

文｜康巴漢子

　　藝術風格的生成，從來不是孤立的美學事件。它既需要深植于地域文化的土壤，汲取傳統的養分；又需要在跨文化的對話中完成創造性轉化。這一過程，恰似海蝕崖壁在千年浪濤的雕琢中，逐漸顯露出其獨特的肌理與風骨。

《海之韻》200㎝×200㎝

　　海南，這片被熱帶陽光浸透的土地，以其獨特的地理氣候與人文生態，構成了一個充滿張力的藝術表達場域。當自由貿易港的浪潮擁抱全球藝術風云，這片熱土正經歷著文化基因的重組與藝術語法的更新。在這片沸騰的創作土壤中，一批深耕本土的藝術家，以筆為犁，在“地域性”與“現代性”的交匯處，開墾出獨具學術價值的“海南畫風”。

《雨林晨曦》200㎝×200㎝

　　馬飛，便是這片熱土上一位最為執著的藝術拓荒者。三十多年來，他始終把對海南的深情沉淀為筆墨中的哲思，以雄健的筆觸解構熱帶山水的視覺密碼，在宣紙上重建了一個既根植于本土又超越地理局限的精神原鄉。他的創作，不是風物的簡單再現，而是與這片土地進行一場存在論的對話。

《南海魂》200cm×200cm

　　長久以來，人們對海南的印象，往往停留在明信片式的美學符號上，椰風海韻、碧海藍天的美麗景致掩蓋了熱帶雨林的野性與神秘，遮蔽了礁巖大海的深邃與脈動，也淡化了黎鄉苗寨的醇厚與寧靜。而馬飛筆下的熱帶雨林，礁巖大海，不再是明信片式的風景符號，已成為生命意志的隱喻。那些盤根錯節的榕樹根系，如時間的象形文字，鐫刻著生存的堅韌；那遮天蔽日的濃蔭里，蘊藏著熱帶特有的生命律動。他以皴擦點染的筆墨語法，將椰風海韻轉化為視覺的史詩，讓礁石的冷峻與海浪的奔涌在畫面中達成永恒的辯證。

《南海蛟龍》145cm×365cm

　　他以獨特的視覺語言，將大海、礁巖、雨林、漁村等地域符號打碎重組，轉化為具有普遍意義的當代圖像密碼，建立起一整套屬于熱帶中國山水的表達體系。他筆下洶涌的波濤、冷峻的礁石、遮天的雨林、頑強的野菠蘿、昂然的木棉，尤其是那些盤根錯節、形如蛟龍、傲立蒼穹的大榕樹，無不彰顯出這片土地最堅韌的精神氣質。

《海邊的野菠蘿》200㎝×200㎝

　　他的創作已超越風情畫的淺顯表達，而是以大氣奔放的筆墨鑿開島嶼的原始骨架，呈現出海南島本身原始而磅礴的生命力，實現了一次從地理本體到藝術本體的雙重覺醒。

《海邊的野菠蘿》200㎝×200㎝

　　在他創作的《南?；辍贰赌辖枯x》《共生》《雨林猿影》《生生不息》等作品中，其海南地域特質尤為鮮明。這是他多年藝術探索后對“瞬間與永恒”這一哲學命題的深刻思考。在巨浪撞擊礁石的物理瞬間，墨色由潤到枯的微妙漸變，仿佛就是生命輪回的視覺注解；而在刻畫礁石與榕樹虬根時，他以“鐵畫銀鉤”般的剛勁筆觸，如鑿刻金石，凸顯地質的堅硬與生命根系的穿透力；讓地質的堅硬與生命的柔韌在對抗中相生相成。這種剛柔相濟的筆墨語言，正是海南島地質結構與生態氣質在美學維度上的精妙映照。

《生生不息》200㎝×400㎝

　　馬飛的作品，在意境營造上超越了地域風情的簡單敘事，抵達了存在論的詩學高度。而更值得探討的是馬飛對“色墨關系”的現代性重構。他在傳統水墨的氤氳氣韻中，大膽融入印象派的光色理念，以赭石的暖意與藤黃的明麗，破解熱帶陽光的視覺密碼。這種“色墨共生”的探索，不僅保留了水墨的玄遠意境，更賦予畫面以灼熱的物質存在感，使熱帶山水的視覺強度獲得前所未有的釋放。

《共生》200㎝×200㎝

　　藝術創作不僅是客觀再現，更是藝術家真情實感的精神訴求，透過現實表象揭示自然與社會、人類與萬物存在的本質，以此體現藝術的精神價值，實現外在觀照與內心靜守的相互轉化。中國畫的筆墨與自然、藝術與生命、文化與自我的內在聯系，都須回歸自然中去體驗與印證。

《儋陽頌》局部

　　作品《儋陽頌》，是馬飛集大成之作，堪稱一部以筆墨寫就的地方志。馬飛以宏闊的視覺敘事，將儋州的歷史文脈與地理景觀熔鑄一爐，在有限的空間中完成歷史與時間的穿越。他將儋陽樓、云月湖、松濤水庫、紗帽嶺、東坡書院、儋耳山、七里玉蕊與火山海岸等名勝融匯于一圖，凝結成一幅兼具厚重歷史哲思與強烈地域認同的視覺史詩，奏響了一曲跨越千年的“儋陽”頌歌。畫面中流淌的云海，既是對自然氣象的描繪，更是文化記憶的視覺顯影。這幅作品所頌揚的，不僅是地理意義上的“儋陽”，更是一種在時間中沉淀、在當代重生的文化精神。

《家園》96㎝×180㎝

　　從藝術本體論的視角審視，馬飛的藝術實踐完成了一次重要的美學躍升。他將水墨創作從單純的技藝層面，提升至對存在本質的形而上探求。在海南熾熱的陽光下，在翻涌的海浪中，在熱帶雨林的濃蔭里，在他的畫作中，地域性不再是創作的局限，而是通往普遍性的起點；熱帶風貌不再是表現的客體，而是主體精神的外化。其地域性也超越了物理空間的局限，成為一種能夠引發普遍共識的文化表征與生命哲思。

《椰風海韻》200㎝×400㎝

　　當我們凝視這些充滿地域風情、飽含藝術意境的作品時，撲面而來的是熱帶海南獨有的、近乎原始的生命力與視覺震撼。看見的是文化根脈在當代語境中萌發的新枝。馬飛以他的藝術實踐告訴我們：真正的地域精神，從來不是固守傳統的藩籬，而是以開放的姿態，在全球化浪潮中確立自身的文化坐標。

《雄鎮南疆》233㎝×434㎝

　　筆鋒破蜃境，熱島鑄巖魂。在馬飛構筑的視覺王國里，我們看到的不僅是一個藝術家的個人風格，更是一種文化精神的覺醒與重生。這些從熱帶水土中生長出來的圖像，最終超越了地域的界限，成為我們這個時代關于文化認同與精神歸屬的深刻隱喻。

《南國風骨》350㎝×450㎝

馬飛簡介：

　　馬飛，1966年生于安徽省亳州市渦陽縣。南開大學碩士研究生學歷。長期致力于海南熱帶題材中國畫創作。現為中國美術家協會會員，中國工筆畫學會理事，海南省美術家協會理事，海南省書畫院特聘畫家。作品多次參加全國及省市美展。出版有：《熱帶風情·南國畫卷——馬飛中國畫作品集》、《中國高等院校美術教學范本：馬飛中國畫精品選集》。

藝術年表：

2000年《金色年華》入選海南省新世紀美術作品展；

2002年《棋子灣寫意》入選海南省美術作品展；

2008年《棋子灣小景》入選海南省建省辦特區20周年美術作品展；

2008年《海岸》入選海南省慶祝改革開放30周年美術作品展；

2008年《南海之濱》入選海南省青年美術家優秀作品展；

2012年《攀》和《紅色軍禮》（合作作品）入選由文化部、中國美術家協會等單位聯合舉辦的紀念建軍85周年美術大展；

2012年《飛向太空》在中國美協舉辦的全國農民畫大展中獲得優秀獎；

2014年《紅棉》入選海南省迎接第十二屆全國美展優秀作品展；

2015年《海岸之路》獲得海南省第二屆藝術節二等獎；

2017年《英雄頌》入選第五屆海南省優秀美術作品展；

2018年《海之韻》入選第三屆海南省藝術節全省優秀美術作品展；

2018年6月起，《龍門海岸》和《家居紅林》兩幅作品入選由文化部和國家畫院主辦的《不忘初心--全國書畫名家作品邀請展》，并在北京、山東、廣西、貴州等地巡回展出。

2020年8月，為博鰲國賓館繪制了國畫作品《牧歸》、《碧海連天萬物春》（合作）。

2021年5月，為迎接第一屆中國消費品貿易博覽會，給海南會展中心貴賓廳繪制了大型國畫《椰風海韻》和《生生不息》。

2021年10月，國畫作品《南國三月》和《紅棉頌》入選《華彩風流—海口百年美術作品展》。

2021年11月，為海南省委黨校繪制了巨幅國畫《南國風骨》和《椰鄉風情》。

2022年10月，《木棉紅》等10幅作品參加了海南省美協主辦的《盛世經典——中國畫名家作品邀請展》。

2022年11月，受邀參與了《海峽兩岸畫家共繪祖國大好河山百米長卷》活動，負責海南寶島經典風情部分《觀山攬?！返膭撟骼L制工作。作品在民族文化宮展出并被國家有關部門收藏。

2023年10月日23，巨幅作品《儋陽頌》參加“儋陽風華——中國畫名家作品展”，并被儋州市政府收藏，長期陳列儋陽樓。

2024年5月，《熱帶風情，南國畫卷——馬飛中國畫作品集》由人民美術出版社出版發行

2024年前6月，國畫作品《古榕春秋》《雨林之歌》等八幅作品入選“儋陽風華（第二季）——中國工筆畫名家精品展”。

2024年6月至10月，國畫作品《玉蕊風情》入選“水墨自貿港——海南畫派中國畫名家作品展”，在東京、鄭州等地巡回展出。

2025年2月，《濕地林深》等5幅作品入選《海南色系——中國美術名家環島寫生作品展》。

2025年4月，國畫作品《南疆晨輝》入選由中國美術家協會和中國工筆畫學會共同舉辦的第十二屆中國工筆畫作品展。

作者簡介：

　　康巴漢子，康平，中國文藝評論家協會會員，海南省文藝評論家協會顧問，海南省旅瓊文藝家協會理事。近年來，以獨特的敘事風格、廣泛的影響力及對傳統文化的深刻洞察，成功地專訪評論過國內文化藝術界近百位名人名家，并撰寫出數百篇影響廣泛的人物專訪、藝術評論和文旅推介發表人民日報、光明日報、中國改革報、消費日報、中國書畫報、中國收藏家、中華老字號、中國文化與產業、收藏與投資等報刊雜志和各大主流網絡媒體上，把中國優秀傳統文化傳播到海內外。