王冕一首鮮為人知的題畫詩，詠梅抒懷，頗有布衣傲王侯的豪氣

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前言：

大雨過后，陽光照得滿湖通紅。湖里的荷花開得更鮮艷了，粉紅的花瓣上清水滴滴，碧綠的荷葉上水珠滾來滾去。——王冕學畫

相信不少讀者對這段景物描寫都記憶猶新，雨霽天晴，火紅的夕陽，嬌艷的荷花，翠綠的荷葉，還有岸邊學畫的放牛娃。

兒時的這篇課文，曾讓我在長大后的很長一段時間，都天真地以為王冕以畫荷聞名，且最擅長畫荷。

后來才知曉，終其一生，梅花才是他的摯愛，他種梅、詠梅、畫梅，自號梅花主人，還將三間茅廬題為梅花屋。

“老仙醉吸墨數斗，吐出梅花個個真”，他與梅花相看兩不厭，梅我兩忘，畫起梅來更是得心應手，筆落之處，梅花綻放。

王冕不僅善畫，亦工于詩，《墨梅四首 其四》便是他為自己的墨梅圖所題之詩，此詩即是詠梅，也是抒懷，堪稱佳作。

莫厭緇塵染素衣，山間林下自相宜。
玉堂多少閑風月，老子熟眠殊不知。——元 王冕《墨梅四首 其四》

簡譯：

不要厭煩那塵世的污垢沾染了潔白的衣裳，墨梅在山間林下自會生長得十分適宜。

那富貴人家的玉堂中有多少閑適的風月雅趣，可我這老朽卻只管熟睡，全然不知。

賞析：

“不要人夸顏色好，只留清氣滿乾坤”，和他的《墨梅 其三》一樣，這首詠梅詩亦是不著一個梅字，卻寫盡梅花的高潔和不同俗流。

“莫厭緇塵染素衣，山間林下自相宜”，開篇兩句，詩人以勸慰的口吻展開：不必嫌棄世俗的沾染，因為山野林下才是真正的歸宿。

“淄塵”指黑色灰塵，暗喻世俗的污濁與功名利祿的誘惑，“素衣”既是梅花的姿態，也是詩人的自我投射，“山間林下”是墨梅的生長環境，也是詩人的理想居所。

這兩句既是勸梅也是勸己，梅花在山林中自然綻放，自己也要堅守自己的本心，不被外界的世俗誘惑，在適合自己的環境中安然生活，保持精神上的獨立。

王冕雖出身貧寒，但這并不影響他積極上進，白天堅持到學堂旁聽，晚上借佛前燈光夜讀，后被理學家韓性收為弟子，終成博學之士。

可他雖滿腹經綸，但卻屢試不第，攢夠了失望，他便徹底放棄了仕途，選擇隱居九里山，臨水結廬，遍植梅花，以賣畫為生，過著清貧而自在的生活。

隨著他的名聲越來越大，著作郎李孝光、秘書卿泰不華，都曾向朝廷極力推薦他，可都被他婉拒了，與俗世的喧囂相比，他還是更鐘情山野的清幽。

“不同桃李雜芳塵”，與高潔的梅花一樣，他有超脫世俗的情懷，不隨波逐流，在困境中堅守自我，如同在山林間獨自散發著芬芳的墨梅那般。

“玉堂多少閑風月，老子熟眠殊不知”，后兩句將視角轉向高門大戶的權貴之家，用戲虐的口吻表達了對這種生活的徹底拒絕。

“玉堂”原指漢代未央宮中的玉堂殿，后泛指豪華宅第或翰林院，在此詩中象征仕途的榮華，以及權貴階層的奢華生活。

“閑”字暗含貶義，既指貴族生活的閑散無聊，“風月”本為自然美景，此處卻因“閑”字染上庸俗色彩，成為空虛享樂的代名詞。

“老子”一詞在故事中常用于自嘲或強調個性，王冕以此自稱，即寫出了其率真的個性，也暗含對世俗的蔑視，頗有“布衣傲王侯”的豪氣。

王冕雖隱居山野，卻能保持內心的豐盈，雖然老矣，也不愿意與玉堂中的庸人為伍，寧可沉睡林下，也不屑參與他們的“風月”。

所以，他選擇“熟眠”，主動關閉感官，屏蔽那些世俗的繁華和享樂，這也是他的孤傲和清高，一如“只留清氣滿乾坤”的墨梅那般。

后記：

王冕，元代一位極具個性與才華的詩人、畫家，他出身貧寒，自幼家境困苦，卻憑借著對知識的渴望和自身的努力，在逆境中不斷成長。

他年少時一邊幫人放牛，一邊刻苦讀書，這種獨特的生活經歷，塑造了他堅韌不拔的性格和對自由、理想的執著追求。

然而，元代社會民族壓迫嚴重，漢族知識分子仕途艱難，王冕多次參加科舉考試均未中第，這使他看清了科舉制度的腐朽和社會的黑暗，從此絕意仕途，歸隱山林，以賣畫為生。

他的《墨梅四首》正是其人生經歷與精神世界的生動寫照，他以梅自喻，借梅花的高潔品質來表達自己的人生態度和精神追求。

《墨梅四首 其四》雖然沒有直接描寫梅花，但梅花的形象始終貫穿其中，他以“素衣”自比，以“梅花”為精神化身，寫出看透世事后的豁達從容……

參考資料：

《竹齋集》