新Bottega Veneta的這一棒，她穩穩接住了

從Daniel Lee到Matthieu Blazy，再到本季首秀的Louise Trotter，New New New Bottega的到來，不是三次創意革命，更像是一場現代化的接力，關于如何煥新Intrecciato編織技藝，關于如何將匠心精神帶入新的語境，關于如何重建Bottega Veneta的社群文化，三位創意總監作答的是同一套題。

任命Louise Trotter作為新任創意總監的決定并不意外，她和Blazy類似，擁有豐富的從業經驗：先后效力于多家美式休閑風品牌,也曾作為英國品牌Joseph和法式運動品牌Lacoste的創意總監，上一份工作是接手高級時裝屋Carven，她的職業軌跡已然證明了，她絕對是一位能力全面的創意人才。

在完成Bottega Veneta首秀前，Louise Trotter先后為品牌大使，演員Julianne Moore、舒淇和Vicky Krieps定制了電影節活動造型，奠定了Trotter時代的品牌形象，流暢干凈的輪廓，隱匿于無形的建筑力學特征，都反映出這位新創意總監的淡定與自信。

首秀現場，如畫廊般的白色空間中，懸掛著數件編織皮革造型的藝術裝置，各種彩色玻璃凳子連成了嘉賓們的坐席，這是似曾相識的Bottega Veneta式布置，卻又多了些許克制與冷靜。實際上，Trotter的身上流淌著一股老學究的氣質，特別是對于擁有近60年歷史的品牌來說，在成為其創意舵手之前，她曾是Bottega Veneta古董作品忠實的收藏家。

換言之，Trotter對Bottega Veneta歷史與傳承的感知，并不是從任命的那一刻才開始，而在正式加入品牌之后，她亦在維琴察附近的Montebello Vicentino生活了一段時間，沉浸在品牌檔案室和工匠們的手藝魅力中，這種積淀使其對于品牌引以為傲的皮革技藝、對于Intrecciato編織技藝，有著非常連貫的感知和理解，“令人驚嘆的是，數十年前的設計傳承至今仍不顯過時，當我看到五十年前的衣服，我依然渴望擁有它。”

這也是為什么，在她為Bottega Veneta打造的首秀中，編織的細節能夠被如此流暢而多元地融匯到設計中，工藝和面料、廓形之間的界限被打破，實現互為表里的效果。

開場造型即是點題之作，扭結設計的大衣紐扣，翻領下放不經意露出的編織假領，大體積的黑色金屬口金包，白色高筒運動鞋，暗示了Trotter想要表達的核心理念，“你并不是在發表所有人都能看到的聲明，而是在向全世界展示你是誰。”這無疑呼應了品牌創立以來的經典標語，“When your own initials are enough （你的名字就已足夠）”。

今年恰逢Intrecciato編織技藝五十周年，Trotter自然需要延續著這一經典命題展開新的創作，而結果是，她讓這一辨識度超高的符號工藝展現出了潤物細無聲的一面，比如在秀場上泛著細膩光澤的皮質披風，實際上是采用3毫米厚的棕色皮革條，耗時4,000 小時手工編織而成；同樣的技法也出現在男裝的勃艮第色皮質T恤之上。

與此同時，Trotter帶回了品牌聯合創始人Renzo Zengiaro開發的、最初應用于手袋的9毫米/12毫米規格的皮革編織條，重新構筑在時裝之上，既是功能主義的延續，也是置于時裝體系之下的藝術表達。Trotter與工坊采用亮面皮革進行編織，呈現出如整塊稀有皮革般的鱗片紋理感，如她所言，“我欣賞‘Bottega’即工坊的概念——一個在意大利擁有悠久且多元歷史的工坊。它關乎工藝的集體協作；在手工藝中，制作它的人與穿著它的人同等重要。這里是手與心合一的地方。”

在籌備系列期間，Trotter參觀了在紐約舉辦的Steve McQueen作品展，而這或許說明了為什么她會邀請這位奧斯卡獲獎導演操刀本次的秀場配樂，以Nina Simone和David Bowie各自演繹的Wild Is the Wind為素材，以二重唱的方式重新編排，通過調動聽覺的形式重新闡釋了Intrecciato編織技藝的美感。巧合的是，正是在Bottega Veneta創立的1966年，Nina Simone推出了這首歌的改編版本，被音樂界譽為永恒的經典。

超模Mariacarla Boscono身著一席由納帕皮革打造而成的風衣式外套，手挽酒紅色clutch手袋，無疑致敬了Lauren Hutton在電影《美國舞男》中的經典形象，而現年79歲高齡Hutton亦出現在了本季秀場的嘉賓席，目睹著自己曾經所塑造的熒幕瞬間，以21世紀的全新視角拂過眼前，為現場賦予了一種難以言喻的化學反應，工藝與文化由此完成了一次默契的配合。

但Trotter的野心絕不只限于對經典的重塑，秀場中更不缺少話題性的單品，比如以再生玻璃纖維打造的，我們暫且稱之為“光纖皮草”的材料，被制作成上衣和半裙，在行走中閃爍著超現實般流動的光芒，Trotter通過隱匿于材質內部的剪裁技法，使這些看似不受拘束的纖維自然貼合身體，從而依賴曲線形成自然的光影明暗效果，當然，這一點只有在行走的動態中，才能最淋漓盡致地體現其要義。

同樣只能在動態中才會發生的，是肩帶不經意的“失控”， Trotter讓本季所有的吊帶元素設計以不對稱的造型出現，就像是在微風吹拂下不小心從肩頭滑落，為整場大秀中嚴肅而重工的氛圍增添了一絲俏皮，殊不知這些“意外”，都是Trotter有意為之的小巧思。

“我認為，時尚與其說是一門藝術，不如說是能帶來快樂的東西。出色的設計會讓你感到自信，有助于你在生活中展現最佳狀態。”在此前接受VOGUE采訪時，Trotter曾明確表示過她對于設計和時裝的觀點，Bottega Veneta縱然有極致的工藝與皮革面料的傳統，但在當下的時尚語境中，一切都不可以太沉重，所以她選擇在配飾上做些樂子出來，筒狀的流蘇手袋，未來感的墨鏡，皮革編織出的報紙配件，還有模特腳上的金屬色木屐鞋，成為貫穿在秀場中的輕盈韻律。

如你所見，這便是Louise Trotter在Bottega Veneta首秀中交出的答卷，有情理之中，也有意料之外，但都被有機地編織在了同一場敘事之中。對于Trotter來說，在Bottega Veneta深厚的工藝加持下，按部就班地完成這個系列并不算難，現場的掌聲也證明了她的第一步走得非常成功。

但真正的挑戰或許才剛剛開始，品牌明年即將迎來創立60周年的紀念，在如此重要的轉折點上，Trotter如何將品牌傳統兌現為一場持久的樂趣？可能需要這位學院派設計師像Intrecciato的原理一樣，將更多創意要素和話題性注入工藝的力道和皮革的韌性中，讓工藝承載更多當下的時代故事與文化情緒。總之，我們期待著Trotter下一場流動的盛宴。

編輯：Tristan、Yijie

撰文：Shanlai

設計：小乙