舞載風華，潤疆有聲《新民族舞大會》第二季打造文化潤疆鮮活樣本

上周六晚，由新疆廣播電視臺重磅打造的大型舞蹈季播節目《新民族舞大會》第二季圓滿落幕，由九名優秀舞者組成的新舞團也隨之誕生。新疆維吾爾自治區成立七十周年之際，《新民族舞大會》第二季以“絲路風華”主題貫穿全季，用舞蹈講述絲綢之路的古今傳奇，向世界展現大美新疆的無限風光，成為新時代“文化潤疆”的鮮活范例。

山河共舞

戶外創排打造文旅融合新樣態

《新民族舞大會》第一季令觀眾印象深刻的兩大表現手法，一是戶外展演，二是致敬經典。第二季在此基礎上全新升級，采用三期戶外舞臺創排、五期演播室主題競演的架構。節目組深入南北疆大地，與新疆阿克蘇地區、克拉瑪依市、博爾塔拉蒙古自治州三地聯動，選取兼具不同地貌和文化特色的城市、街區、文化遺產地、自然風光等地域進行戶外采風、舞蹈創演。

然而外景拍攝具有很多不確定性，第二季開篇，阿克蘇地區天山托木爾景區拍攝的《起舞盛世2.0》，便是在一天遭遇七場驟雨的惡劣天氣中搶拍完成的。起舞嘉賓黃豆豆在節目中回憶道，“所有選手化好妝等著陽光到位開始拍攝，塔村平時不下雨的，但那一天感覺把一年的雨都下了，選手們討論舞蹈、預演舞蹈的樣貌令人動容。”

首場競演，舞者分別要前往新疆三地九景，進行采風，合力完成戶外環境舞蹈的創排。在總導演張家笠看來，“戶外拍攝是一場與天光的賽跑，克拉瑪依的行程和阿克蘇的行程事先已經嚴絲合縫對接好，牽一發而動全身，團隊必須像一支快速反應部隊，在現場應對各種突發狀況。”正是這種與自然博弈，克服了天氣、技術等諸多難點的創作歷程，讓《新民族舞大會》第二季誕生了一場場“新”民族舞蹈與壯美河山的深度對話。

當最精彩的舞蹈碰上最美麗的河山自然風光，帶來了更高境界的藝術享受。舞者們在世界魔鬼城用《塵憶.回音》帶領觀眾感受歷經上億年地質演變帶來的雅丹地貌奇觀，在阿克蘇地區托木爾峰大峽谷的壯美中《起舞盛世》，在克孜爾石窟的背景中演繹龜茲樂舞的千年回響，在博爾塔拉蒙古自治州的賽里木湖畔譜寫草原牧歌與碧波蕩漾的天地樂舞。起舞嘉賓姜鐵紅感慨，去采風去調研，感受大自然給舞者的一種力量，這樣的舞臺讓更多人感受到舞蹈的魅力。

當代社會的城市人文，也為節目提供了創作支點。多年來，黑油山因獨特的地質地貌和歷史作用，成為世界游客了解克拉瑪依這座石油新城最直接、最生動的窗口。本季節目第二集“舞進油城”， 向戈壁深處的幾代石油人致敬。

在工業奇觀中，一刻不停的抽油機見證中國石油人的力量，舞者們在《東方紅》的經典旋律中，加入石油人傳承下來的鼓文化，融合了以安塞腰鼓為動形的舞蹈動作，鼓聲、舞蹈場景交織，在《赤江山》中形成強烈的視覺與聽覺沖擊，強化了“出油如戰鼓”的集體記憶，烘托出克拉瑪依人的熾熱靈魂，為油城揮灑驚艷篇章。

正如總發起人迪麗娜爾·阿布拉所言：“還有很多美景在等著我們年輕的新秀，展示我們中華民族最優秀的符合新時代的作品，能夠讓全世界和全國人民了解到新疆的美和各民族舞蹈的魅力。”從演播廳室走向山水之間，56名舞者在新疆各具代表性的地貌特色與人文景觀中，以舞為媒，展現新疆絕美風光，節目通過“舞蹈+文旅”的深度融合模式，成功實現了藝術創新與新疆文旅發展的雙向賦能，不僅重新定義了民族舞蹈的表達邊界，更成為推動新疆文化形象傳播與旅游發展的靚麗名片。

絲路新韻

民族舞蹈的創造性轉化與創新性發展

《新民族舞大會》第二季是文化自信的生動表達，既展現出舞蹈之美，也讓舞蹈成為連接傳統與現代的橋梁。在演播室競演階段，節目組精心設計了舞韻千年、傳世之章、非遺造夢、律動山河、跨界合作五大主題，并選取與絲綢之路相關的人物、非遺、故事、典籍、詩詞等作為單支作品的創作靈感。

用舞蹈傳承中華民族的優秀傳統文化，節目不僅展示了維吾爾族納孜庫姆、藏族鍋莊舞、朝鮮族扇鼓舞等傳統舞蹈形式，更通過創新編排讓古老藝術煥發新生。例如在《畬·傳奇》中，舞者將畬族婚俗與現代舞融合，前半部分采用畬族舞蹈動律和基本步，中后部分則融入了流行舞元素、現當代和古典舞的技巧，既有傳承也有發展。

節目還借助舞蹈這一形式，將傳統文化進行現代轉譯。《荔繡長安》以荔枝為引，通過粵繡繡郎繡娘的視角去講述唐玄宗和楊玉環的故事；粵繡技藝與大唐盛世故事交織，創造出令人驚艷的視覺盛宴，讓非遺在風華流轉中得以傳承。基于《梁祝》創作的《如果梁祝》將千年愛戀化作纏綿韻律，用“戲中戲”打破傳統敘事框架，舞者化身命運的改寫者，在“假如更早告白”“假如沒有門第之見”的平行時空里，梁祝的愛情不再是悲劇，而是對自由與平等的熱烈叩問。

張家笠表示，第一季的作品更多偏向于以各具特色的民族舞蹈為主創方向，今年第二季在保留經典傳統舞蹈的基礎上，更加注重“絲路”主題延伸、國潮、現代性的呈現。在跨界合作這一主題上，第一季邀請不同的舞團與選手合作，第二季則打破藝術邊界，讓舞蹈與雜技、京劇、打擊樂進行結合與碰撞。

第二季終章“成團夜”的每一部跨界作品都給觀眾帶來了驚喜。在《敦煌躍》中，演員化身青鳥牽皮帶騰空而舞，舞者們復刻敦煌壁畫，踏舞臺翩躚，雜技的飛天奇景遇上敦煌舞的古韻柔姿，每一個騰躍都藏著“千年敦煌活過來”的靈動。《鏡中角兒》呈現了小生、花旦、青衣、丑角等京劇角色，每一個眼神流轉都在訴說“角色會變，藝術赤誠不變”的堅守。《懸鼓聲聲》則讓打擊樂的磅礴鼓點和現當代舞的力量線條碰撞出新的火花，每一次共振都藏著“聲舞共生”的史詩感。

回顧《新民族舞大會》第二季，節目始終扎根于新疆文化沃土，在傳統中尋找創新的源泉，在跨界中保持文化的本真，是新時代語境下對民族舞蹈創造性轉化、創新性發展的有效嘗試。

淬煉成長

青年舞者的時代面貌與精神綻放

《新民族舞大會》第二季匯聚了來自全國各地不同民族的56名舞者，他們需要通過一季的比拼爭奪最終的九人“新舞團”席位。張家笠介紹，本季從去年十一月份便開始進行選手招募，選手報名積極踴躍，他們或來自專業院校、專業院團，或來自社會各舞社、舞蹈團隊，涵蓋了民族民間舞、古典舞、現代舞、芭蕾舞，甚至流行舞、街舞舞者等。同時，節目也給到從普高進入到專業院校的職業舞者更多被看到的機會，告訴大眾不管通過什么路徑來追逐夢想，都值得被尊重。

為了更好地激發出舞者的斗志和潛力，節目設置了極具看點的創新賽制。舞者一方面要進行團體的比拼，在戶外競演階段，還要在有限時間內完成與環境深度融合的創新作品。

演播室主題排位戰也需要在一周時間內完成公演創排，如何用最快速度形成一個默契配合的團體，是舞者面臨的難點之一。例如“傳世之章”主題的舞蹈作品《行者》，有著三拋三接的高難度動作，尤其空中停滯對女生的挑戰更大；再如《馬可·波羅狂想曲》，要求孔佑銘、韋濤兩位舞者保持同步，并且還要完成托舉動作。他們通過有限時間內的一次次練習，實現了最終的完美呈現。此外，從古典舞、民族民間舞等舞種切換到現當代舞、流行舞的表演風格，對舞者也提出了諸多考驗。

另一方面，舞者還需要朝著最后的成團目標為個人而戰。節目從第四期誕生“初代九人團”，而在后續競演中，優勝隊伍的舞者經由起舞嘉賓商議后，有五至六位挑擂者對九人團發起一對一挑戰。在第五期“傳世之章”主題競演后，樊浪先是被阿依克力木·也爾保勒挑擂，在他回到席位坐定之后，隨即又被最后一位登場的劉耀再次選擇，展開新一輪對決。九人團名單直到最后一公的成團之夜才會塵埃落定，這一懸念也吸引著觀眾持續收看。

總體而言，本季的舞者在綜合實力上更為強勁，舞種也更為豐富多樣。在故事演繹、人物狀態呈現以及情感表達等多個維度上，均展現出令人矚目的表現。張家笠指出：“該節目不僅是展現新時代舞者精神風貌與個體成長的重要窗口，更是舞者在采風過程中汲取新疆獨特風土靈韻，在共創實踐中實現中華優秀文化的包容互鑒，最終達成藝術融合創新的典范。這一過程本身，便是對中國多元文化之美的生動詮釋。”

《新民族舞大會》第二季不僅是一場舞蹈藝術的盛宴，更是一次深刻的文化實踐。節目通過“山河共舞”的沉浸式創作、“古今對話”的創造性轉化，以及舞者在競技中的淬煉與成長，成功探索了民族舞蹈在新時代的傳播路徑與發展模式。節目使舞蹈超越了單純的技藝展示，成為連接自然與人文、傳統與現代、民族與世界的文化橋梁，生動詮釋了“文化潤疆”的深層內涵。

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作者 | 劉翠翠

主編 | 彭侃

執行主編 | 劉翠翠

排版 | 于佳欣