中國書畫報丨天津美術館首展“大紅袍”書畫藝術，展現筆墨魅力

“蒼羽載春——史如源畫境中的萬物交響”

畫壇史冊走出紙頁，史如源“大紅袍”精品首聚

津門畫派扛鼎之作，藝術成就全景呈現

融儒道哲思于筆墨，畫境之中洞見乾坤

四大板塊系統解碼，筆墨精神一脈相承

原作近距離品鑒，感悟大師藝術真諦

學術陣容權威加持，藝術價值深度解讀

跨越時空對話經典，共赴筆墨藝術盛宴

8月16日至9月5日，天津美術館，靜候蒞臨！

主辦單位：天津美術館、天津美術學院、天津市文史研究館、天津市美術家協會

協辦單位：天津晴朗文化傳媒有限公司

展覽時間：2025年8月16日—9月5日

展覽地點：天津美術館3樓3、4號展廳（天津市河西區平江道60號）

2025年8月16日至9月5日，由天津美術館、天津美術學院、天津市文史研究館、天津市美術家協會聯合主辦，天津晴朗文化傳媒有限公司協辦的“蒼羽載春——史如源畫境中的萬物交響”特展將在天津美術館盛大啟幕。作為載入《中國近現代名家畫集?史如源》（業界譽稱“大紅袍”）精品力作的首次集中亮相，本次展覽將首次公開展出這部重量級“大紅袍”畫冊收錄的122件代表性原作，展品創作時間縱貫半個世紀（1965年—2014年），清晰呈現史如源先生早期（1960年代—1980年代中期）對傳統的精研、中期（1980年代中后期—1990年代末）融合中西的探索與成熟期（2000年代初—2014年）自成一格的渾厚華滋風貌。這既是對已故國畫大家史如源藝術生涯最權威、最系統的梳理與全景呈現，更是向公眾展示中國近現代花鳥畫巔峰成就的重要契機。

史如源“大紅袍”精品首展：藝術經典的權威呈現

“大紅袍”畫集自上世紀90年代問世以來，便以嚴苛的遴選標準、莊重的學術定位成為中國美術界的“標桿”。這套由天津人民美術出版社策劃出版的畫集，因每冊封面均采用燙金工藝的中國紅裝幀，被業界尊稱為“大紅袍”。

其遴選標準之高堪稱業界典范，不僅要求藝術家具備獨特的藝術風格與深厚的文化底蘊，更需在藝術史上具有承前啟后的里程碑意義。能獲此殊榮者，皆是中國美術史上熠熠生輝的大師級人物，如齊白石、徐悲鴻、潘天壽等，他們的藝術成就影響深遠，為中國美術的發展奠定了堅實基礎。

《中國近現代名家畫集?史如源》作為其中的重要一員，精心收錄了史如源先生1962年至2014年間290余幅代表作，內容橫跨半個世紀，涵蓋花鳥、山水、書法、篆刻等多元題材，猶如一部濃縮的“筆墨成長史”：

早期（1960年代—1980年代中期）：深研傳統，臨古筑基，筆墨精嚴；

中期（1980年代中后期—1990年代末）：融匯中西，銳意創新，探索新境；

成熟期（2000年代初—2014年）：自成一派，渾厚華滋，達藝術巔峰。

每一幅作品都承載著他對藝術的執著追求與人生感悟。

本次展覽以載入《中國近現代名家畫集·史如源》（“大紅袍”）的122件精品為核心，是畫冊收錄作品的首次集中公開展示。展品創作時間從1965年至2014年，完整貫穿其早期、中期、成熟期三大階段，清晰勾勒出從傳統筑基、融匯創新到自成面貌的藝術風格演變軌跡，是對史如源藝術生涯最權威的系統性回顧。

史如源：津門畫派的藝術豐碑

史如源（1944—2015），號漱石齋主，山西曲沃人。天津美術學院中國畫系教授。生前為天津文史研究館館員、中國美術家協會會員、天津市美術家協會名譽理事、天津市書法家協會會員。擅長花鳥畫，兼工山水、書法、篆刻、美術理論。

其作品畫面清新明快，追求形與神、筆與墨、情與景的和諧統一。畫面豐盈繁密卻不失韻致，于紛繁中藏著別樣趣味。史如源以書法入畫，用筆頗具金石之氣，蒼潤中不乏老辣之味，靈巧中又有拙樸之象，“勁健靈秀、渾厚華滋、形神兼備、意蘊清新”是其藝術特點，也是其畢生追求。他的作品多次參加國內外重要展覽并被人民大會堂、天安門城樓、中國人民革命軍事博物館等重要機構收藏，1999年獲中國文學藝術界聯合會頒發的“1999中國百杰畫家”稱號，2002年獲國家人事部頒發的“當代中國畫杰出人才獎”，在藝術界享有極高聲譽。

史如源先生的藝術是津門畫派乃至中國近現代花鳥畫的寶貴遺產，本次展覽是對其藝術價值的崇高致敬。

四大板塊：系統解碼藝術脈絡

本次展覽以“溯源?出新”為核心，系統梳理史如源先生跨題材藝術創作的脈絡與精髓。從翎羽的剛健到草木的溫潤，從靈猴的意趣到山水的沉雄，四大板塊層層展開史如源的藝術世界，既呈現其筆墨技法的多元探索，更彰顯其以藝載道的精神追求，這亦是本次展覽在策劃上的重要亮點。

一、翎羽競秀?氣貫蒼茫

剛健為骨，鑄時代精魂。此板塊聚焦史如源先生最具代表性的禽鳥類題材精品，涵蓋馬雞、鷹、家雞、鷺鷥等經典創作。鐵翼劈云的雄鷹，以凌厲筆觸勾勒奮斗者突破蒼穹的魄力；朱冠墨羽的褐馬雞，借莊重儀態隱喻守護文明根脈的錚錚誓言；五德具足的雄雞，以昂首之姿立起誠信立身的精神圖騰；素羽垂云的鷺鷥，則憑清逸身影映照凌霜礪雪的貞心勁節。筆力與風骨交融，讓每一只禽鳥都成為時代精神的具象載體。

二、花木扶疏?草蟲天趣

繁蕊新枝吐納生機，鳴禽振羽應和天籟，草蟲棲葉窺見大千。此板塊集中展示史如源筆下花鳥草蟲、蔬果游鱗的精粹之作。先生以仁厚之心體察萬物，于筆墨間自蘊化育之功：牡丹盛放時見雍容而不艷俗，螳螂棲葉處顯精微而不瑣碎，游魚擺尾間藏靈動而不浮躁。繁茂中見精微，動靜處顯真趣，恰是“萬物靜觀皆自得”的悠然印證。尺素雖小，卻飽含對生命的熱忱禮贊——草木含情、鱗羽生輝，盎然春意躍然紙上，引領觀者步入萬物和諧共生的“如春”之境。

三、靈猴獻瑞?妙契自然

柔潤為魂，見天地初心。此板塊專為史如源先生的猴畫精品設立，以靈猿戲影寄寓逍遙之趣，喚回返璞歸真的赤子心性。畫中靈猴或攀枝嬉戲，或捧果凝視，筆墨柔中帶剛：猴毛以細毫層層暈染，盡顯蓬松質感；眼神用焦墨輕點，暗藏機趣與慧黠。先生借猴毫柔鋒養澄明之心，為都市倦客辟一方精神桃源，讓觀者在靈動畫面中暫忘俗務，重尋與自然的本真連接。

四、溪山墨韻?鐵筆文心

以山水胸懷涵養花鳥，借金石氣韻淬煉筆墨。此板塊展示史如源的山水小尺幅畫作、書法作品及篆刻印蛻，揭開其藝術創作的“根基所在”。山水作品雖尺幅精小，卻見丘壑萬千：水墨暈染的遠山與斧劈皴擦的近石相映，盡顯“咫尺千里”的意境；書法作品兼擅行草與楷書，行草如流水奔涌，楷書似青松挺勁，字里行間可見文人風骨；篆刻印蛻則刀筆相融，朱文如春花綻放，白文若古玉凝脂，盡顯“鐵筆生花”的金石之美。三者互證，完整呈現其“詩書畫印”一體的藝術修為。

四大板塊既獨立成篇，又渾然一體：從翎羽的剛健到花木的溫潤，是技法的互補；從靈猴的意趣到山水書法的沉雄，是精神的遞進。觀者穿行其間，可全方位領略史如源先生“以筆墨寫心性，以丹青映時代”的藝術世界。

儒道交融：藝術精神的深度闡釋

史如源的畫作不僅是技藝的展現，更融入了深厚的儒家與道家思想，這是其藝術精神的核心所在。儒家的剛健、信義在他筆下的翎羽中盡顯，道家的自然、無為則體現在花木草蟲的生機與靈猴的天趣中。

在他的畫境里，人與自然和諧共生，個體生命與宇宙大化相互呼應，達到了“天人合一”的至高境界。這種融儒道哲思于筆墨的創作，讓他的作品超越了單純的藝術欣賞，成為一種精神的滋養與啟迪，也為我們理解中國傳統藝術的精神內核提供了絕佳范本。

學術引領：權威陣容保駕護航

本次展覽由天津美術館、天津美術學院、天津市文史研究館、天津市美術家協會聯合主辦，集結了藝術展覽、教育、研究、創作等領域的核心權威力量。我們系統梳理先生五十載藝術探索之路，精選史如源先生畢生力作122件（創作于1965年—2014年間），對展覽進行精心策劃與籌備，從作品遴選到板塊設置，都力求體現高度的專業性與權威性，為觀眾提供更深入、全面的藝術體驗，推動對史如源藝術及中國近現代花鳥畫的研究與傳承。

8月16日，“蒼羽載春——史如源畫境中的萬物交響”特展即將啟幕。我們誠摯邀請各界觀眾走進天津美術館，在這122件跨越半個世紀（1965年—2014年）的“大紅袍”精品原作中，感受史如源先生從早期精研傳統、中期融匯創新到晚期風格成熟的藝術蛻變，領略其筆下萬物生靈的蓬勃氣象與精妙技藝，觸摸那躍然紙上的君子風骨、天趣詩心，感悟其融匯儒道、參悟天人的深邃智慧，共同見證并沉浸于中國傳統藝術的永恒魅力。

史如源作品欣賞

作品名稱：雄雞報曉 作品尺寸：69cm×68cm 創作時間：2011年

作品名稱：春蔭 作品尺寸：80cm×48cm 創作時間：1986年

作品名稱：遙望天地闊 作品尺寸：68cm×69cm 創作時間：2006年

作品名稱：鐘秀 作品尺寸：78cm×47cm 創作時間：1993年

作品名稱：秋色和霜帶露香作品尺寸：138cm×69cm 創作時間：1997年

作品名稱：巖猿寄逸 作品尺寸：66cm×66cm 創作時間：1996年

作品名稱：松猿逸趣 作品尺寸：68cm×67cm 創作時間：2010年

作品名稱：春鄉 作品尺寸：78cm×48cm 創作時間：1983年

作品名稱：芳叢戲影 作品尺寸：34cm×46cm 創作時間：1996年

作品名稱：春窟鳥聲新 作品尺寸：69cm×68cm 創作時間：2011年

作品名稱：嬉林焰舞慶芳辰 作品尺寸：68cm×69cm 創作時間：1996年

作品名稱：凝翠 作品尺寸：90cm×66cm 創作時間：1993年

作品名稱：小憩 作品尺寸：直徑21cm 創作時間：2012年

作品名稱：幽林素艷圖 作品尺寸：67cm×68cm 創作時間：1990年

作品名稱：秋色嗤春 作品尺寸：69cm×69cm 創作時間：2008年

編輯：于永霞