很多人在《浪浪山小妖怪》“找到”了自己

記得年幼時，看電影讀小說，總會不自覺地披上主角光環。小時候看《西游記》，哪個孩子不幻想自己是那神通廣大、大鬧天宮的齊天大圣？

長大后才步入社會這座真正的“浪浪山”，我們才驚覺，連威風凜凜的巡山“小旋風”都算不上。更多時候，我們生活中是碌碌無名的“小妖”，工作上卻像極了被九頭蟲隨意差遣的蚌精——自己搞不定取經的師徒四人，卻讓蚌精去搞定，像不像工作中在上級（九頭蟲）的威壓和KPI（害人任務）的驅趕下的自己？

這種身份認知的落差，隨著年齡的增長大家開始適應并沉默接受，直到這個電影，猶如喚醒了共鳴的第一聲驚雷，炸醒了曾經還有英雄夢的我們。

原來，取經的都不是凡人：

唐僧，如來二弟子轉世，因輕慢佛法只需十世輪回，有沒有可能是如來給親弟子鋪路，讓他到人間基層去鍛煉、攢功德、積口碑？

孫悟空那是普通的石頭嗎？那是女媧補天五彩神石，是三清級大佬菩提祖師親傳弟子。

豬八戒是紫薇大帝座下北極四圣，掌管天庭水軍的天蓬元帥，有調戲嫦娥的機會是偶然？還是有人刻意制造的？

沙和尚打碎琉璃盞竟判死刑？要知道，卷簾大將=御前侍衛，簡單來說就是貼身保鏢，有沒有可能是玉帝覺得某個身邊人知道太多了？

就連那白龍馬，原本是從大唐御馬一層一層精心篩選出來的，結果半途卻被犯了錯的龍王三太子給頂包了。這是個妥妥的官二代。

怎么看，這都是天庭和靈山有編制的大佬犯錯，下凡鍍金，曲線再就業的劇本。

跟普通人有什么關系？

電影《浪浪山小妖怪》像一面殘酷又溫柔的鏡子，照得無數成年人深夜破防，正是因為它精準地刻畫了這份屬于“配角”甚至“背景板”的無奈。

它沒有主角光環的濾鏡，只有一只連名字都模糊不清的小豬妖。

電影只用一個提醒孩子喝水的視角，就能喚起人們的回憶。誰小時候沒被提醒過喝水？誰為人父母后，沒提醒過小孩喝水？

它是媽媽的小驕傲、也是社會的邊角料，在等級森嚴、效率至上的妖怪體系里掙扎求存。

這體系何其眼熟？

頂層的大王揮斥方遒，給每個小妖畫著“吃了唐僧肉分你一勺湯”的大餅，你跟他談收入、他跟你談理想。中層的狼主管、熊教頭，像極了績效PUA大師，動輒以“干不好燉了你”相威脅；底層的小妖們，只能那刷不完的鍋、磨不盡的箭矢、甚至是刷鍋的“豬鬃毛刷子”。就連小豬妖精心改良的箭矢，這么好的創意，也被無視，像極了躊躇滿志的精英們，進入大廠中發現自己只能當“螺絲釘”。

是有點價值，但不多。

小時候，我們在電視上聽到“本將不殺無名之輩”的時候，是什么感覺？

當小豬妖偷聽到“被孫悟空一棒子打死的有名有姓的妖怪”的時候，又是什么感覺？在宏大的社會敘事里，我們可能連一顆值得被記錄的螺絲釘都算不上。

我們只是“一顆螺絲釘”。

小豬妖的視覺帶給我們的首先是努力的無意義感。他拼命刷鍋，鍋卻越刷越臟，如同我們加班加點做的方案，可能只因不合領導心意就看都不看全盤否定，心血付諸東流。

其次是理想的褪色與祛魅。曾經夢想仗劍走天涯、改變世界的少年，在日復一日的瑣碎和碰壁中，逐漸被生活磨平棱角。

最讓隱士共情的是那只黃鼠狼，隱士跟他一樣，25歲之前就是個話癆，現在沉默寡言、機械麻木。

電影里的黃鼠狼正是“少年心氣是不可再生之物”的鮮活寫照。社會的“毒打”催生所謂的“成熟”，代價往往是那份珍貴的赤誠。

它更是歸途的迷茫。當小豬妖疲憊地通過“水幕”與媽媽通話，那句關切的“我兒怎么禿了？”瞬間戳中淚點。屏幕內外，多少人強忍辛酸，對千里之外的父母說著“挺好的，別擔心”？

“兒行千里母擔憂”，而漂泊在外的我們，早已習慣了“報喜不報憂”，將委屈和壓力默默咽下，殊不知，在家里的父母也因為怕我們擔心“報喜不報憂”。

這份雙向的牽掛，維持彼此心中那份安穩，成為面對困難的勇氣，這種親情的羈絆與現實的沉重交織，構成了最柔軟的痛點。

其實，電影中還有更多角色的命運像碎片一樣，不經意間出我們生活的不同切面。那只滿口至理名言、仿佛看透世事的豹子精，最后卻落得被無情捏爆頭的下場，何其諷刺？像不像那些滿腹經綸、侃侃而談的大學生，在殘酷的就業市場里撞得頭破血流，空有才華卻難覓立足之地，只得自嘲“脫不下孔乙己的長衫”？

那只原本社恐、只想安靜待著的猴子，最終卻被迫戴上社交面具，成為了別人口中威風凜凜的“齊天大圣”。這不正映照著許多為人父母者的境遇？他們或許在職場平庸，在社交中笨拙，在人群中碌碌無為，但對于自己的孩子來說，父母就是撐起一片天的超級英雄，就是年幼孩子眼中的一切，這份責任讓他們不得不“帶起強大”起來。

還·有那位執著地畫著一幅幅師徒四人畫像的公雞畫師，永遠猜不透甲方（妖怪頭目）真正想要什么，作品被一次次退回、否定。他的遭遇，簡直讓無數設計師、文案策劃、產品經理們感同身受——甲方的心思，你別猜，比妖怪的法術還難捉摸！

然而，《浪浪山小妖怪》最深刻、也最動人的共鳴點，并非僅僅渲染面對碌碌無為和平凡的絕望。它在于，當小豬妖和他的伙伴們（黃鼠狼、烏鴉、青蛙）最終看清了浪浪山的真相——他們不過是隨時可被犧牲的棋子后，毅然選擇了拒絕成為炮灰。

他們不是為了逆天改命成為英雄，而是為了心中殘存的一點善意（想提醒唐僧師徒），耗盡了自己微薄的修為，最終被打回原形，甚至連個名字都沒能留下。

這種“知其不可而為之”的悲壯，是普通人在龐大系統壓迫下，依舊能守住自己最純真的善良。它呼應著樸樹在《平凡之路》中的吟唱：“我曾經跨過山和大海，也穿過人山人?！?直到看見平凡才是唯一的答案。”這“平凡”，絕非消極的躺平認輸，而是撕掉社會強加的成功標簽（唐僧肉），認清自己并非故事中心的坦然。是在幻滅后，依然選擇為自己而活的清醒。

現在上有老下有小的中年人，有幾個說“不”的勇氣？

這份覺醒如何落地？電影給出了微小的答案：即使再卑微，依舊可以綻放一朵屬于自己的小花。小豬妖刷鍋時偷偷發明“豬鬃毛高效刷鍋法”，制箭時執著地改良箭矢結構，這就是一種系統規訓下的創造性反抗。

如同前段時間，建筑工大叔在街頭寫下的那篇《母親》，正是平凡人對抗生活虛無、點亮自身價值的高光時刻。每個人的內心深處，都有屬于自己的風景。

如果說《哪吒之魔童降世》更容易讓少年人熱血沸騰，代入“我命由我不由天”的吶喊，那么《浪浪山小妖怪》無疑是為成年普通人量身定做的靈魂畫像。

它讓我們看到，那只禿了毛的小豬妖，就是我們自己——他熬夜熬白的鬃毛，是我們早生的華發；他藏起來舍不得吃的野果，是我們心底未曾熄滅的夢想火種；他最終走向山外未知曠野的背影，是我們無數次在心底吶喊“老子不陪你們玩了”的沖動投影。

樸樹的歌聲之所以能穿透歲月，正是因為他在詩意的旋律中，消解了平凡的悲情：“我曾經擁有著的一切，轉眼都飄散如煙… 向前走，就這么走，就算被給過什么?！笔ツ翘摶玫闹鹘枪猸h并不可怕，可怕的是有些人忘記了，絕大多數人本就不需要被聚光燈對準，才能證明存在過。

天下英雄尚且如過江之鯽，何況普通人呢？

對普通人來說，翻過這座浪浪山，或許還有無數座浪浪山。真正的自由和解脫，不在于“推翻大王”的宏大敘事，而在于跳出“吃肉喝湯”的價值牢籠。當我們學會像小豬妖那樣，在刷鍋時也保留一點創造的靈光（微創造），用自我定義的成功（內心的滿足與成長）取代社會規訓的模板一步一步走的時候，在世俗的生存壓力下依然守護精神的自治（孝敬父母、熱愛生活、保持善良，努力守護自己的小世界），我們便完成了從“被挑選、被消耗的無名小妖”到自己人生劇本的編劇。導演和主角的蛻變。

四個小妖耗盡修為，被打回原形，即便到了最后，他們也沒告訴我們他們的名字，4個“nobody”卻做了一件遵從本心的“了不起的事”。

這或許就是樸樹那句“平凡才是唯一的答案”最深的注腳：在徹底認清生活殘酷、平庸甚至荒誕的真相后，依然選擇賦予這份平凡以不屈的尊嚴和神圣的意義。就像電影結尾，小豬妖離開時，鏡頭里那根在風中自由飛舞、輕盈卻堅韌的羽毛——渺小，無名，卻擁有屬于自己的軌跡和光芒。

大家也不用擔心自己不被人銘記，華夏五千年來，英雄也只被總結為過江之鯽，真正值得記住的又有多少人呢？絕大多數在歷史長河中都是默默無聞的甲乙丙丁。

在這看似“牛馬”的世界里，每一個為“自己”而活的瞬間，每一次在平凡中迸發的微光，都足以讓生命，因自己而精彩，要享受自己的世界。

對自己，對家庭來說，我們每個人都是踏著七彩祥云的“蓋世英雄”。