超高清落地、生態出海、價值深耕，白玉蘭論壇把脈影視產業升級路徑

文 | 佳美

來源 | 看電視

當超高清技術從概念走向運用實踐，國際傳播從“借船出海”邁向“生態落地”，產業活動轉而向專向精深耕，影視行業的生產創制、國際傳播格局、內容消費模式都迎來了深刻變革。

超高清的技術發展為影視制作帶來了哪些新機？什么樣的節目能在國際傳播中獲得廣泛認可？紀錄片的出彩之本何在？流媒體市場變化下平臺又需要何種內容？

聚焦2025年上海電視節白玉蘭論壇，其中“超高清片單發布論壇”“從本土到全球——國際傳播的破圈之道”“買家沙龍：流媒體平臺的內容需求”“紀錄片合作創制論壇”就此行業新風發起探討，從技術革新到全球化表達，再到產業生態重構，為行業發展洞察提供重要窗口。

“看電視”總結論壇傳遞的行業實踐與創作經驗，解碼影視行業難題的突破新路徑，以饗讀者。

超高清落地從技術升級到美學重構

今年，國家廣電總局將超高清技術列為“全局性、牽引性重大系統工程”，并納入國家“兩重兩新”戰略布局。在此背景下，第30屆上海電視節響應超高清發展年的戰略號召，首次設立超高清創制片單發布論壇并公布六部重磅代表作品。

“要把加快發展超高清作為一項重要戰略任務。”國家廣播電視總局電視劇司司長高長力率先闡明超高清內容制作在全鏈條發展中的重要性。他強調，隨著北京衛視、廣東衛視、深圳衛視等九大一線衛視超高清頻道在十一前陸續開播，更高層面的指標規范將帶給受眾更高清的體驗。

高長力坦言：“過去我們追求朦朧美，而超高清讓細節無所遁形，藝術手法必須隨之革新。”技術的發展為影視制作提供諸多機遇，如古裝劇《太平年》采用了8K拍攝，導演在后期對畫面重新裁剪構圖后，仍可以呈現4K播出效果，為創作提供了前所未有的自由度。

導演毛衛寧則分享，《我們的河山》中除了依托超高清模塊化的設備升級，實現真實距離下的純夜景戰場精準捕捉，打造出身臨其境的戰爭畫面外，還將鏡頭聚焦于百姓的真實生活，以生存的質感、眾生相的人物畫卷勾勒出極具感染力的軍民魚水情。

但正如演員侯勇在談及《曙光》的拍攝時所言：“技術的進步也會帶來創作上的掣肘。”超高清下，頭套接縫、服裝紋理甚至皮膚質感都會被放大，表演必須更精準。當侯勇為了更真實的視效呈現，放棄胡子道具轉而等待真實胡子自然生長時，藝術與技術的平衡訴求也因而展現。

超高清的落地不僅是創作端的變革，更需全產業鏈協同。實業報國劇目《張謇》劇組為對齊創作顆粒度，投入大量精力制作出50臺動態紡織機，通過實地采風、史料挖掘，對大生紗廠等歷史場景做出細致考究的場景還原。技術的進步，也倒逼著行業告別“粗制濫造”，邁向更考究的精耕細作。

超高清不僅是分辨率的提升，更是一場美學革命。古裝劇《大生意人》跨越五省取景，草原的層次光影、茶山的天然綠色在超高清鏡頭下如油畫般飽滿，歷史氛圍的呈現也大大提升了劇目質感。

青春劇《櫻桃琥珀》則另辟蹊徑，用4K技術捕捉90年代小城生活的磚瓦紋理與少年表情的細微變化。調色指導賴冠宏提到，靈活運用分區調色技術等工具，使得“櫻桃紅與琥珀黃”的意象符號更具生命力，讓青春悸動有了呼吸感。

從“朦朧”到“纖毫畢現”，超高清技術為不同類型的作品提供了差異化內容表達空間，正重塑著我國影視的美學基因和創造范式。

從《我們的河山》的家國情懷，到《曙光》的歷史縱深；從《張謇》的史詩質感，到《櫻桃琥珀》的青春畫卷；從《大生意人》的商海浮沉，到《太平年》對五代十國和平統一的獨特詮釋。這些作品不僅精準呈現了“人、事、景、境”的紋理，更展現了“文、史、哲、美”的感染力與表現力，真正實現了“毛孔會演戲，汗珠帶臺詞，幀幀皆壁紙”的藝術境界。

超高清技術在助力中國影視在國內實現“民心聯通”的同時，更能在全球市場以“東方美學”贏得話語權。

國際傳播2.0內容出海生態落地

隨著全球化趨勢的不斷加深，國際性內容傳播向深向廣的發展已是大勢所趨。

近日白玉蘭論壇中“從本土到全球--國際傳播的破圈之道"的議題鮮明傳遞出國際傳播的行業現況：當前中國影視出海已進入以"敘事破圈、渠道深耕、技術賦能"為核心的2.0時代。

如何講好中國故事，使其跨越文化壁壘，引發國際共鳴，已成為國際傳播的關鍵。國家廣播電視總局國際合作司二級巡視員董廷燕指出，敘事破圈的核心在于以全人類共同價值為引領，深入挖掘中華優秀傳統文化的時代價值和世界意義，并用世界語言解碼中華文化，找到與全球觀眾的情感共鳴點。

提煉中華文化中的共通情感，比簡單輸出符號更具穿透力。《乘風破浪的姐姐》就以成功的實踐印證了這一觀點:其越南版節目不僅通過邀請58位具有影響力的越南藝人，通過與越南文化強共振的藝術方式對節目進行深入的本土化改造，更將高規格制作與之結合，采用4K技術、音響技術和視覺技術，達到當地業界領先水平，吸引了超過50家品牌方，在越南娛樂頻道和YouTube平臺上均取得了高播放量，成功跨越了文化鴻溝，助推敘事破圈。

閱文集團網文的出海策略也極具啟發性，他們將具有中國特色的復雜文化背景故事簡化，以更容易被海外用戶接受和認同的方式呈現。例如，《全職高手》講熱血電競故事，《斗破蒼穹》講草根逆襲故事，用世界語言解碼中華文化，憑借普適主題引發全球讀者的共鳴。

在渠道建設方面，董廷燕強調要順應世界傳媒發展趨勢，構建多維度的國際傳播渠道，拓展傳播路徑。

芒果TV國際版在195個國家和地區搭建了包含25萬小時內容的平臺矩陣，通過本地化運營實現內容與商業雙落地。TVB則通過20個海外頻道和FAST服務觸達2.7億觀眾，在美國推出的TVB Drama多平臺分發成效顯著，進一步拓展了傳播渠道。

此外，約40%短劇廠商產品顯示被用戶在YouTube的展示下購買，YouTube等數字平臺成為已成為流量傳播的重要試驗場。

這種"全球化布局+本地化深耕"模式，推動傳播渠道從簡單輸出升級全產業鏈的完整生態體系，為文化出海提供可持續支撐。

除了文化傳播與渠道構建，科技賦能下的創新運用也正深刻改變著國際傳播的格局。緊跟視聽產業變革技術，推動大數據、超高清、人工智能、虛擬現實等技術在國際傳播領域的應用，也是提升傳播效能，創新傳播方式的有力舉措。

除了社交平臺以外，Meta在AI和元宇宙領域的技術層面也不斷創新突破。能實現全息顯示和個人化AI助手的AI眼鏡；支持視頻、拍照、通話、聽音樂于一體的AI助手；將虛擬元素同現實世界無縫融合的Meta Quest游戲設備，都將為受眾帶來全新的傳播體驗。

技術賦能不再是簡單的工具應用，而是成為提升傳播效能、創新傳播方式、實現精準傳播的核心驅動力。

此外，AI翻譯也不斷被投入于短劇、網文、配音領域的運用，雖然該技術還未成熟，當前只能達到70％左右的正確率，但也因此引發了不同國家間對于語言準確度的討論，有效促進用戶之間的良性互動。

從敘事破圈到渠道建設，再到技術賦能，中國影視內容的國際傳播正從單一內容輸出，逐步轉向全產業鏈生態出海。在傳播理念和模式底層邏輯革新的雙輪驅動下，中國影視已步入從"走出去"邁向"走進去"的新階段。

用價值深耕取代規模擴張產業活動再升級

“紀錄片合作創制論壇”與“買家沙龍：流媒體平臺的內容需求”兩場論壇，則從內容創作與市場采購的雙重視角，展現了影視行業從追求規模擴張到注重價值深耕的轉變。

紀錄片方面，文廣集團年度工作主題“內容質量年”精品化創作成為行業共識，產業活動正呈現出多元化、精品化、品牌化的發展趨勢。

上海廣播電視臺堅持近兩年先后創制《何以中國》《文運中國》《田野之上》重大主題紀錄片，同時推出《前浪》《生生不息》《東灘鳥類家園》小而美，短而精新樣態紀錄片，打造優勢領域，塑造海派紀錄片新風格。

此外，紀錄片產業正積極探索品牌化運營和多元化開發，上海廣播電視臺結合原創紀錄片IP，成功舉辦紀實音樂會、藝術展等活動，推動紀錄片社會效益和經濟效益雙向賦能。

同時，上海市政府新聞辦公室啟動的“這里是上海”全球短視頻征集計劃，堅定推動紀錄片國際化，更好發揮紀錄片在提升國際傳媒效能，促進文明交流互鑒上重要戰略價值，向世界更好展示真實立體全面的中國。

而為了培養紀錄片新銳力量，為行業持續發展奠定人才基礎，上海廣播電視臺真實傳媒有限公司傾力推出MIDADOCS青年導演俱樂部，為紀錄片行業孵化新銳力量，積蓄未來動能。

在互聯網媒體與國際合作方面，騰訊視頻黑曜石紀錄片工作室負責人朱樂賢表示：“國際化是一個非常長的話題，中國國際化的進程這兩年又重新開始新的蓬勃趨勢。”騰訊視頻、嗶哩嗶哩等平臺積極與BBC、NHK等國際機構合作，聯合出品多部紀錄片,推動紀錄片國際化傳播。

此外，英國導演羅飛與真實傳媒合作的《又見清河》獲得創意大獎，他特別肯定中國團隊的專業性，強調了“沖突”的制造在敘事中的重要性，并表明有質感的作品呈現是其始終追尋的制勝奧義；BBC Studios制片人Paul Williams正在合作《隱秘星球》中國篇，他強調了本土化合作對呈現真實中國故事至關重要；技術專家王政則通過AI和大數據技術提升國際傳播精準度。

開放協作、求同存異、高效精準、勇敢深耕、精準傳播，是當主持人問及跨文化紀錄片創作密碼時制作人給出的答案，這也是當下紀錄片構建更成熟的國際化傳播體系的必然所在。

流媒體方面，論壇則聚焦于此類平臺的內容需求，揭示了市場采購的新趨勢。

隨著觀眾喜好的多樣化，流媒體平臺對多元化內容的需求不斷增加，泰國Mono平臺、馬來西亞Astro平臺、俄羅斯Media Telecom平臺等國際買家，都采購了多種類型的中國內容，以滿足觀眾的多樣化需求。

同時，短劇市場正在迅速崛起，短劇時長短、節奏快、情節緊湊，更符合現代觀眾碎片化的觀看習慣，觀眾粘性較高。流媒體平臺致力于用戶數據的收集和分析，以數據驅動內容采購策略，確保采購的內容符合觀眾喜好和市場趨勢。

此外，為了提升內容質量和市場競爭力，流媒體平臺更傾向于與其他國家的制作方進行合拍和聯合制作，以此模式整合各方資源，優勢互補，創作出更符合市場需求的高質量內容。

在這個技術革新重構內容版圖、國際傳播不斷優化底層邏輯、流媒體顛覆商業模型的時代，上海電視節白玉蘭論壇的一場場觀點交鋒下，一個行業共識已然形成——好的創作不是追逐每一個風口，而是在技術浪潮中堅守內容初心，在全球化語境中講好中國故事，在產業變革里創造長期價值。這或許也正是“三十而勵”所蘊含的真正奧義。

主編：羅姣姣

文：金佳美

排版：金佳美