宋代瑰寶山水畫

絹本水墨 27.9×230.5cm

美國納爾遜·阿特金斯藝術博物館

此卷原有十二景，現(xiàn)僅存四景。大約在18世紀中葉和19世紀末之間，《山水十二景》被裁切成兩個部分，現(xiàn)存者是原卷的后半部分，前半部分已佚。全圖的摹本現(xiàn)在收藏于耶魯大學美術館（明摹本 圖a）。這卷繪畫，描繪的其實就是南宋時代杭州附近山水的真實景象。

夏珪，（活動于1180-1230前后），字禹玉，錢塘（今浙江杭州）人 ，曾任畫院待詔。與李唐（約1049-1130后）、劉松年（活動于1174-1194）、馬遠（活動于1190-1224）合稱為南宋四大家。 他開始學畫人物，后來攻山水畫，用禿筆帶水作大斧劈皴，將水墨技法提高到“淋漓蒼勁，墨氣襲人”的效果。樹葉有夾筆，樓閣不用界尺，景中人物點族而成，神態(tài)生動。構圖常取半邊，焦點集中，空間曠大，近景突出，遠景清淡，清曠俏麗，獨具一格，人稱“夏半邊”，后人認為此系南宋偏安寫照。

他善畫山水、人物，長于運用禿筆，畫樓閣亭臺不用界尺，只信手為之，筆意精密，奇絕突兀，氣韻頗高。宋寧宗（1195-1224）時為畫院待詔，與馬遠同時代，都師承李唐，風格相近：構圖簡括深遠，筆墨峻峭爽利，擅用“斧劈皴”，后人并稱“馬夏”。但如細察，兩者還是有明顯的區(qū)別：相對而言，馬遠重筆，轉折頓挫，凝重峻利，而夏圭善墨，善用禿筆帶水作大斧劈皴，人稱“拖泥帶水皴”，“淋漓蒼勁，墨氣襲人”；構圖上，馬遠刻意將近景置觀者目前，所畫人物五官清晰，姿態(tài)生動，樓閣則以“界畫”法刻畫精細，而夏圭則將景物遠置觀者身外，畫人物僅圈臉勾衣、點簇而成，樓閣隨手勾畫，筆簡而形具。這影響延及元代：王蒙畫中近景人物其衣冠、五官、舉止皆精細生動；倪瓚畫中幾乎無人，而黃公望與吳鎮(zhèn)畫中人物的簡筆則顯然取法夏圭，畫面之空寂，也分明承襲李唐以至馬遠、夏圭的簡略遺風。

圖a

《山水十二景》的畫幅左下角署“臣夏圭畫”四字款。畫面上依次有四處題字：“遙山書雁”“煙村歸渡”“漁笛清幽”“煙堤晚泊”。對于畫面題字，王穀祥認為是宋理宗手筆，題字下方所鈐的印也是宋理宗的雙龍璽。此后論者大多持此意見。但《八代遺珍》認為，題字下的所謂雙龍璽，實際上是一種與楊皇后有關的印章，這不但可通過對比楊皇后傳世作品的印鑒得到證實，同時，這些題字與宋理宗傳世手跡相似之處極少，倒是頗有楊皇后書法的特點。綜合各種信息，這些題字很可能是楊皇后晚年書法成熟期的作品。

邵亨貞跋

王穀祥、董其昌跋

王翚跋、陳寶琛觀款

端方、顏世清跋

呂景端跋

《山水十二景》是夏珪最確定的代表作，為后來其他新發(fā)現(xiàn)的夏珪真跡的認定，提供了有力的支持。在構圖上，作者大膽剪裁取舍，以“山之一角，水之一涯”入景，以畫面大片的空白，充分表現(xiàn)了平遠微茫的江南景色。遠景簡淡清曠，如“遙山書雁”一段中的遠山、飛雁；近景凝重精整，如“煙堤晚泊”一段中近處的山坡、樹石。遠景和近景相映成趣。《江村銷夏錄》《中國繪畫總合圖錄》《中國繪畫全集》等著錄或影印。