詩意浪漫之作，觸動時代靈魂--音樂劇《再別康橋》震撼首演

12月6日，一場關(guān)于詩、愛與夢想的浪漫交響樂章在北京天橋劇場奏響——2023年度北京文化藝術(shù)基金的資助項目原創(chuàng)音樂劇《再別康橋》首輪演出震撼開啟。該劇由北京現(xiàn)代音樂研修學(xué)院、天津傳媒學(xué)院聯(lián)合出品，特邀青年音樂劇演員趙晏伯、明家歆、湛嘉麗出演，蘇芮琪、吳泰億、廖李郁等行業(yè)新秀加盟，由北京現(xiàn)代音樂研修學(xué)院、天津傳媒學(xué)院院長李罡教授任劇目總導(dǎo)演，特邀中國國家話劇院一級編劇張健鐘、中國藝術(shù)研究院博導(dǎo)秦華生等人任編劇，著名音樂學(xué)者傅顯舟、作曲家趙梅擔(dān)任作曲。

音樂劇《再別康橋》以徐志摩的同名詩作為靈感源泉，以浪漫主義手法，細膩描繪了他短暫而璀璨的一生，以及其對愛情、理想與自由的執(zhí)著追求。李罡導(dǎo)演及其創(chuàng)作團隊以獨特的藝術(shù)視角，將經(jīng)典詩詞與音樂劇這一現(xiàn)代藝術(shù)形式巧妙融合，打造出了一部既蘊含深厚文化底蘊，又洋溢現(xiàn)代審美氣息的作品，帶領(lǐng)觀眾共同穿越時光的隧道，走進詩人徐志摩的詩意人生，一同探索他對自我價值和人生意義的追尋。

【藝術(shù)基金加持 詩詞傳承創(chuàng)新】

作為2023年度北京文化藝術(shù)基金的資助項目，音樂劇《再別康橋》承載著對經(jīng)典文化的傳承與創(chuàng)新，是一次對傳統(tǒng)文化與經(jīng)典詩詞深刻理解的當(dāng)代呈現(xiàn)。

在中國現(xiàn)代文學(xué)的璀璨星河中，徐志摩的詩歌如同一顆耀眼的星辰，以其深邃的內(nèi)涵、優(yōu)美的語言和獨特的藝術(shù)魅力，照亮了無數(shù)讀者的心靈。他的代表作《再別康橋》《偶然》等，已成為中國文學(xué)史上的經(jīng)典之作，廣受讀者喜愛，被譽為文學(xué)寶庫中的瑰寶。音樂劇《再別康橋》正是基于這些經(jīng)典詩作，通過現(xiàn)代音樂劇的形式，實現(xiàn)了對傳統(tǒng)文化的傳承與創(chuàng)新。

音樂劇《再別康橋》在藝術(shù)處理上獨具匠心，采用熱烈的情緒、詩性的語言和空幻的視覺，打造出一部風(fēng)格獨特、情感真摯的作品。劇中人物熱情、渴望、本真、浪漫，通過虛實結(jié)合、真幻交織的藝術(shù)手段，展現(xiàn)出一種超越時空的藝術(shù)魅力。這種創(chuàng)新性的藝術(shù)處理，不僅讓觀眾在欣賞經(jīng)典詩歌的現(xiàn)代演繹時，感受到傳統(tǒng)詩詞文化的魅力，更激發(fā)了他們對文化傳承與創(chuàng)新的思考。

【詩意人生時代浪潮】

音樂劇《再別康橋》以詩人徐志摩的重要生命篇章為主線，展開了徐志摩重要的幾段人物關(guān)系，劇中的每一個人物，都在民國歷史上留下過重要印跡。該劇不僅是一部關(guān)于個人情感與理想的作品，更是一部反映時代變遷的佳作。

劇目不僅僅局限于徐志摩的個人生活，更將他的詩歌創(chuàng)作與時代背景相結(jié)合，巧妙地運用了《再別康橋》《偶然》《假如我是一朵雪花》《我有一個戀愛》《沙揚娜拉》等徐志摩代表作，通過音樂和舞蹈的形式，將這些經(jīng)典詩篇與社會變革的時代浪潮緊密融合，生動地呈現(xiàn)在舞臺上，還原了一個積極參與愛國救亡運動的更立體、熱血的詩人徐志摩形象，并刻畫出一群鮮活可敬的“在百廢待興、亟待變革時代中積極探尋民族出路的追光者”的民國知識分子群像。觀眾將穿越時空，親歷那個風(fēng)起云涌的歷史時期，看到一個真摯、敏感、熱切，追求自由、理想與愛的徐志摩，見證徐志摩及同時代知識分子的精神風(fēng)貌與愛國情懷。

【詩意空間視聽盛宴】

音樂與舞蹈是音樂劇的靈魂，它們不僅為觀眾帶來了視聽上的享受，更是情感表達的重要載體。

在音樂風(fēng)格上，音樂劇《再別康橋》屬于偏現(xiàn)代流行風(fēng)格的中國樂派，劇中20余首音樂唱段，宛如20余幅情感豐富的畫卷，涵蓋了獨唱、合唱、二重唱、三重唱等多種形式，每一首都是對徐志摩情感世界的深度挖掘。舞蹈設(shè)計融合了華爾茲的古典韻味、百樂門的復(fù)古風(fēng)情、現(xiàn)代舞的激情四射和獨舞的深情款款等，同時巧妙地將戲劇場面、劇中敘事、人物矛盾、時空轉(zhuǎn)換等與演員表演、演唱和舞蹈交織在一起，通過肢體的互動，傳達出彼此間復(fù)雜而微妙的情感變化。

語言、臺詞的處理上則融入了濃郁的民國風(fēng)情，讓人仿佛置身于那個新舊交替、西學(xué)東漸的時代。在服裝方面，劇組在保留傳統(tǒng)形制的基礎(chǔ)上做抽象處理，大量運用漸變色彩，象征著那個時代的混沌與變化，也體現(xiàn)了劇中人物矛盾的人格特質(zhì)。

整個音樂劇的舞臺設(shè)計也與表演、音樂和舞蹈相得益彰。音樂劇《再別康橋》運用大寫意的視覺風(fēng)格，核心視覺是由三組移動的舞美裝置組成，在結(jié)構(gòu)和機理上借鑒了民國時期著名的上海外白渡橋和天津的金鋼橋的元素，通過線性結(jié)構(gòu)的相互交織，形成了多變的假定性空間，構(gòu)建出多元的、魔幻的戲劇意向。與之相呼應(yīng)的是舞臺上方的吊景，靈感來源于徐志摩詩作中“破碎的水晶”的意象，營造出一種虛實結(jié)合的氛圍和意境。舞美、道具、燈光、多媒體等互相配合，構(gòu)建出詩人追尋理想之地的“理想之橋”，同時呈現(xiàn)了一種虛實結(jié)合的氛圍和意境，在詩意空間里構(gòu)建了一種凌亂感，反映出社會動蕩、各種思潮涌動的民國所具有的時代特征。

既有時代文化的傳承，也有現(xiàn)代元素的創(chuàng)新融合，音樂劇《再別康橋》用獨具匠心的藝術(shù)處理，為觀眾帶來一場震撼視聽的藝術(shù)盛宴。

【人性探尋 靈魂洗禮】

音樂劇《再別康橋》不僅是一次藝術(shù)的盛宴，更是一次心靈的洗禮。

徐志摩的詩歌中蘊含著對愛情、人生、命運的深刻感悟。音樂劇《再別康橋》通過他的詩歌和故事，傳遞了對現(xiàn)代人情感與精神狀態(tài)的一次深刻反思。劇中生動的表演和優(yōu)美的旋律，徐志摩的詩意人生和時代風(fēng)貌，將觀眾帶入了一個充滿浪漫與理想主義的世界。在這個世界里，人們追求真摯的愛情，渴望心靈的自由，勇于面對生活的挑戰(zhàn)。在當(dāng)下快節(jié)奏的社會中，人們卻往往忽略了內(nèi)心的情感需求。

音樂劇《再別康橋》希望喚起人們內(nèi)心深處對美好情感的渴望和追求理想、面對困境的勇氣。在現(xiàn)代社會的喧囂中，我們或許需要像徐志摩一樣，保持一顆追求自由、真摯和熱情的心，成為一個勇敢地面對生活中的人。

【產(chǎn)學(xué)研創(chuàng) 匠心精品】

北京現(xiàn)代音樂研修學(xué)院音樂劇專業(yè)成立于2003年，天津傳媒學(xué)院音樂劇方向也于2011年開始培養(yǎng)音樂劇專業(yè)人才。此次音樂劇《再別康橋》的排演，匯聚了兩校原創(chuàng)力量，調(diào)集了音樂、舞蹈、戲劇、舞美、動畫等大部分專業(yè)院系和創(chuàng)意人才，是兩校確立的產(chǎn)學(xué)研創(chuàng)協(xié)同發(fā)展、“以德鑄魂、以文化人、以創(chuàng)代教、以產(chǎn)促學(xué)”辦學(xué)理念的一次生動實踐，同時也是對文化傳承與創(chuàng)新理念的一次深刻體現(xiàn)，讓年輕人在實踐中感受到傳統(tǒng)文化的魅力，激發(fā)他們的創(chuàng)新精神。

近年來，北京現(xiàn)代音樂研修學(xué)院攜手天津傳媒學(xué)院，憑借深厚的學(xué)術(shù)底蘊和豐富的實踐經(jīng)驗，持續(xù)在音樂劇領(lǐng)域深耕細作。自2018年開始，兩校團隊五年之內(nèi)已推出《天地運河情》《鶴之愛》《再別康橋》三部原創(chuàng)音樂劇作品，均獲得業(yè)界的高度認(rèn)可與贊譽——《天地運河情》獲得2018年度國家藝術(shù)基金和北京文化藝術(shù)基金雙項資助，《鶴之愛》榮獲“2023年北京·天橋音樂劇年度盛典”學(xué)院音樂劇獎，《再別康橋》是2023年度北京文化藝術(shù)基金資助項目。此次《再別康橋》的成功排演，不僅是對兩校產(chǎn)學(xué)研創(chuàng)協(xié)同發(fā)展模式的一次有力驗證，更是對音樂劇藝術(shù)無限可能的又一次勇敢探索。我們期待，在未來，兩校能夠攜手創(chuàng)作出更多兼具藝術(shù)深度與時代溫度的音樂劇精品，繼續(xù)引領(lǐng)中國音樂劇走向更加輝煌的明天，讓每一次舞臺的綻放，都成為傳承與創(chuàng)新交響的華章，為觀眾帶來心靈的觸動與美的享受。