王本平 | 津門書法界展覽的“動”與“靜”

王本平|津門書法界展覽的“動”與“靜”

• 王本平，男，別署：無塵，本科畢業于天津大學，導師天津大學王學仲書法研究所盧善啟先生。天津市藝術學會會員，天津美術家協會和平區會員，天津市書畫藝術研究會花鳥分會理事，澳大利亞星海國際文化傳媒集團藝術顧問，原天津市張善孖張大千藝術研究會美術館副館長，畫家，藝術評論家，自幼受外公歷史文人（張恩泰，字：恩泰，號：泰山）文化熏陶與教誨，習熟書畫、陶瓷、玉石等中國古典文化，并秉其對中國古典文化的思想和美學觀念。

津門書法界展覽的“動”與“靜”

文/王本平

眾鳥高飛盡，孤云獨去閑，相看兩不厭，唯有靜亭山。

近日，天津書法界可謂熱鬧非凡。“津門問道”王冬齡書法藝術大展在天津美術館開幕，吸引了眾多書法愛好者與藝術圈人士聚集。現場人聲鼎沸，歡呼如潮，而這其中，最引人注目的一幕無疑是王冬齡在亞克力板上書寫的四個大字：動靜樂壽。這不僅是他個人對養生的理解，更像是對津門每一位觀眾的祝福。

王本平采訪王冬齡先生

那么，如此轟動津門的問道，王冬齡先生是如何認為的呢？吾曾近距離的采訪了王先生。

吾問：“王先生您2014年來天津，可以說和天津很有淵源啊”。

王先生說：“是啊，我與天津是有淵源的，我很喜歡天津人的熱情，也比較崇拜天津的先賢。”

吾問；“常言道，書不入草，何以入神”？王冬齡先生回答：“草書不“亂”，“亂像”不逮，書法只有進入草書的八陣圖才算得上自由王國，才有可縱深挖掘的寶藏，才能左右開弓，上下逢源”。

吾問：“比如您今天展覽的那幅長32米《易經》作品，觀賞如看“飛花散雪”猶如聽梵唱之順耳、遇霜降之冷峻、又如春潮般蕩漾。那么，在戲曲界曾有戲曲“亂彈”之說，書法是否也應有“亂書”之說”？

王冬齡先生說：“我寫“亂書”的宇宙對我來說，不是“落花已作風前舞，又送樹葉黃昏雨”，而是“殷勤花下同攜手，更盡胸懷杯中酒”。

王冬齡先生接著還說：“我現在已經不記得來時的路已經如何了，我認為，自己現在所寫的“亂書”在一定程度上已包含了酒意、醉意。我自己以為“亂書者，其醉書乎。雖然，所謂“亂書”遮蔽了文字的可識讀性，然而，我的“亂書”是“書”亂而“意”不亂的，我就是要在“亂”中取勝。大家可以仔細觀察我的“亂書”是有“序”的。我在“亂”中參禪，是亂云飛度仍從容的”。

王冬齡亂中有序

王冬齡先生還和我說：“不知道，您注意沒有，這次我在天津所展出的作品，真、草、隸、篆、行五體都有。比如我寫偉人的詩詞，就沒有用“亂書”，那必須采用傳統的書法形式。所以，細節決定成敗，守正創新，要并行不悖”。

王冬齡亂書之筆線

吾問：“那么，先生您的“亂書”是如何表現“筆線”的呢？

王冬齡先生是這樣回答的。他說:“至于我“亂書”的筆線是合縱和連橫并進，空間與疊加的魔幻，用韻律的嫵媚來彰顯筆力的遒勁。就是要營造出那種獨特的、前無古人的“疊境”。讓觀者感受如去杭州觀看西湖孤山，“山山水水，處處明明秀秀，晴晴雨雨，時時好好奇奇”那種如醉如癡的意境之美。

采訪結束以后，吾感悟：王冬齡先生的“亂書”絕非社會上那種，“丑”“吼”“盲”“射”的亂象。王先生的“亂書”其“亂”非“亂”餌。正如中國美協主席范迪安先生所說：“王冬齡的書法作品不僅展示了中國書法的傳統精髓，還融入了現代元素，體現了守正與創新的精神。這種結合傳統與創新的風格，使得王冬齡的書法作品既具有古老的藝術性，又充滿了青春活力?”。

王本平與中國美術家協會范迪安先生

吾在與范迪安先生合影時，順便問了范主席對王冬齡先生此次天津展覽的印象。范主席說：“我今天來觀賞王冬齡先生的展覽，就是“問道”來的。王冬齡的藝術生涯是不斷問道、進取的人生，他的作品不僅展示了深厚的傳統功底，還通過國際交流拓展了學術視野，推動了中國書法走向世界?”。

天津孫其峰美術館“銘石流芳”陸宗潤先生

繼王冬齡先生的“津門問道”動態展覽之后，在天津孫其峰美術館“銘石流芳”金石碑帖展，也開幕了。這是一場非常靜態的展覽，展覽沒有王冬齡先生展覽的那種人潮洶涌的熱鬧。到會參觀展覽的人都是那么的安靜。此次展出的藏品是陸宗潤先生近三十年碑帖收藏中的精品，其中不乏出版物的原稿，從秦、漢、魏晉、南北朝的全形拓、碑刻摩崖到隋唐碑刻宋明刻帖，展品的規格之高，內容涵蓋之全，也是難得一見的。

是日，天朗氣清，惠風和暢，群賢畢至，少長咸集。君不見，此次展覽的學術主持陸宗潤先生，身著西裝一臉和善地站在美術館門前，熱情地接待每一位到場的觀眾。并且親切的握手表示歡迎。陸先生現為中國國家畫院書法篆刻專業委員會特聘研究員、書畫修復與研究工作室導師，中國藝術研究院碩士生導師，南京師范大學書畫保護與修復研究所所長兼碩士生導師，山東大學特聘教授。吾今日近距離的聆聽了陸先生的介紹，在中國歷代收藏中，金石碑帖曾是文人賞玩、研究、收藏的重點之一，它與善本古籍、青銅器并列為中國最重要的傳統藝術收藏。然而近些年，碑帖的市場行情卻一直很冷清，與書畫、瓷器相比較，市場價格相差甚遠。碑帖的市場價格一直處于低迷狀態，究其原因主要在于現在的藏家對碑帖的理解與認知不夠。然而，今天陸宗潤先生帶來天津展覽的這些金石碑帖，都是陸先生經過精心挑選的精品。

王本平在觀看《裴岑記功碑》

“書之竹帛，鏤之金石”，文字鑄于金銅，鐫于石碣之制，始于戰秦盛于漢唐，原物珍稀且難以承存，紙張與椎拓技術的發明和廣泛使用，使鐘鼎碑刻上的圖文以拓本的形式得以傳承，千年文脈萬古流芳。今日在孫其峰美術館的展覽總共70余件精品，這些精品是書法家和書法愛好者很難見到的。其中不乏明朝大才子及收藏家王世貞考據鑒藏《宋拓淳化秘閣法帖》十卷全本，南宋宰相賈似道藏硬黃本木刻《宋拓王羲之草書十七帖》，以及《毛公鼎全形拓》《整拓石鼓文》《宋拓大智禪師碑》《舊拓好大王碑》等。天津市書協原副主席喻建十老師很感慨地說：“我與陸先生都曾在博物館工作過，又都到日本留過學，今天看了陸先生帶來的展品，無疑還是被驚到了。這些展品不僅僅是一次藝術品的展示，更是對中華傳統文化的一次深情的致敬與傳承。孫其峰書畫藝術研究院院長齊彥老師表示，今天的“銘石流芳”漢和堂藏金石碑帖精品展，從秦漢魏晉南北朝的全形拓、碑刻摩崖到隋唐碑刻宋明刻帖，展品規格之高，內容涵蓋之全，是近年來很難得一見的。這次展覽也是對津門喜歡書法的朋友，一次直接觀看原始碑拓的盛宴。

陸宗潤先生講碑帖

陸宗潤先生特意還和吾講了東漢《裴岑記功碑》此書體為古隸，也是由篆入隸之體的變化。碑刻兩個不同時期的拓本。陸先生說：“你仔細觀察這兩幅拓本的“月”字，它是不是有什么變化”。吾仔細觀后的確發現了不同。同一碑拓就是由于多年的風吹雨浸，以及眾人的拓印，已經有所磨損了。所以現在的碑拓已經急需保護了，不然，同樣的一塊“碑體”古人的字體結構現代人所呈現的就將是不真實的了。

《裴岑記功碑》中不同的“月”字

王冬齡先生在其反復“亂書”的書寫過程中，正如王羲之在《筆勢論》中說：“一遍正其手腳，二遍得形勢，三遍微微似本，四遍加其遒潤，五遍兼加抽拔，使不生澀。如其生澀，不可便休，兩行三行臨之，惟取滑健為能，不得記其遍數”。蘇東坡有一句名言“論畫以形似，見與兒童鄰”。如果把這句話與書法結合起來，就容易理解了。這就是因為在中國書畫同源，兩者有著很大的相似性。董其昌說：“士人作畫，當以草、隸、奇字之法為之。樹如屈鐵，山似畫沙，絕去甜俗蹊徑，乃為士氣。”所以，要理解為什么中國畫求神似而非形似，從書法上進行探究是有道理的。恰巧書法上就有很多求神似而非形似的理論，如宋代書法家蔡襄說：“學書之要，唯取神氣為佳，若模象體勢，雖形似而無精神，乃不知書者所為耳。由此看來王冬齡先生的“亂書”其“草”也是有來頭的了。

然而，陸宗潤先生的“銘石流芳”金石碑帖，所展示的是，要靜心、靜觀、靜思、靜悟。因“靜心則專，靜觀則明，靜思則通，靜悟則熟。”至此，只有做到靜心在臨帖以及生活中也會有很大好處的，心靜了氣息不紊亂了，就能靜觀身邊的一切，觀是觀所見，臨帖之時的觀帖，借由靜之心，去你觀察書道的每一筆畫神韻，這時經大腦靜思考量，面對臨帖與原帖的思考，就會有所感悟，通過靜悟有時會陷入自我否定或者自我懷疑，會將以前認知到的想法推翻。所以縱觀?陸宗潤先生的“銘石流芳”金石碑帖，是在安靜環境下的平心靜氣?。并保持純凈的心靈，不受功利之心的驅使。只有在這種心靈純凈的狀態下，才能更好地領悟碑帖的韻律與美感。

王本平與陸宗潤先生

由此可見：人之相與，俯仰一世。或取諸懷抱，悟言一室之內；或因寄所托，放浪形骸之外。雖趣舍萬殊，靜躁不同，所以興懷，其致一也。那么王冬齡先生的“津門問道”與陸宗潤先生的“銘石流芳”。吾感覺最近津門書法展覽中的動與靜，才妙不可言。皆因，靜躁不同，所以興懷。但總歸其致一也。正如清代劉熙載論：楷書居靜以治動，草書居動以治靜。所以說靜態書體的表現要想經得起推敲，一定要寓動于靜。那么像草書一類的動態書體，靜則更多是表現在創作之前的構思，以及創作之后的整體呈現。比如王羲之所說的“凝神靜思，意在筆先”都是在說信手揮灑之前的狀態，而到了創作階段，可能是解衣磅礴了。不居形骸，這個過程就是以動為主。如懷素言，忽然便叫三五聲，滿紙縱橫千萬字，也就是說啊！動與靜是相輔相成的，有的靜是充滿動感與張力的，有的動則是是內斂含蓄的，所以，一切不可一概而論矣。

編輯：張之龍