《志愿軍：存亡之戰》的進步與缺憾

國慶假期已至，陳凱歌執導的“志愿軍”系列第二部電影《志愿軍：存亡之戰》也如約上映（下文簡稱為《存亡之戰》）。

個人覺得，這部片子的綜合觀感與上一部《雄兵出擊》差不多，同樣是有好有壞，但重點和特征已經變了，因此就這些感受來簡單聊聊吧。

先來說說《存亡之戰》進步的地方，首先便是這次的主線劇情與主要角色都相對集中了，故事和人物更能讓觀眾記住了。

上回的《雄兵出擊》固然做出了整個朝鮮戰爭前期的群像，照顧到了各個層面，可相應的，泛泛而談的流水賬問題也很明顯……而此次影片重點主要聚焦于抗美援朝戰爭第五次戰役后期，中國人民志愿軍第63軍在朝鮮漣川、鐵原地區進行的鐵原阻擊戰。

此外，李想、李默尹、李曉一家三口也被扶為了影片的主角，三個不同崗位、不同職責的人，同時出現在了朝鮮戰場上，并都在鐵原留下了濃墨重彩的身影。

再配上吳本正、孫醒、楊三弟、張孝恒、傅崇碧等新老配角的搭戲，《存亡之戰》在可看性上確實是更“抓人”了。

與此同時，陳凱歌喜歡“搞浪漫”的習慣特點在這部電影里也依然存在——關于這一點，大家有不同的看法，有人覺得糟糕，有人覺得漂亮，我其實更傾向于后者，只要導演別太放飛自我，他那些文藝腔調還是頗有效果的。

比如李想和李默尹重聚鬧完別扭后，正式向父親交出了自己在鐵路上畫下的地圖，接著，他抄起了一面紅旗，以院子為模擬沙盤，以身體為流動直尺，畫出了一路上的雄關險峻、大好河山，李想的動作還有些戲曲的身段，配合他描繪的內容，一個職業軍人的覺悟以及一名新中國成員的驕傲都流露出來了。

值得一提的是，在影片結尾，當李想所在的188師營部傷亡殆盡師，他再一次豎起了傷痕累累但筆直挺拔的軍旗，但這回沒有任何多余的動作，只有堅守到底的決心和視死如歸的坦蕩。

PS：《存亡之戰》里朱一龍的軍人扮相真的有點亮眼啊，看他演過好些片子，這是他最條盤靚順的一次，算是個不大不小的加分項。

另外，影片里還有不少浪漫化的意象依然在，比如李曉為了分散敵軍注意力，在廣播里唱起了《河邊對口曲》，結果引起了戰士們的群唱，大家的思鄉之情，與李曉他們身上帶著家里的鑰匙，其實都是“家”的具象載體，無數小家匯聚成了國家，也彰顯了“抗美援朝，保家衛國”的意義。

包括像李曉送給哥哥的那朵小花，彭總送給李默尹后又在李想與李曉之間轉手的糖果，還有在李想專注動靜之間飛來的瓢蟲，也都稱得上是比較出色的抒情手筆。

說完了進步和優點，接下去就該談談《存亡之戰》的缺憾了，其實大伙兒應該也都猜得到，那就是戰爭戲部分依舊是老配方、老味道。

講真，其實這回陳凱歌在這方面是有改進的，比如戰場細節上就做了更多優化，以吳本正相關的戲份為例，他作為武器專家深入作戰一線，聽取自制武器的使用體驗和改造建議，同時還教導戰士們怎么挖戰壕等等。

可是呢，導演還是不自覺地犯了他的老毛病，喜歡在自己中意的地方上頭，還是以吳本正為例，當體驗到戰場的殘酷和武器水平差異后，他就陷入了一種超出他本職范圍的癲狂，本意當然是好的，但搞多了難免顯得怪異，尤其是他在戰場上開了一輛坦克回來當戰利品，為此還貢獻了一場小型的坦克戰，好看歸好看，可放在整場戲里就突兀了。

與之相似的還有給孫醒亂加戲的地方，不過考慮到陳飛宇是導演兒子，而且還要繼續參演第三部，倒也情有可原了……

此外，打仗時候一些老生常談的問題，《存亡之戰》里也都存在，沒有變好但也沒有更壞，就屬于正常水平吧，我也懶得多說了。

最后想再啰嗦幾句別的。

電影（尤其還是上院線要賺票房的商業電影）只是一扇窗口，它（們）無法徹底還原歷史，也無法面面俱到，有些系統性教育的職責，大可不必丟到一部電影身上。

《志愿軍：存亡之戰》不算是多優秀的戰爭電影，大家可以討論片子拍得好不好，既然接受市場檢驗了，觀眾們當然可以評頭論足……但片子“應不應該拍”卻從來不該是個問題。我倒是覺得，先前幾十年里為了表面和氣，淡化對朝鮮戰爭的提及做得不對，近幾年拍了些相關題材的影視作品只是在補課，依照這場戰爭的意義和分量來說，咱們的作品還遠遠不夠呢。

因此，盡管我對“志愿軍”系列電影談不上喜歡，可第三部出來的時候，還是會去看的，這是一個態度。