50歲何潤東做夢也沒想到，因張凌赫一個造型，讓他的口碑一夜暴漲

《逐玉》豆瓣開分6.8。

臨門一腳，還是差了口氣。

要說這么一部小小的古偶，能掀起不小的波瀾，后勁兒還挺足，最大的亮點，當(dāng)然是——

美男。

導(dǎo)演是真的會拍，就連男配，一出場都直接讓人眼睛看直了。

比如男二齊昱，陰濕卻癡情，白發(fā)造型竟不覺得突兀。

再比如瘋批到極致的隨元青。

原本無人在意的透明05小生，憑借無人能敵的瘋勁兒和精湛的演技，直接上桌。

確實，大家似乎很久沒有在一部古偶劇“吃”得這么好了。

而作為男主，張凌赫竟然也沒被艷壓，穩(wěn)穩(wěn)扛住一番的位置，也算是為“古裝美男”隊伍再添一員猛將了。

不僅如此，張凌赫還憑借《逐玉》，實現(xiàn)了咖位升級。

高奢合作、時尚大片通通到手，果然作品才是演員最好的濾鏡。

在臉這方面，張凌赫飾演的謝征的確沒的說。

可要是將視角放在人設(shè)上，這位少年將軍，似乎少了點東西。

劇中，謝征也是會策馬奔騰的，他束起高高的馬尾，穿著厚重的盔甲、手拿武器。

從造型上，好像齊全了。

可細(xì)看下去，就會發(fā)現(xiàn)這個人物有種“精致的假感”。

無論殺成什么樣，侯爺?shù)念^發(fā)都如同噴了幾層發(fā)膠一般，蓬松卻貼服。

唯獨挑出來那么幾縷發(fā)絲，在風(fēng)中搖曳。

作為將軍，謝征難免傷痕累累，可受了重傷后，這副孱弱的身板有點肌肉，但不多。

這樣的身形確實符合古偶唯美的特點，從視覺上挑不出太多毛病。

可怎么看，都無法讓觀眾真正代入。

謝征威名赫赫，甚至狠到讓人聞風(fēng)喪膽，作為武安侯必定是從小征戰(zhàn)沙場的將士。

可每次看到這副身軀，干凈細(xì)挑，卻完全嗅不出任何血腥甚至汗味。

當(dāng)然，這口鍋也不能完全扣給演員。

可這也是當(dāng)下古偶劇市場的通病，能做到臉扛打，觀眾就能看得下去，到底真不真，似乎沒有人在意。

他們的臉好看，卻與人設(shè)完全不貼合，一打眼就是手不能提、身不能扛的主。

一個個平時飯都吃不了多少，要演威武大將軍，又怎么可能靠“演”就達(dá)到如此效果呢？

所以，謝征被不少網(wǎng)友“賜名”為“粉底液將軍”。

大家紛紛調(diào)侃：傳令下去，將軍粉底液掉了，改日再戰(zhàn)。

而在這方面，內(nèi)娛有位男演員所演的武將，才是真的有話可說——

何潤東。

高希希導(dǎo)演的《新三國》中，何潤東飾演呂布。

在戰(zhàn)場上，呂布是毋庸置疑的蓋世英雄，即使被后人唾棄，卻無人不承認(rèn)，他的“戰(zhàn)神”身份。

這樣一個極具爭議的人物，卻被何潤東演出了靈魂。

在劇里，國色天香的貂蟬都會為呂布而傾倒。

偏偏戰(zhàn)馬上的何潤東，還真有幾分真英雄的氣概。

在歷史中，呂布被評為“有勇無謀”之人。

可在小說《三國演義》中卻是三國第一猛將，何潤東的打戲雖不多，可一顰一笑中都能讓人感受到殺伐武將的狠勁兒。

他的眼神中總有股莫名的殺氣，滿臉肅穆更是讓人不敢多言。

在英雄難過美人關(guān)的紅塵情節(jié)中，又將深情演繹到了極致。

這部戲雖然大咖云集，何潤東只刻畫了一位劇情未過半就下線的人物，卻依舊是整部劇最高光的存在之一。

就連高希希導(dǎo)演，在央視的節(jié)目中，都曾公開表示。

當(dāng)時選了一圈演員來演呂布，當(dāng)何潤東來到他面前，體型差甚至是連陸毅都比不了的。

所以最后，還是將三國第一猛將，交給了何潤東。

而除了呂布這一角色，在高希希操刀《楚漢傳奇》時，他又選擇了何潤東來演男二項羽。

什么是“力拔山兮氣蓋世”？

何潤東在戲里給出了最佳答案——

如此一代梟雄，世人對他的評說各不相同，卻很難不為其感嘆。

他剛愎自用卻也重情重義、強(qiáng)勢勇猛。

軍事才能與武力值雙重拉滿，如此少見的猛將，別說演，就連幻想都不簡單。

可何潤東，偏偏演出來了。

他全副武裝、踏馬而來，武器仿佛重達(dá)幾十斤，掄一下我仿佛聽見了呼嘯而過的風(fēng)聲，敵人僅僅挨那么一下，好像五臟六腑都要碎了。

隔著屏幕，觀眾都能被瞬間拉入其中，那是真正的戰(zhàn)場經(jīng)驗豐富、能一棍戳穿盔甲的力量。

不知何時，娛樂圈興起了一陣“雙開門冰箱”的風(fēng)，眾多男星無論走到哪都得貼上顯眼的墊肩，以顯得身形魁梧。

可實際上，真正的“雙開門”還真不是靠貼出來的——

內(nèi)娛不是沒有肌肉男，可如此結(jié)實的肌肉線條，和嚴(yán)格控制的體脂率，卻是少之又少。

要問武將是怎么演出來的，那得先從“像”武將開始。

沒有上戰(zhàn)殺敵，卻至少得有真的敢上戰(zhàn)場的條件。

一開始，何潤東也確實走過偶像路線。

他曾與孫儷合作過幾次，其中《玉觀音》在全國大爆，恨海情天被何潤東演得極其帶感。

《泡沫之夏》中演富家少爺，大S組CP，那也是讓一眾劇粉磕得神魂顛倒。

高貴優(yōu)雅、不茍言笑，卻極度癡情，與黃曉明的表演風(fēng)格截然不同。

所以，何潤東并不是天生就如此“力大無窮”。

他會剖析自己拿到的人物，讓自己無限與人設(shè)貼合，提前進(jìn)入狀態(tài)才能將最好的一面展現(xiàn)在鏡頭中。

接受采訪時，他提到自己可以因典故中沒有解釋的一句話，與導(dǎo)演展開深度討論，完全理解了人物心理，才上場。

結(jié)語

確實沒想到，這么多年都只能演小配角的何潤東，竟因一部古偶在50歲迎來了口碑逆襲。

只能說沒有對比就沒有傷害，全靠同行襯托吧。

并不是強(qiáng)行將《逐玉》這樣的古偶，與歷史大劇相比，只是從流行的作品風(fēng)格來看。

電視劇的敘事風(fēng)格、鏡頭語言，以及內(nèi)娛演員的常規(guī)狀態(tài)，似乎都迎來了全方面的降級。

因為是古偶，就只一味要求視覺上的“好看”，用糖水情節(jié)來填補(bǔ)不真實帶來的空虛感。

用滿屏飄著“好帥”的鏡頭，來掩蓋演員與人設(shè)的不適配，可看到最后，觀眾或許是磕上了，可過去也就過去了。

所以，當(dāng)其他古裝劇，看到《逐玉》的成績，也開始效仿這種只要“能看”而不是“能干”的人物、鏡頭，電視劇市場新一輪的惡性循環(huán)，就又開始了。

不過，到底什么才是真的“好看”，什么能供觀眾細(xì)細(xì)品味，時間會給出答案。