七寶老街江南絲竹雅集鬧元宵，用一場春集“拾回蠶絲的聲音”

七寶老街賞心院人文茶館內，茶盞輕置，樂手和觀眾們圍桌而坐，窗外小橋流水、碧波漾漾，江南絲竹的婉轉旋律隨清風漫出，與江南景致相映成趣。3月2日，這場滿是煙火氣與雅韻的“丙午元宵絲竹春集”在此開演，上海音樂學院攜手上海徐匯長橋江南絲竹樂團、康文國樂社、范家絲竹班滬上三家傳統絲竹樂社，還有中央音樂學院生生絲竹樂團的師生們同臺交流，以一場扎根民間的雅集，讓非遺在高校與民間的碰撞中煥發活力。

上海音樂學院樂龠組合在七寶老街賞心院人文茶館演奏

“江南絲竹本是老百姓生活的一部分，我們要把這份屬于民間的音樂放回到它原來的環境。”上海音樂學院音樂學系蕭梅教授談及活動背景時直言項目的初心。本次“絲竹春集”是上海音樂學院中國儀式音樂研究中心主辦的“拾回蠶絲的聲音”項目元宵節特別活動，亦是項目啟動三年來的階段性成果展示。活動以絲竹雅集、樂器品鑒為核心，將高校的學術研究與民間的演奏實踐深度融合，讓被時間遮蔽的江南絲竹“絲弦音色”，重新回到可聽、可感、可討論的現場。

江南絲竹的跨代際傳承有了鮮活的實踐載體

據悉，江南絲竹素以“小、細、輕、雅”著稱，合奏講究氣口、分寸與彼此呼應。絲弦樂器溫潤、幽微的音色曾是這一審美氣質的重要底色。但隨著20世紀中期鋼絲弦逐漸普及，以蠶絲為弦的舊時音聲在城市日常中日益稀少。對不少年輕演奏者而言，“絲弦”更多停留在書寫與想象之中。“我們的遺產保護不僅僅是保護江南絲竹八大名曲，還要對如何能夠演奏八大曲進行保護，同時要讓研究落地，使傳統絲竹的‘味道’被當代人真正理解。”蕭梅表示，從2019年在城隍廟舉行的海上梨園雅集開始，項目團隊便執著于尋找老樂器、老演奏方法、老曲目，恢復絲竹登上舞臺前的完整演繹形式與文化生態。

蕭梅教授以生生絲竹樂團現場演奏的《花茉莉》為例，解讀了江南絲竹守正創新的一種實踐。“《花茉莉》脫胎于經典民歌的《茉莉花》，年輕團隊范臨風帶著學生，通過扒譜、記譜，學習民間絲竹的旋律發展手法，循著‘中花六板’的字眼，在原本的曲調上繁衍出新的作品，這就是向民間學習的成果，也是萬里長征的第一步。”她坦言，民間絲竹的魅力，在于能從一個簡短旋律生發出無限變化，形成獨特的“曲調家族”。“即興與對旋律的繁衍是江南絲竹的特征，我們要讓年輕一代重新掌握這種創作能力。”

中央音樂學院生生絲竹樂團在七寶老街賞心院人文茶館演奏

同時，蕭梅教授表示，讓學生回到茶館這樣真實的合奏環境里學習十分重要。“民間老師傅能教給學生傳統合樂‘搿絲竹’的細節與玩法，比如字眼處的加花即興、樂器聲部的進退、節奏的松緊以及彼此的呼應，經驗往往難以完全寫進譜面，卻直接關系到江南絲竹的‘味道’與生命力。”

江南絲竹上海市代表性傳承人、上海徐匯長橋江南絲竹樂團成員周峰

作為江南絲竹上海市代表性傳承人，上海徐匯長橋江南絲竹樂團成員周峰主持了本次絲竹雅集的演奏環節，他對年輕一代在江南絲竹領域的守正創新給予了肯定。“當傳統非遺走進高校，師生與民間樂社的同臺交流，讓江南絲竹的跨代際傳承有了鮮活的實踐載體。”

讓更多觀眾近距離感受江南絲竹的“聲音根脈”

活動的樂器品鑒環節，讓現場觀眾近距離感受到了江南絲竹的“聲音根脈”。該環節由上海大龢堂樂器修復、制作師沈正國與東方樂器博物館邢媛共同主講，現場集中展示了多件老樂器與復刻樂器。其中民間傳世的明代琵琶與劉天華二胡復刻品尤為引人注目。“透過這些老樂器，能試著想象古人用蠶絲弦演奏的聲音，感受江南絲竹最本真的音色。”沈正國從器形結構、材質工藝入手，結合弦制、上弦方式的差異為觀眾進行講解示范。上海音樂學院民樂系副教授湯曉風還為大家現場奏上了幾曲，還有不少弦友攜舊藏樂器交流探討，圍繞“傳統音色如何回到當下”的話題，展開熱烈的討論。

上海大龢堂樂器修復、制作師沈正國為觀眾們進行古器品鑒

“拾回蠶絲的聲音”公益項目自2023年啟動，由浦銀安盛基金、上海信托與愛德基金會聯合資助，蕭梅教授團隊牽頭推進，以“具有歷史意識的表演”為方法路徑，從明清古譜梳理入手，結合老樂器修復與復制、絲弦制作與音色實驗，并在合奏實踐中反復驗證與呈現。三年來，團隊組建古樂器復原演奏實驗小組樂龠組合，在博物館、高校與社區舉辦沉浸式展演與講座，并通過學術會議與交流演出開展國內外學術交流；項目進入第三年，更進一步落實到教學與傳習，團隊走進華中師范大學、武漢音樂學院、北京大學等高校開展講演與工作坊，并赴日本、葡萄牙交流，與美國康奈爾大學等機構對話，同時邀請民間絲竹社資深演奏者進校園，以“老帶青”形式參與排練與課堂指導，讓傳承真正落地。

未來，團隊將繼續推進古譜整理、絲弦制作與音色實驗，最關鍵是四弦樂器演奏法的研究與復原，在學院研究與學習、傳承的同時，以更多面向公眾的雅集、講座與課堂實踐，推動江南絲竹的絲弦遺響和生態在當代城市文化生活中重新發聲，豐富“傳統”聲音的內涵。