票房不好，自己反思，別賣慘別賴觀眾

韓延哽咽懇求多給《星河入夢》有效排片。

這部投資近四億的電影面臨排片困境，主創一把鼻涕一把淚。

賺錢的時候，不知道讓利觀眾，賠錢的時候，想起觀眾了。

前年春節檔，韓延當逃兵，今年大過年，又哭哭啼啼，之前的作品都是苦難題材。

韓延一直逆著市場來，不拍觀眾喜歡的，以為是藝術風骨，其實投機取巧慣了，一旦碰上硬仗就頻頻露怯。

再說了，曹操在一千八百多年前就提醒過所有人了，“滿朝公卿，夜哭到明，明哭到夜，能哭死董卓？”

人性千年未變，可你偏偏賣慘，大家的錢又不是大風吹來的，沒人有義務為你的夢想買單，大家又不熟。

關于韓延的這種心態，古人也說過：“秦人不暇自哀，而后人哀之；后人哀之而不鑒之，亦使后人而復哀后人也。”

從《百鳥朝鳳》開始到現在，哪個賣慘營銷的電影大賣了？

《百鳥朝鳳》制片人方勵在直播中下跪磕頭，《閃光少女》宣發團隊集體下跪舉牌道歉。

《明日戰記》古天樂多次公開落淚、賣慘，強調“十年心血、4.5億投資、回本難”，求票房，《封神1》宣傳導演烏爾善“十年還債、賣房拍電影、照顧全家”，用“十年心血”博同情。

這些片子中就《封神1》票房成功了，但靠的不只是賣慘，而是一步一步綁架觀眾，先賣腐再賣慘后打拳，剩下的皆被反噬，古天樂口碑驟降就是從《明日戰記》開始。

反觀《星河入夢》有什么？什么也沒有。

導演口中的創新，說什么有觀影門檻，大家閱片量不足看不懂，不然。

但凡觀眾看過《頭號玩家》《瞬息全宇宙》《盜夢空間》《紅辣椒》《星際穿越》《黑客帝國》等片，就不會認為你有創新，全是拾人牙慧的融梗之作。

雖說電影發展本身就是站在巨人的肩膀之上前進，但不代表可以全盤照抄。

電影敘事確實到頭了，打破時空間敘事可能是未來拯救電影的方向，但韓延給出的是老套，毫無想象力。

花很大篇幅嘴遁，從頭到尾聒噪，不懂得用文本解釋，只曉得靠臺詞向觀眾說明高概念，何況落腳點還是老掉牙的人類對抗具有自主意識的人工智能。

AI都大行其道了，VR游戲都火過好幾輪了，韓延還在陳詞濫調。

這就是能力不足以掌控整部影片的設定， 卻自以為自己為類型片做了大貢獻。

這種人就是文青心態，讀了幾本陀思耶夫斯基，寫了幾篇讀后感就認為看透世界，參悟人性了。

其實就是小看觀眾。

以為觀眾一直活在過去，不會進步，還殘存著優越感，不愿低頭與觀眾打成一片。

和陸川一樣的毛病，從不肯承認是自己的問題，看不清時勢，總想著逆勢而為，這點真不如陳思誠清醒。

“創作者是與時代對話，要敏銳把握社會事件”“我不自詡為藝術家，藝術不藝術只是看世界的態度罷了”“人不要逆勢而為，逆勢而為就是粉身碎骨”。

陳思誠很懂。

懂市場、懂時代、懂觀眾，這三點，韓延一點都沒做到。

不懂市場。

科幻本就是小眾題材，是郭帆、吳京把國產科幻抬上了山頂，可不表示國產科幻都是《流浪地球》。

不懂時代。

現在的觀眾討厭說教，大家都過得不如意，我憑什么共情你的不如意，打得一拳開才能免得百拳來，而不是求別人給機會。

為什么以身殉國，罪減一等，為什么崇禎后世評價很高，為什么洪承疇被兩邊罵？因為崇禎煤山自縊，君王死社稷，洪承疇前期大明國之柱石，最后大清帶路黨。

中國人一向敬重勇敢，討厭懦弱，你可以站著死，但不能跪著生，而韓延，跪著都生存不了，更不會讓人憐憫了。

不懂觀眾。

與同檔期相比，其他影片有誰？沈騰、吳京、張藝謀、成龍、熊大熊二，都比《星河入夢》早定檔。

一般人看到這種架勢肯定是再戰其他檔期，而韓延偏偏不信邪，王鶴棣+宋茜能有他們號召力大嗎？

宣發主打年輕人，初心是好的，搶占細分市場，可春節檔一向都是合家歡的天下，都是一拖幾或幾帶幾，《星河入夢》硬生生的拒絕了一多半觀眾。

如今，排片一降再降，預測一跌再跌，破億都艱難。

連兩廣上映，南方上映的《夜王》都打不過，都是咎由自取。

人不要跟勢斗，不是每部片子都是《我不是藥神》，再說，《星河入夢》連檔期最高分都做不到，又何談走出困境。

所謂困境，都是自己造成的，別賴觀眾不懂欣賞，無能者才狂怒，做夢去吧，夢里啥都有。