美式價值觀泛濫，全世界被傳染

美國電影之所以能夠擊敗法國電影，成為當今世界唯一一個在全球電影界達到壟斷的國家，原因主要在于二戰期間，歐洲各國忙于應付戰爭而丟掉了傳統的文化領地，這個時候，美國因為參戰很晚，而獲得了一個空前的電影發展機遇。好萊塢電影抓住了這個機遇，最終在電影界形成了一家獨大的局面，盡管歐洲在戰后嘗試著樹立一種與美國電影分庭抗禮的標桿，但是在整體上卻依舊是改變不了自己的頹勢。而美國電影也因此開始從二戰起，真正的宣揚美國人這個概念。

今天推薦的影片《逃亡》就是一套非常標準的“美國人”概念。亨利是一個船主，他經營著一艘游艇，專供身份優渥而當客戶出海釣魚用，因此，他的生活很不錯。某一天，亨利邂逅了女扒手瑪麗蓮，自從見面開始，亨利就愛上了這個神秘的女人。此后，瑪麗蓮的出現對于亨利來說便開啟了一場神奇的旅程，因為在接下來的日子里，亨利為了瑪麗蓮不得不接受了法國抵抗力量的邀請去做一些事情，而這些事情讓原本處于平靜生活的亨利頓時陷入到了一種危機境地，而亨利并不以為然。

《逃亡》的經典在熒幕上我們可以看作是一個瀟灑的美國人周旋于各種勢力之間，且最終能安全脫身，這個緊張且驚險的故事本身帶來的是一種幽默輕松的氛圍，這跟傳統的同類型電影相比，更加有快意。而這種快意就是在二戰期間，美國電影所展現出來的特點。

雖然本片之外的故事也很精彩，但是今天我們主要談談本片當中的故事。對于人物角色分析之后，就會明白，為什么好萊塢愿意塑造同類型的角色來擔當男主角，而這種類型的角色對于戰后的電影界乃至美國有什么具體的影響。

顯而易見，亨利代表著的不僅僅是一個來自美國的男人，而且是一個美國人的正面形象，這種想象通過電影放大之后，幾乎可以代表著美國。為什么電影當中需要對亨利這種形象進行加成呢？原因我們可以捫心自問。在八零后，九零后的成長過程中，我們接觸到的美劇，美國大片都是什么樣的？是不是跟本片中的亨利一樣，一定會有一個拯救者的形象擔當，往往這種形象不論年齡，都是一個正面的形象，一方面能力非常的出眾，另一方面，也能代表一種價值觀，且非常幽默詼諧，可以說是人人都羨慕的對象，然而這種對象是有國家的，這是我們不得不接受的現實問題。

那么這種對象往往是美國的多還是別國的多？這不言而喻。為什么好萊塢電影熱衷于輸出美國白男人的正面形象呢？原因在于電影本身的性質在于輿論宣傳，而當法國電影因為二戰示弱的時候，美國電影及時的補充了上來，而這個時候的美國電影擔當的不僅僅是文化輸出，更多的是一種美國對外形象的輸出，這種輸出本身就帶有著意識形態和價值觀，如果這個時候輸出來的美國形象是負面的，那么全球的其他國家沒有見過美國人的人會怎么想？

道理總是很簡單的，因為通過電影這個當時的新興媒介做對外輸出，很容易捕獲當時的觀眾，那么當時的觀眾是一些什么人呢？新興的資產階級以及小資產階級，這些人往往都是可以對于自己國家掌控一定話語權的人，如果這些人的思想被俘獲了之后，那么對于美國來說就是非常好的好事情了。

即便是沒有錢買票進電影院看電影的無產階級，當他們終于攢夠了錢看到了非常期待的電影的時候，他們會在內心深處根治下一些印象，電影中的人物以及人物的價值觀總會對于自己產生一種影響，當有朝一日，他們也加入到小資產階級的隊伍之后，這種影響就會出現。

這一套邏輯不僅僅適用于上世紀二戰之中的電影，也適合于當代的美國文化霸權的基本盤。通過這樣的形式來收割的觀眾，一定程度上也會成為美國文化的傳聲筒，傳統的宣傳渠道遠比不上電影這樣極具殺傷力，而最可怕的是，他還會打著創作自由的旗號為自己遮擋住憤怒的聲音。如果這真的是創作自由，那么我們可以統計一下，好萊塢電影中的正面形象多是哪個國家，哪種人群？而負面形象呢？

亨利代表的美國不僅僅是對于美國的一種褒揚，更是對于美國在二戰當中的態度的一種解釋，即便是本片上映于珍珠港事件爆發后，美國依舊是秉持著一種中立態度，不站隊，只注重利益的態度并不僅僅是亨利的態度，而是亨利背后的美國的態度，而這種態度最終還是贏得了戰后世界秩序的主導權，就如同本片的結局一樣，亨利張揚做自己，卻也能脫身，而那些依靠亨利，威脅亨利的人，都成了過客，這種瀟灑，自然不僅僅代表著亨利一個人。他背后的國家，或許才是當時真正的贏家吧。

你好，再見