《中國奇譚2》開播，首播被嘲模仿浪浪山？它還能封神嗎？

又快放寒假了，給孩子的寒假片單，建議加上《中國奇譚2》。

去年從《中國奇譚》“走出來”的大電影《浪浪山小妖怪》，拿到了17.19億元的票房，創下中國影史二維動畫電影票房新紀錄，目前豆瓣評分依然保持在8.5。

不僅收獲了票房和口碑，“浪浪山”更是成為了一個“代名詞”：每個普通人都有自己的“浪浪山”。

今年元旦，大家都很期待的原劇續作《中國奇譚2》終于開播了！

這次續作依舊由上美影等聯合出品，陳廖宇擔任總導演，一共9個故事，目前更新2集，播放量已超1500w。

新作豆瓣還沒開分，首集雖然有被說“模仿浪浪山”，但從評論區來看：“不愧是上美！”“看哭了”“值得回味”等評價還是占大部分，算是延續了第一季的好評，也讓人對后面的故事有了信心。

第一個故事《如何成為三條龍》，主人公是三條蛇。不用看都知道，這是一個小妖怪想成為神仙的故事。

它俗套嗎？有點，但看完你絕對給不出差評。

故事發生在一個村子里，以前的村子依水而居、風調雨順，然而一塊不知從何而來的巨石，像一堵墻一樣阻擋在村子的上游河道上，截斷了水源。

大地干裂，莊稼枯死，走投無路的村民們只好殺雞宰豬，去龍王廟獻上香火，求龍王顯靈降雨。

龍王廟里住的卻不是龍王，而是三兄弟蛇妖。

三兄弟只想吃夠香火，修煉成龍，受人供奉。可是香燒了一炷又一炷，貢品換了又換，一滴雨都沒有下，村民不干了，在廟外聚集，打算砸掉龍王廟。

聽到村民要砸廟，它們慌了神，于是想出一個計劃：冒充龍王，自己降雨。

為了實現計劃，二弟甚至用自己的身體來充當扁擔挑水——這對「想成為神仙、要干大事」的它來說，實在是太丟臉了。

被路過的妖怪們嘲笑時，大哥安慰道：不要在意別人的眼光，你對別人沒那么重要。

三條小蛇性格鮮明，對應著“沒頭腦、不高興、說得對”。本集導演楊木說，他最初構思的是“龍”的故事，但最終還是選擇從“小人物”出發。

有人評價這個設定“和第一部雷同”，和浪浪山里的小妖怪一樣：這些小人物看起來笨拙又滑稽，卻單純、努力，還時不時冒出很有哲理的金句。這也正是普通人能在“小妖怪宇宙”里找到自己共鳴的原因。

回到劇情，在三兄弟的一系列嘗試后，它們終于找到解法：通過二弟胖蛇妖喝下大量的水，再像噴泉一樣精準地噴灑到田里，干旱的土地終于得到滋潤，莊稼也開始返青。

村民們欣喜若狂，以為龍王顯靈，還給龍王廟做了嶄新的神像。

可真正的龍王這時突然現身，它對村民竟敢「供奉妖怪」感到無比憤怒，毫不留情地降下天雷和烈火，讓整個村子陷入災難。

三兄弟狼狽逃竄，回頭望見山下已成一片火海，村民們絕望地哭喊奔逃。

大哥停下腳步，暗下決心，躥上那塊巨石山頂——它決定用自己去引開天雷，二弟和三弟也緊隨其后。

天雷正好將堵住水源的巨石劈得粉碎，積蓄已久的河水奔涌而出，瞬間淹沒了村莊。劫后余生的村莊恢復了生機，三兄弟卻因此犧牲。

故事的最后，村里蓋了一座新的龍王廟，廟里供奉的神像，是三條“沒有角的龍”，一只小，一只長，一只胖。外人覺得奇怪，可村民們就管它們叫“龍王”。

小妖怪成不了神仙，卻成為英雄，這又和浪浪山的劇情重疊了？

從結局來說，部分類似，但從「讓人回味的地方」來說，它們很不一樣。

浪浪山或許更多是在說：大部分時候，我們拼盡全力，也只能成為更好的普通人。

三條龍的重心在于：哪怕出身平凡、沒有光環，只要扛起責任，普通人也能活成被銘記的“真英雄”。

還記得這一集的劇名《如何成為三條龍》嗎？導演楊木最終沒讓三條小蛇成龍，因為他不愿自欺欺人地宣揚“努力必勝、勇敢必贏”，但他認為這份抗爭是有意義的：

“龍的定義，早已脫離了龍本身，也無關乎蛇的執念，它藏在被影響者的心里，藏在抗爭本身里。行神之事便是神！”

第一集不能說驚艷開局，但畫風柔美，劇情簡單卻有力，非常適合帶孩子看。

如果說第一個故事成功延續了第一季“小妖怪宇宙”的風格，是穩妥的中式卡通，讓人有種親切的感覺：是“內味”了！

那么從后續預告片及主創團隊的訪談中可以看出：第二季沒有停留在第一季的成功模板上，新作真正的驚喜，是多元且大膽的畫風探索。

最特別的要屬還未播出的第四個故事：陳蓮華導演的《小雪》，這一集采用的是毛氈定格動畫。

上一季讓人印象深刻的剪紙動畫《小滿》，也是陳蓮華的作品。這次為了克服毛氈材質的諸多限制，僅僅在角色毛發的質感呈現上，創作團隊就反復調試了近百次。

這種手工創作的質感讓畫面自帶溫暖濾鏡，也讓《小雪》中親情主題的表達更加細膩動人。

同樣以毛氈材質進行親情敘事的優秀作品，還有2020年第92屆奧斯卡最佳動畫短片提名的作品《妹妹》：8分鐘毛氈人偶定格動畫，結合中國水墨畫的意象，講述了一個中國家庭里兄妹的童年回憶與家庭故事。

第92屆奧斯卡最佳動畫短片提名的作品《妹妹》

在第三個故事，楊雅詞導演的《今日動物園》中，用了一種比較少見的偽紀錄片風格，是本季最具實驗性的作品之一。

上世紀80年代紀錄片的暖黃色調和輕微的鏡頭抖動和顆粒感，呈現了一種真實的復古質感。

這個故事講述的是“打工動物”的寓言，為什么做成偽紀錄片，導演表示：希望“紀實”的鏡頭語言更有沖擊力。孩子們也更容易代入，能看懂其中的諷刺和幽默。

已上線的第二個故事《耳中人》，和上一季《鵝鵝鵝》的水墨素描風格一樣，充滿了留白的意境，且團隊在景深變化等運鏡、曇花開放的細微聲響等聲音設計上都做了升級。

*《耳中人》的表達方式比較夸張、聲音稍顯“驚悚”、意境過于抽象，建議家長看后，再根據自家孩子情況判斷是否適合帶孩子看。

在其他的故事中，比如“繁復卻協調”的二維手繪、三維技術與手繪的融合、三維軟件構建空間的都市傳說等，都能看到不一樣的創意。

總導演陳廖宇說過，本季有三奇：奇在故事、奇在技術、奇在角度。

技術之奇，可以從新畫風的嘗試窺見，而其他兩奇，從第一集來看，在“講什么故事”和“怎么講故事”方面，創作團隊是花了心思的。

首集中很多細節和隱喻被網友挖掘出來，比如：村民鬧事時手里拿的

第一集就被大家評為“是一個融合了傳統民俗和精神，又有現實角度的人民故事”。

好故事，不是憑空想象出來的。新一季里很多故事不是來自中國傳統文化，就是來自創作團隊的真實經歷。

比如第二個故事《耳中人》，改編自蒲松齡的《聊齋志異》同名篇章，念白引用了中國古典昆曲《牡丹亭》。

還沒播的第六個故事《大鳥》，創作靈感來源于導演杜鵬鵬的奶奶：在過去物質不太豐富的年代，他的奶奶有一個習慣，會把撿到的羽毛收集起來，做成毽子拿去賣，補貼家用。

這個故事里還有一個關鍵道具“磨喝樂”，它是真實存在的。在宋朝時，磨喝樂是孩子們喜歡的一種泥塑玩具，樣子精巧，有能活動的機關，可以說是古代版的“手辦”。

另外，這一季在地域和文化細節的探索上也更豐富了。

像第七個故事《拜山》，融入了很多嶺南客家的民俗。“拜山”在客家話中是掃墓、祭祖的意思，對客家人來說，這是極其重要的事。

鏡頭對準客家人通過一系列儀式與故鄉、祖先建立連接的過程，除了能喚起關于家鄉和思念的情感共鳴，也給孩子們展示了中國各地的民俗儀式。

總的來說，九個故事風格迥異，希望新畫風、新故事和新角度能為劇情錦上添花，而不是單純炫技。

后續的故事能否延續首集的口碑，我們拭目以待。

* 觀看tips

◎ 播放平臺：B站

◎ 播出時間：每周四11:00更新一集

◎目前非會員第一集免費