當“青綠”入夢：孟慶旸以舞為魂，即將在表演壯舉中分飾兩角！

這是“如夢”歷史上沒有過的，從沒有一個演員分飾小顧香蘭和盛年顧香蘭。孟慶旸將成為這樣一個表演壯舉中的擔當者。孟慶旸的“青綠”是舞劇舞臺史上不可或缺的經典標志。孟慶旸是否會把舞劇的能量融入顧香蘭的靈魂？

2026年，作為中國劇場現象級史詩的央華版《如夢之夢》將迎來其終極巡演。此輪演出最令人矚目的焦點之一，無疑是孟慶旸的跨界加盟——她將以其獨一無二的舞蹈生命，詮釋許晴十三年塑造的傳奇女子顧香蘭的風華，為這部經典巨作畫下一個極具現代性與視覺沖擊力的驚嘆號。

對于公眾而言，孟慶旸的名字與“青綠”這一文化意象已密不可分。正是這樣一位將舞蹈視為生命、以極致刻苦打磨每一個動作的藝術家，首次跨界踏入戲劇舞臺，便接力了央華版《如夢之夢》中顧香蘭這一核心且復雜的角色。這不僅是職業賽道的轉換，更是兩種截然不同表演體系的美學融合。

在排練廳第一天，她第一次開口讀本，便以清晰的吐字和飽滿的情感驚艷了在場所有人，打破了外界對她只是舞蹈演員固有想象。

一人雙面：以肢體重構顧香蘭的生命層次

在此次終極謝幕版中，孟慶旸的挑戰是雙重的。在北京站的演出中，她將飾演青年顧香蘭，捕捉那份從上海“天仙閣”走出的、未經世事磨礪卻已初具風情的靈動與天真。而在隨后的全國巡演中，她將接力許晴，直接挑梁飾演歷經滄桑、在巴黎重塑自我的盛年顧香蘭。這一安排本身就極具戲劇性：同一個演員，用不同的生命階段，去詮釋同一個角色跨越數十年的命運流轉，值得看完北京奔赴外地二刷！

而孟慶旸為這個角色帶來的最大變量，是她作為頂尖舞者的身體表達。在排練現場蒙巴納斯咖啡館這場戲中，她與伯爵的爆發是顧香蘭從被凝視的“物品”到掌握自我命運的“主體”的覺醒過程。在藝術總監王可然的指導下，孟慶旸用舞蹈語匯，外化這一復雜的心路歷程。 “這是戲劇進入舞蹈的過程，你先觀察環境，用舞蹈動作鋪墊人物身份。舞是戲劇的情緒，角色內心的外化，許晴是獨一無二的，孟慶旸也要創作出屬于你的獨一無二。”

這種“從肢體與舞蹈把人物內心外化”的塑造方式，將使顧香蘭的形象超越臺詞文本，在視覺上給觀眾帶來直接的、震撼的情感沖擊。她的身體，將成為一部獨立的敘事詩，講述那些無法言說的欲望、痛苦、決絕與涅槃。

藝術總監王可然表示，央華的創作始終致力于“讓戲劇在更廣闊的文娛環境中擁有自己有品質的生命力”。邀請孟慶旸這樣一位在年輕觀眾中擁有廣泛影響力、且藝術水準備受認可的舞蹈家加盟，無疑是為這部經典巨制注入了一股強勁的、屬于當下的生命力。

孟慶旸不只是舞蹈演員，她在成為“大演員”的路上邁了一大步！

排練廳的精彩不止于此，我們下期繼續分享～