上海師范大學好不好？音樂學子登國賽舞臺，太有實力了

近年來，國內(nèi)高校掀起“減‘水課’、增‘金課’”的教育改革熱潮，核心是讓課程回歸育人本質(zhì)，剔除內(nèi)容空洞、實踐薄弱的“水課”，打造能提升學生核心能力的優(yōu)質(zhì)課程。但在很多人印象里，音樂課似乎天然與“水課”掛鉤——認為無非是唱唱歌、聽聽曲，無需深度思考，也沒有嚴格的能力考核。

可當我們把目光投向上海師范大學，就會發(fā)現(xiàn)這種刻板印象早已被打破：這里音樂學院的音樂課不僅不是“水課”，更是能把學生送上國家級賽事領(lǐng)獎臺、培養(yǎng)出行業(yè)中堅力量的“金課”搖籃。

判斷一門課是不是“水課”，最直接的標準就是人才培養(yǎng)的成果。2025年，在教育部主辦的全國普通高等學校音樂教育專業(yè)本科學生基本功展示活動中，上海師范大學音樂學院學子面對全國93所高校356名選手的激烈競爭，一舉拿下團體一等獎，還包攬了學生個人全能獎、指導教師個人全能獎及多個單項獎，共計11個獎項，且在所有參展項目中均獲高等級獎項；同期的上海市級賽事里，學院18名學生也斬獲佳績。

能讓學生在國家級權(quán)威賽事中脫穎而出，背后是課程對專業(yè)能力的扎實塑造——從聲樂演唱、鋼琴演奏到音樂教學設計，每一項考核都需要長期系統(tǒng)的訓練，每一個獎項都是對課程質(zhì)量的最佳背書，這樣的音樂課，怎么能稱之為“水課”？

上海師范大學音樂學院音樂學專業(yè)的課程體系，更是“去水留金”的直接體現(xiàn)。不同于人們想象中“輕松的唱歌課”，這里的課程既重理論根基，又強實踐能力：樂理、視唱練耳、中外音樂史、和聲、曲式分析等基礎課程，構(gòu)建起學生的音樂知識框架；鋼琴即興伴奏、合唱指揮、音樂教學論、音樂心理學等課程，則直指“未來音樂教師”的核心能力需求，讓學生不僅會“懂音樂”，更會“教音樂”。

光有課程還不夠，音樂學院還搭建了讓“金課”落地的實踐平臺，避免課程淪為“紙上談兵”。學院組建了青年交響樂團、行知合唱團等11支學生藝術(shù)團隊，連續(xù)多年主辦“上海之春”國際音樂節(jié)藝術(shù)展示周，學生能在國際舞臺上演繹中外經(jīng)典作品……這樣的實踐環(huán)節(jié)，恰恰是“金課”的延伸，而非“水課”的點綴。

而這樣的“金課”培養(yǎng)，最終轉(zhuǎn)化為畢業(yè)生的核心競爭力。上海師范大學音樂學院音樂學專業(yè)近三年畢業(yè)生一次就業(yè)率達100%，教師資格證通過率更是滿分；2023屆畢業(yè)生中，26.38%選擇國內(nèi)外升學深造，33.33%進入教育系統(tǒng)工作。

更值得關(guān)注的是，如今上海市81.25%的在職中小學音樂特級教師、91.67%的正高級音樂教師，以及超過半數(shù)的音樂教研員，都畢業(yè)于該專業(yè)。而這些數(shù)據(jù)背后，是用人單位對學院課程質(zhì)量的高度認可，也打破了音樂學專業(yè)“輕松無用”的謠言。

關(guān)于開頭提到的“音樂課是水課”偏見，本質(zhì)上是對藝術(shù)教育價值的誤解，認為藝術(shù)學習“無標準、無壓力、無產(chǎn)出”。但上海師范大學音樂學院用事實證明，優(yōu)質(zhì)的音樂教育課程，既能讓學生在專業(yè)賽事中綻放光彩，也能為社會輸送急需的美育人才。

對于想要投身美育事業(yè)的學生來說，這樣的音樂學專業(yè)，值得被認真對待。