拒春晚、解散公司，和沈騰“決裂”，43歲的賈玲把自己作沒了？

久未露面的賈玲，有新動態了。

視頻中，她整體狀態很好。

然而，眾多網友對此卻有著復雜多樣的看法：

“徹底變了，聲音也和從前不一樣。”

的確，再次出現在大眾視野的賈玲，著實給人一種近乎陌生的強烈感。

拒登春晚舞臺：從八年熟面孔到主動退場

從2015年首次登上央視春晚，憑借《喜樂街》中“女神與女漢子”的經典片段走紅。

到2022年最后一次參演春晚小品《喜上加喜》，八年時間里，賈玲以圓潤的外形、爽朗的笑聲和接地氣的表演風格，成為春晚舞臺上極具辨識度的喜劇面孔，陪伴無數觀眾度過除夕夜。

彼時，春晚對于賈玲而言，是國民度提升的重要載體，也是其喜劇品牌的核心背書，每次參演的小品都能成為春節期間的熱議話題。

轉折發生在2023年，賈玲首次缺席春晚，當時外界普遍猜測是因籌備電影《熱辣滾燙》分身乏術。

但隨著2024年、2025年連續兩年拒絕春晚團隊的邀約，尤其是2025年春晚團隊主動遞上橄欖枝仍被果斷拒絕后，“耍大牌”“飄了”的質疑聲開始出現。

事實上，拒絕春晚背后是賈玲對職業賽道的重新規劃。

春晚的創作模式要求數月密集彩排，且受題材、時長等多重限制，而《熱辣滾燙》的成功讓她堅定了深耕電影導演領域的決心。

對于轉型期的創作者而言，春晚的高曝光度背后是巨大的時間成本，若將精力分散到春晚小品創作中，必然會影響電影項目的推進節奏。

行業內類似案例并不少見，不少喜劇演員在轉型導演后，都會主動減少綜藝與晚會曝光，聚焦內容創作。

賈玲本人雖未直接回應拒春晚的原因，但從其近年的公開表述中可窺見端倪。

她在一檔播客節目中提到，“現在更想做能沉淀下來的作品，而不是追求即時的笑點和曝光”。

這種創作理念的轉變，讓春晚這種追求全民娛樂、即時效果的舞臺，與她當下的職業目標逐漸脫節。

對于春晚團隊而言，失去賈玲這樣的國民級喜劇演員是一種損失；但對于賈玲個人來說，拒絕春晚或許是放棄短期流量、換取長期創作自由的必要選擇。

大碗娛樂重構：從藝人經紀到專屬創作后盾

2016年，賈玲創辦大碗娛樂，憑借精準的藝人定位和優質的喜劇內容，迅速在行業內站穩腳跟。

公司不僅捧紅了張小斐、許君聰、何歡等一批喜劇演員，還產出了《你好，李煥英》這樣票房口碑雙豐收的現象級電影，巔峰時期估值一度達到20億元，成為國內喜劇行業頗具影響力的民營公司。

大碗娛樂的成功，離不開賈玲的個人IP加持，也離不開其對喜劇人才的精準挖掘與培養，張小斐從籍籍無名到憑借《你好，李煥英》斬獲金雞獎最佳女主角，便是大碗娛樂造星能力的最佳證明。

2024年起，大碗娛樂的一系列變動引發行業震動。

先是9月宣布張小斐等核心藝人合約到期后不再續約，隨后在2025年5月完成重大股權重組：三亞股東全面撤資，賈玲的父親賈文田正式出任公司法人，賈玲個人持股比例從65%飆升至100%，成為公司唯一全資控股人。

這一系列操作被外界誤讀為“解散公司”，但工商信息顯示，大碗娛樂并未注銷，而是進行了業務方向的重大調整——停止藝人經紀業務，卸下管理職能，轉型為賈玲專屬的創作后盾。

這種調整背后是賈玲對創作精力的極致聚焦。

隨著公司規模擴大，藝人經紀、資源分配、行政瑣事等事務耗費了她大量精力，而這些精力對于轉型導演的她而言，都是創作資源的分散。

成為全資控股人后，大碗娛樂不再需要兼顧多位藝人的發展規劃，也無需平衡多方股東的利益訴求，能夠完全圍繞賈玲的創作需求提供支持。

從行業邏輯來看，這種“減法”操作并非“自毀商業版圖”，而是成熟創作者的理性選擇——當個人創作能力足以支撐核心價值時，簡化商業架構、減少無關干擾，成為提升創作效率的重要手段。

天眼查的股權變更記錄與公司經營范圍調整公告，清晰地印證了這一轉型軌跡，而非外界猜測的“經營失敗”。

搭檔同框銳減：黃金組合的賽道分岔

賈玲與沈騰的“黃金組合”曾是國民級喜劇IP。

兩人在綜藝《王牌對王牌》中的默契互動，從互懟調侃到相互兜底，承包了節目大量笑點，成為節目收視率的核心保障；在電影領域，兩人也曾多次合作，共同參與的喜劇電影總能憑借超強的國民度收獲票房紅利。

彼時，“沈騰+賈玲”的組合被視為喜劇行業的“流量密碼”，他們的同框畫面是觀眾最期待的內容之一，也讓兩人的喜劇標簽深度綁定。

近三年來，兩人同框次數銳減，甚至在一些行業活動中被發現刻意避開對方，“決裂”的傳言由此滋生。

事實上，所謂“決裂”并非關系破裂，而是職業發展賽道的自然分岔。

沈騰選擇繼續深耕喜劇舞臺與綜藝領域，不僅堅守《王牌對王牌》等王牌綜藝，還持續產出《超能一家人》《滿江紅》等喜劇與劇情類電影，保持著高頻的曝光度，延續著“國民喜劇男神”的定位。

而賈玲則徹底跳出綜藝舒適區，將全部精力投入電影導演事業，從《熱辣滾燙》到正在拍攝的新片《轉念花開》，她的創作重心完全放在了故事打磨與影像表達上，與沈騰的工作交集自然減少。

創作理念的差異進一步加劇了兩人的賽道分離。沈騰的喜劇風格偏向“荒誕幽默”，更注重舞臺效果與即時笑點的營造，適合綜藝與商業喜劇電影的快節奏輸出。

而賈玲的創作則逐漸轉向“溫情敘事”，從《你好，李煥英》對母女情感的細膩刻畫，到《熱辣滾燙》對“女性自我接納”主題的探討，她的作品更注重情感內核的傳遞，需要更長的創作周期與更沉浸的創作狀態。

這種理念差異讓兩人在合作中難以再產生以往的化學反應，減少同框成為必然。

但這并不意味著關系破裂，2025年的行業活動上，賈玲曾主動為沈騰整理衣領，兩人熱絡聊天的畫面被鏡頭捕捉，謠言不攻自破。

沈騰也多次在賈玲電影的首映禮上站臺支持，賈玲亦會在沈騰作品的宣傳期幫忙推廣，兩人從“工作搭檔”回歸到“行業朋友”的關系狀態。

如今的賈玲，正處于從“喜劇演員”到“創作者”的轉型關鍵期。

外形上的蛻變源于《熱辣滾燙》拍攝期間“先增重40斤再減重100斤”的職業付出，這種付出也讓她的心態發生了根本變化。

她在播客中分享，現在的自己沉迷于攀巖、羽毛球等多種運動，飲食結構也從偏愛肘子、紅燒肉的重口味，轉變為面包片加煎蛋的簡單搭配，“動起來，感覺好就好”成為新的座右銘。

創作上，她正在拍攝的新片《轉念花開》劇本已修改18稿，為了保證內容真實，還專門訪談傳銷受害者收集靈感。

結語

所謂“把自己作沒了”的論調，本質上是觀眾對熟悉的喜劇符號消失的失落。

但從行業發展的角度來看，賈玲的一系列選擇，都是對自我創作價值的重新定義——減去迎合市場的曝光，加上純粹的創作專注；減去繁雜的商業事務，加上極致的內容打磨。

這種轉型或許會伴隨爭議與短期流量的下滑，但對于創作者而言，卻是實現長期價值的必經之路。

未來的賈玲能否憑借轉型作品再次驚艷市場，尚需時間檢驗，但不可否認的是，她正在主動打破過往的標簽，朝著更純粹的創作方向前行。