究竟是中國電影市場不行還是中國電影不行？

年初有《哪吒2》和年末有 《瘋狂動物城2》，年中有《南京照相館》。

可以確定，中國觀眾既不討厭好萊塢也不討厭國產(chǎn)片，也不是市場不行，只是單純討厭爛片，不行的是你自己，僅此而已。

經(jīng)過一輪又一輪的詐騙式過度消耗，觀眾早想明白了。

什么主旋律、民族主義，大牌明星、導(dǎo)演，史詩級大片大作，什么藝術(shù)，外國電影加成，都是商品罷了，只是爛片，通通不買單。

又不是有票補(bǔ)的9.9，19.9的時期了，錢得花在刀刃上，自己的錢也是錢，自己的命也是命，要讓自己痛快，不能送了錢還受罪。

中國電影最大的問題是導(dǎo)演審美不行，編劇能力不濟(jì)。

導(dǎo)致藝術(shù)拉的一批，講故事變成鳳毛麟角，觀眾最基礎(chǔ)的要求都達(dá)不到，好比中國足球，不是市場不行也不是球迷不行，而是他們自己不行。

這跟以前不一樣，第一到三代導(dǎo)演，人家是開山立派，增強(qiáng)了電影的社會價值和精神價值，讓西洋影戲在中國落地生根，以前中國足球至少進(jìn)過世界杯。

他們處在探索階段，每一次拍片都是一次技術(shù)的革新，但在故事層面，人家都能把故事講好講明白，普通人能看熱鬧，內(nèi)行人能看門道，如《神女》《烏鴉與麻雀》《馬路天使》《南征北戰(zhàn)》《女籃5號》等。

到了第四代，他們丟掉了戲劇的拐杖，敘事結(jié)構(gòu)更加多元，講故事的方式不局限于一種。

《城南舊事》《本命年》《人鬼情》《香魂女》《人生》《老井》《變臉》，無一不是佳片，隨便挑一部，看完保證夸。

他們都系統(tǒng)地接受過電影教育，是中國第一批影人電影，正兒八經(jīng)的電影人，與世界電影同軌，沒有第一代戲人電影的戲曲風(fēng)，也沒有二三代的話劇風(fēng)，讓電影是電影。

他們的電影具有強(qiáng)烈的社會責(zé)任感和歷史使命感，聚焦于農(nóng)村題材，小人物成長。

正如謝飛所言：“我們與祖國同成長、同悲歡、同命運(yùn)。強(qiáng)烈的社會責(zé)任感與民族憂患意識，是我們這一代藝術(shù)家共有的特征。”

同時，“只有第四代導(dǎo)演始終以詩化歷史的主體意識對待中國電影里的歷史及其歷史敘述，這是第四代導(dǎo)演或執(zhí)意堅守或欲罷不能的選擇，也是他們不同于任何一代中國電影人的獨(dú)特氣質(zhì)”，簡言之，以詩電影的方式將沉重的歷史呈現(xiàn)的如詩如畫，壯麗如詩。

正因為第四代在技法、內(nèi)容、思想上都打下了堅實的基礎(chǔ)。

第五六代站在巨人的肩膀上能夠心無旁騖的為了藝術(shù)而藝術(shù)，甚至放棄故事性，專注其他方面，但久而久之就形成了一股起初不覺得，后來是大問題的歧路。

第五代只玩敏感事件，第六代只拍邊緣人，聚焦的都是讓國內(nèi)覺得被壓迫，國外覺得很大膽的題材，無一例外，在國際上都拿了很多獎，形成了一股壞風(fēng)氣，大家一股腦的都往這方面靠，電影學(xué)院也信奉這一套。

這并非胡說八道。

如謝晉說姜文拍的東西一塌糊涂，盡管姜文不屬于任何代際導(dǎo)演，但他對近代史公式電影的迷戀也適用于大部分第五六導(dǎo)演。

還有謝飛評價張藝謀的《懸崖之上》劇作加工及把控失利，他的《大紅燈籠高高掛》《搖啊搖，搖到外婆橋》等片只寫人性惡，缺乏深刻的人生哲學(xué)。

回過頭再看，技術(shù)工種依然可以接近世界。

如第五代的錄音師陶經(jīng)，第六代的錄音師王磊，還有攝影師曹郁，陳思誠的《解密》全靠他撐著，捷徑走多了，再回到正途，所有人一下子都不會講故事了，思想也變歪了。

看看現(xiàn)在的主旋律，再對比第三四代拍的主旋律，簡直天差地別，就連價值觀都不如以前正，何況人家三四代的經(jīng)歷可不比張藝謀、陳凱歌少，更是管虎、陸川之流不能相提并論的。

前三代打地基，第四代蓋起了樓，中間兩代人揮霍一氣，樓的結(jié)構(gòu)依然堅固耐用，但里邊早已腐爛不堪，需要重新裝修，有技術(shù)工種在，2000年前十年看不出什么大問題。

2012年，《泰囧》打破10億大關(guān)，2014年《變形金鋼4》是好萊塢最后一次在內(nèi)地拿下年度票房冠軍，從此國產(chǎn)片登堂入室，這一刻開始，爛片極速增多。

一方面是國產(chǎn)片獨(dú)挑大梁還無法勝任，有點(diǎn)強(qiáng)行被推上去的味兒，另一方面是兩代人不會講故事，專業(yè)院線又走旁門左道的野路子，大樓內(nèi)部的破敗終于遮掩不住了。

在觀感上，大家應(yīng)該感同身受，2014-2019年，雖然市場增速加快，但爛片如雨后春筍。

初代四大流量，幾乎都是爛片代名詞，什么《富春山居圖》《前任3》《后來的我們》，觀眾屬于在垃圾里面找寶藏。

之后進(jìn)入口罩時期，又趕上各種建黨建國抗美援朝的大事，民族情緒被激發(fā)，許多片子票房突飛猛進(jìn)，但大都是靠情緒價值，內(nèi)里華而不實。

直到野路子的強(qiáng)勢崛起，郭帆、餃子、陳思誠，倒逼科班生改變。

前兩個人并不是電影院線畢業(yè)，但他們都秉持一個觀點(diǎn)，把故事講好再說其他的。

如郭帆的《流浪地球》系列專門邀請電影學(xué)院的學(xué)生記錄錯誤，并把統(tǒng)籌項目、電影工業(yè)化的方法整理成冊以供后來者學(xué)習(xí)。

餃子是讓所有人看到靜下心來，舍棄一下快才能沉淀真，陳思誠演員轉(zhuǎn)導(dǎo)演做的很成功，讓市場看到尊重觀眾，即便你偶爾拍幾部爛片，觀眾也能原諒。

從2014年到2025年，經(jīng)過十幾年的更新?lián)Q代，那兩代人浪費(fèi)的故事性正在被逐漸挽回，專業(yè)院線也在慢慢調(diào)整主攻方向。

那些如陸川之流的繡花枕頭肯定會被淘汰，他們早已沒了公信力，哈耶克的反饋很迅速，但因圈子內(nèi)門閥制、世襲制太嚴(yán)重，轉(zhuǎn)變可能會慢一點(diǎn)。

但未來一定是好的，因為觀眾看過了好，知道了什么是好，自然不會再逆來順受，只是我們需要更多有文化的工作者來肅清歪風(fēng)邪氣。