丙午《迎新春 慶元旦》特別推薦當代藝術家-孫泳新

筆墨凝香賀新歲，屏端聚藝慶元春。著名藝術家孫泳新帶來誠摯祝福，與萬千書畫愛好者共赴盛會！以筆為媒，勾勒山河壯闊；以墨為引，書寫歲月溫情。讓匠心之作穿越時空，在云端綻放東方美學光芒，與千萬網友共繪新年圖景。讓藝術為元旦添彩，讓才情被世界看見！

藝術成就與風格：

孫泳新的作品既傳承了中國畫的傳統精髓，又大膽吸收了西方現代藝術的元素，形成了自己獨特的藝術風格。他的畫作以花鳥為主要題材，形象優美多姿、變形夸張，意在加強對象的特性。他善用方筆、蒼筆，畫風老辣樸拙、拙中藏巧、剛柔相濟，精妙與豪放相結合，通過變形夸張追求“返璞歸真”的藝術新境界。其作品充滿生機與活力，既展現了自然界的美麗與和諧，又蘊含了深刻的文化內涵和人文精神。

榮譽與展覽：

孫泳新自20世紀90年代以來，在各類書畫大賽中屢獲殊榮，獲獎次數超過60項。他的作品被國內外多家紀念館、美術館、畫院收藏。他曾在北京、上海、成都、澳門以及美國、東南亞五國、東歐八國等地舉辦畫展，廣受好評。其中，他的作品《荷花》榮獲澳洲悉尼第二屆國際繪畫大賽金獎，以其獨特的藝術風格和深厚的文化底蘊，在國內外藝術界贏得了廣泛的贊譽。人民美術出版社、榮寶齋專業出版社、等國家權威出版分別編入《中國近現代名家集》、《榮寶齋畫譜》、《收藏年鑒》、《國慶75周年畫展集》等20多部典集。

社會貢獻：

除了藝術成就，孫泳新還是一位積極的社會活動家。他致力于國際生態安全和慈善事業，用自己的作品作為文化和友誼的紐帶，廣泛參與社會慈善活動，積極推動世界和平。多年來，他先后有500余幅作品參與國際交流活動，為中外文化交流做出了重要貢獻。

綜上所述，孫泳新是一位在藝術創作和社會貢獻方面均取得顯著成就的藝術家，他的藝術風格和人格魅力都值得我們深入了解和學習。

『江南早春』

談當今中國畫欣賞

孫泳新

中國畫，這一承載著中華五千年文明的藝術瑰寶，以其獨特的藝術語言和深厚的文化底蘊，成為了世界藝術寶庫中的一顆璀璨明珠。在欣賞中國畫的過程中，我們不僅要領略其外在的形式美，更要深入體會其內在的神韻與意境。作為一位在繪畫領域深耕數十年，我將從“首看神韻”、“看筆墨色彩”、“看結構布局”、“看表現形式”四個方面，分享我對中國畫欣賞的初淺認知，敬請大家共同弘揚國粹。

『金魚滿堂』

一、中國畫作品欣賞：首看神韻

神韻，是中國畫藝術的靈魂所在。一幅優秀的中國畫，往往能在寥寥幾筆之間，傳達出深遠的意境和豐富的情感。無論是山水、花鳥還是人物，都透露出一種超脫世俗、直指人心的神韻。他的山水畫，山巒疊嶂、云霧繚繞，仿佛能讓人聽到山間溪流的潺潺水聲，感受到大自然的呼吸；他的花鳥畫，則通過細膩的筆觸和生動的姿態，展現出花鳥世界的勃勃生機與和諧之美；而他的人物畫，更是通過傳神的眼神和姿態，捕捉到人物的內心世界，讓人物躍然紙上，栩栩如生。

『錦雞報春』

在欣賞作品時，我們首先要學會靜下心來，細細品味畫中的神韻。這需要我們具備一定的藝術素養和審美能力，能夠透過畫面上的筆墨色彩，感受到畫家想要傳達的情感和意境。只有當我們與畫家在心靈上產生共鳴，才能真正領略到中國畫的魅力所在。

『老來紅』

二、中國畫作品欣賞：看筆墨色彩

筆墨色彩，是中國畫藝術的重要組成部分。中國畫的筆墨，講究“筆意”與“墨韻”的和諧統一，通過不同的筆法、墨色和筆觸，表現出豐富的層次感和質感。而色彩的運用，則更加注重“隨類賦彩”，即根據對象的類別和特性來運用色彩，以達到傳神寫照的目的。

『綠色春天』

國畫作品在筆墨色彩方面有著極高的造詣。筆法蒼勁有力，墨色濃淡干濕相得益彰，既表現出山水的雄渾壯闊，又展現出花鳥的細膩柔美。在色彩的運用上，他善于運用對比和調和的手法，使畫面既有強烈的視覺效果，又不失和諧之美。例如，在山水畫中，他常常用濃墨重彩來描繪山石的堅硬和厚重，而用淡雅的色彩來渲染云霧和流水，形成鮮明的對比和強烈的視覺沖擊力；而在花鳥畫中，他則更加注重色彩的和諧與統一，通過細膩的色彩過渡和層次感的營造，使畫面更加生動逼真。

『綠色江南』

三、中國畫作品欣賞：看結構布局

結構布局，是中國畫藝術中不可或缺的一環。一幅好的中國畫，不僅要求筆墨色彩的運用得當，還要求畫面的結構布局合理、層次分明。國畫作品在結構布局方面同樣表現出色。善于運用“留白”的手法，通過巧妙的構圖和布局，使畫面既有疏有密、有實有虛，又富有節奏感和韻律感。

在山水畫中，常常將山峰、云霧、流水等元素巧妙地組合在一起，形成錯落有致、層次分明的畫面結構。而在花鳥畫中，則更加注重畫面的整體感和節奏感，通過巧妙的布局和色彩的運用，使畫面更加生動和諧。此外，他還善于運用“遠近高低各不同”的透視原理，通過巧妙的構圖和筆觸的運用，使畫面具有更強的立體感和空間感。

『江上月色』

四、中國畫作品欣賞：看表現形式

表現形式，是中國畫藝術中最為直觀的一環。一幅中國畫的表現形式，往往決定了其藝術風格和審美取向。國畫作品在表現形式方面同樣具有鮮明的個性和特點。善于將傳統與現代相結合，既保留了中國畫的傳統韻味和意境美，又融入了現代藝術的元素和表現手法。

在山水畫中，常運用大寫意的手法，通過簡潔有力的筆觸和墨色運用，表現出山水的雄渾壯闊和氣勢磅礴；而在花鳥畫中，則更加注重細節的表現和情感的傳達，通過細膩的筆觸和色彩的運用，展現出花鳥世界的細膩柔美和生機盎然。此外，還善于運用多種表現手法和技巧，如潑墨、寫意、工筆等，使畫面更加豐富多彩、富有變化。

『小品』

結語

綜上所述，中國畫欣賞是一門博大精深的學問。在欣賞中國畫作品時，我們不僅要關注其筆墨色彩、結構布局和表現形式等方面的外在美，更要深入體會其神韻和意境等內在美。只有這樣，我們才能真正領略到中國畫的魅力所在，共同弘揚這一國粹。同時，我們也應該認識到，中國畫藝術的發展離不開創新和探索。在未來的日子里，我們應該繼續學習和借鑒前人的經驗和智慧，不斷探索新的表現手法和審美取向，為中國畫藝術的繁榮和發展貢獻自己的力量。