其實在劉星之前，張一山就已經(jīng)在演藝圈"刷過副本"了。《小兵張嘎》里那個被日本大佐認(rèn)作兒子的"樂樂"，雖然不是主角，但那股子靈氣已經(jīng)藏不住了，給觀眾留下了深刻印象。這么算下來，他可是實打?qū)嵉?年少成名"，國民度高到連廣場舞大媽都能喊出他的名字，說是"天選型演技派"一點不夸張。
可成也劉星，困也劉星。這角色太成功了，以至于觀眾眼里的張一山，仿佛永遠是那個蹦蹦跳跳的少年。他后來演了不少作品，都沒能掀起太大水花，大家一提他還是："哦，就是演劉星的那個！"這對演員來說，簡直是"甜蜜的煩惱"——就像你明明會做滿漢全席，可別人總以為你只會煮方便面。
就在大家都以為張一山要被"劉星"困住一輩子時，《余罪》橫空出世，直接給觀眾來了個"驚天大反轉(zhuǎn)"。開播當(dāng)晚，不少抱著"看劉星"心態(tài)點開的觀眾，不到兩集就驚掉了下巴："好家伙！當(dāng)年那個蹦蹦跳跳的小屁孩，居然長這么大了，還演得這么狠！"劇中的余罪，是個有點痞氣、愛耍小聰明的警校學(xué)生，被選中去毒梟窩當(dāng)臥底后，既要裝出混不吝的黑幫小弟模樣，又要在關(guān)鍵時刻守住警察的底線。張一山把這個角色的層次感拿捏得死死的：跟兄弟插科打諢時，嘴角勾起的壞笑里全是少年氣；獨自面對毒梟試探時，眼神里一閃而過的緊張和強裝鎮(zhèn)定的狠勁；看到同伴犧牲時，眼底藏不住的悲痛卻又只能咬牙隱忍。尤其是一場被毒打后蜷縮在角落的戲，他渾身是傷，嘴角淌著血，卻倔強地盯著鏡頭，那股子不服輸?shù)膭艃海層^眾隔著屏幕都覺得心疼。這部劇一播，#張一山 演技#直接沖上熱搜榜首，網(wǎng)友們瘋狂轉(zhuǎn)發(fā)片段："這哪里是劉星，這是演員張一山！"他就這么憑著余罪這個角色，徹底打碎了"劉星濾鏡"，手里的資源也從之前的"小成本網(wǎng)劇配角"變成了"大制作男主"，從"清湯寡水"直接升級成了"滿漢全席"。
要是說《余罪》是張一山的破局之作，那《柒個我》絕對是他的"演技炫技現(xiàn)場"，甚至可以說是"自我挑戰(zhàn)地獄模式"。一人分飾七個人格，這對任何演員來說都是極大的考驗——畢竟每個人格都要有自己的性格、語氣、小動作，稍微把握不好就會變成"換衣服不換靈魂"的尷尬表演。但張一山偏要啃下這塊硬骨頭：霸道總裁沈亦臻出場時，他脊背挺直，說話語速放緩，眼神里全是商場精英的冷靜與疏離；少女人格莫曉娜上線時，他瞬間切換成掐著嗓子的甜妹音，走路蹦蹦跳跳，還會對著鏡子比心賣萌，那股子嬌俏勁兒讓女觀眾都自愧不如；陰郁畫家崔皓月出現(xiàn)時，他又立刻沉下臉，眼神變得冰冷銳利，連指尖都帶著緊繃的張力；還有幼稚孩童人格莫曉俊，他說話會故意拖長音，雙手攥著衣角，眼神里滿是純真與不安。為了演好這些人格，他在片場隨時都在"切換狀態(tài)"，有時候上一場戲還是冷酷的崔皓月，下一場就要立刻變成撒嬌的莫曉娜，工作人員都調(diào)侃他："山哥這是把自己活成了'七個人的劇組'。"最終呈現(xiàn)的效果也沒讓人失望，觀眾們追劇時根本不用看字幕提示，光看他的神態(tài)動作就能立刻分辨："哦，這是沈亦臻""不對，這是莫曉娜！"那時候網(wǎng)友們就一致蓋章："年輕演員的演技天花板，張一山必須有姓名！"
可人生就像坐過山車，剛爬到頂峰，說不定就給你整個俯沖。張一山大概是想挑戰(zhàn)自己，轉(zhuǎn)頭接了部古裝劇《鹿鼎記》，結(jié)果直接遭遇了事業(yè)"滑鐵盧"，口碑跌到了谷底。
要知道，《鹿鼎記》可是金庸先生的經(jīng)典IP，之前梁朝偉、陳小春、黃曉明等版本都各有特色，陳小春版更是被奉為"神作"，韋小寶的市井氣、機靈勁兒被演繹得入木三分。所以當(dāng)官宣張一山出演韋小寶時，觀眾的期待值直接拉滿："演技派演經(jīng)典角色，這波穩(wěn)了！""山哥的痞氣跟韋小寶簡直適配度滿分！"結(jié)果劇集一開播，觀眾直接從"期待值拉滿"跌到"失望值爆棚"，彈幕里全是"翻車現(xiàn)場"的吐槽。他在劇里的表演像是按了"三倍速播放鍵"，說話語速快得像打機關(guān)槍，表情更是夸張到變形——被抓到時瞪圓雙眼、張大嘴巴，像是要把臉湊到觀眾面前；耍小聰明時擠眉弄眼，動作幅度大到像是在舞臺上演話劇，完全沒了韋小寶該有的市井機靈勁兒。網(wǎng)友們的吐槽更是一針見血："這不是韋小寶，這是得了甲亢的孫悟空吧？""山哥這表演，說是人類返祖現(xiàn)場都算客氣的了。"更有網(wǎng)友做了對比視頻，把他的表演和陳小春版放在一起，調(diào)侃道："一個是市井小混混，一個是猴戲演員。"這部劇的豆瓣評分也一路暴跌到3.2分，創(chuàng)下了《鹿鼎記》翻拍版本的最低分，評論區(qū)里全是"意難平"："好好的經(jīng)典，怎么就被演成這樣了？"
更扎心的是，網(wǎng)友們順藤摸瓜扒出他之前的古裝造型，好家伙，那造型簡直是"災(zāi)難級"的。現(xiàn)在回頭看，只能說咱山哥是吃了"古裝適配度"的虧，演技其實沒毛病，就是那張臉跟古裝造型有點"八字不合"。
經(jīng)歷了這次"翻車"，張一山直接開啟了"隱身模式"，好幾年沒新劇播出。正當(dāng)大家以為他要"查無此人"的時候，他帶著三部劇強勢回歸，用實力告訴所有人："我不是退圈，是去充電了！"
這幾年他確實沒閑著，沒有陷入"被吐槽就擺爛"的自我內(nèi)耗，反而沉下心來打磨演技。再次出現(xiàn)在觀眾面前時，當(dāng)年的"混不吝少年"身上多了幾分成熟穩(wěn)重，連眼神里都帶著故事感。
更狠的是，在大家以為他會躲起來"療傷"的時候，他居然轉(zhuǎn)身登上了話劇舞臺！熟悉演藝圈的都知道，話劇可是演員的"終極試金石"——沒有NG的機會，沒有后期剪輯的修飾，燈光一亮，演員就必須全程在線，臺詞、表情、動作哪怕出一點差錯，臺下觀眾都能看得一清二楚。而張一山挑的還是難度極高的獨角戲《安魂曲》，整部劇兩個多小時，他一個人要分飾多個角色，從年邁的車夫到失去孩子的父親，還要在不同角色間無縫切換，這對體力和演技都是雙重考驗。演出當(dāng)晚，劇場座無虛席，不少觀眾都是抱著"看他能不能翻盤"的心態(tài)來的。結(jié)果燈光亮起，張一山一開口，就把觀眾拉進了劇情里：演年邁車夫時，他佝僂著背，聲音沙啞，連走路都帶著老年人的蹣跚；演悲痛的父親時，他跪在舞臺上，壓抑的哭聲聽得臺下觀眾紅了眼眶；切換到其他角色時，他只需要一個眼神、一個手勢的變化，就能讓觀眾立刻分辨角色。整場表演節(jié)奏緊湊，高潮迭起，當(dāng)最后燈光暗下，全場沉默了兩秒，隨后爆發(fā)出雷鳴般的掌聲，不少觀眾站起來鼓掌，掌聲持續(xù)了足足五分鐘。有觀眾在社交平臺上發(fā)文："本來是抱著質(zhì)疑來的，結(jié)果被狠狠打臉了！山哥的話劇演技，真的能讓人起雞皮疙瘩！"
演出結(jié)束后，"媽媽"宋丹丹親自上臺打call，眼眶泛紅地說："我為我的'兒子'感到驕傲！"這波"親情認(rèn)證"直接把氛圍感拉滿，也坐實了他的演技實力。之后他出席活動，一身黑色休閑西裝，把久違的"京圈少爺"氣質(zhì)拉滿，帥得讓人移不開眼。
在這個"流量當(dāng)?shù)溃菁伎窟呎?的時代，張一山始終守著"演員"的底線，不炒緋聞，不搞營銷，一門心思撲在表演上。照這勢頭發(fā)展下去，他成為像楊紫那樣的"實力頂流"，也就是時間問題。
說到楊紫，就不得不提這對"國民好友"。張一山平時低調(diào)得像個"老干部"，社交賬號除了宣傳作品，基本沒別的動態(tài)；反觀楊紫，最近在社交平臺上可是相當(dāng)活躍，前不久還曬出一組自拍，直接美上熱搜。
照片里的楊紫，選在了自家裝修精致的衣帽間里自拍——整面墻的衣柜里掛滿了各式各樣的衣服，角落還擺著一個精致的梳妝臺，上面擺滿了化妝品，一看就是女生夢想中的"衣帽間"。她舉著手機對著全身鏡，鏡頭剛好框住自己的全身，雖然沒有懟臉拍，但從側(cè)臉就能看出她的狀態(tài)有多好：皮膚白皙細(xì)膩，側(cè)臉線條緊致，笑起來的時候眼底還有淺淺的梨渦。最讓網(wǎng)友驚訝的是她的身材，之前還被調(diào)侃"微胖"的她，這次瘦了不少，穿著寬松的拼色連衣裙都能看出纖細(xì)的腰肢，整個人顯得靈動又輕盈。她身上的裙子也很有設(shè)計感：上身是簡約的黑色，袖口做了毛茸茸的拼接設(shè)計，摸起來像是小泰迪的絨毛，顯得又甜又貴；下身則是溫柔的淺駝色長裙，裙擺自然垂落，走路時帶著飄逸的質(zhì)感，活脫脫一個從小養(yǎng)尊處優(yōu)的"豪門千金"。她還配文調(diào)侃："衣帽間自拍大賽，我先參賽了！"評論區(qū)里瞬間炸了鍋，網(wǎng)友們紛紛留言："紫妹這顏值是開了掛吧！美到我失語！""這身材管理也太絕了，求減肥秘籍！"還有粉絲翻出她之前的劇照對比："果然瘦了之后更上鏡了，待播劇里肯定更驚艷！"
她的發(fā)型也很加分，慵懶的盤發(fā)搭配散落的碎發(fā)，氛圍感拉滿，網(wǎng)友直呼："紫妹這顏值，簡直美到窒息！"聽說她還有不少待播劇，粉絲們已經(jīng)搬好小板凳坐等開播了。
從《家有兒女》里的劉星和夏雪，到如今在演藝圈各自發(fā)光的實力派演員，張一山和楊紫用十幾年的時間證明了：童星不是"曇花一現(xiàn)"的標(biāo)簽，只要守住初心，打磨實力，就能在娛樂圈走得長遠。相信未來這對"神仙好友"的星途會越來越坦蕩，給我們帶來更多好作品！
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