古代的八大名賦，每篇都是傳世之經典，哪篇能更勝一籌？

賦，是一種介于詩歌與散文之間的獨特文體，它的起源，可追溯至先秦諸子散文中的 "短賦"，其以鋪陳敘事為特征，初具文體雛形。

屈原 "騷體" 則標志著詩向賦的重要過渡，后人稱之為 "騷賦"，其 "兮" 字句式與浪漫主義色彩。

至漢代，賦體文學正式確立，"辭賦" 以其恢弘的氣勢與華麗的辭藻，成為一代文學之盛，司馬相如、揚雄等大家輩出，奠定了 "漢賦" 的歷史地位。

魏晉時期，賦體日益向駢對方向發展，"駢賦" 講究聲律對仗，辭采更為精工，曹植《洛神賦》便是此期代表。

唐代科舉制度推動下，"律賦" 應運而生，嚴格的格律要求使賦的形式美達到極致。

到宋代，文人以散文化筆法寫賦，"文賦" 應運而生，蘇軾《赤壁賦》開創了賦體新風，將哲理思辨與文學美感完美融合。

從先秦諸子的短章，到漢魏的恢弘巨制，再到唐宋的意境開拓，賦體文學以其 "鋪采摛文，體物寫志" 的特質，在不同時代呈現出各異的風貌，展現著中國文學藝術的璀璨成就。

今日我們就一起來看看古代十大名賦，篇篇皆是傳世經典。

戰國奇幻瑰麗之賦：《高唐賦》

戰國末期宋玉的《高唐賦》，以其奇幻想象與瑰麗辭采，開啟了賦體文學的浪漫先河。

賦序中楚襄王與宋玉關于 "朝云暮雨" 的對話，構建了一個迷離恍惚的神話世界。 "巫山神女" 的傳說，成為后世文學中永恒的意象。

全賦對高唐景觀的描寫極盡夸張之能事，山川、水勢、草木、鳥獸無不栩栩如生。"其上獨有云氣，崪兮直上，忽兮改容，須臾之間，變化無窮"，寥寥數語便將云霧變幻之態描繪得驚心動魄。

寫水勢則 "濞洶洶其無聲兮，潰淡淡而并入。滂洋洋而四施兮，蓊湛湛而弗止"，展現出雄渾壯闊的自然力量。

這種鋪陳排比、刻意形容的筆法，形成了賦體 "體物寫志" 的基本特征，其辭采之華美，氣勢之貫通，為后世賦作樹立了典范。

西漢哀怨深情之作：《長門賦》

西漢司馬相如的《長門賦》，開創了中國文學史上 "宮怨" 題材的先河。

據序文記載，陳皇后失寵于漢武帝，退居長門宮，"愁悶悲思" 中聞司馬相如善文，"奉黃金百斤" 請其作賦，以悟君主。相如遂以精妙之筆，代陳皇后抒發失寵后的凄涼心境。

賦中對宮女孤獨處境的描寫細膩入微："魂逾佚而不反兮，形枯槁而獨居"，寥寥數字便勾勒出失寵者的精神狀態。

"登蘭臺而遙望兮，神惶惶而外淫。浮云郁而四塞兮，天窈窈而晝陰"，以蒼涼景象襯托內心絕望。尤為動人的是對聽覺幻覺的捕捉："雷殷殷而響起兮，聲象君之車音"，將思婦盼君不至的心理刻畫得入木三分。

此賦以其婉轉纏綿的情感與精巧的藝術構思，不僅使陳皇后 "復得親幸"（序文所言），更成為后世宮怨文學的范本。其 "哀而不傷" 的抒情風格與 "體物寫志" 的表現手法，展現了漢賦在抒情領域的成熟。

魏晉浪漫深情之篇：《洛神賦》

三國曹植的《洛神賦》，以其絕世才情描繪了一場人神相戀的凄美幻境，在中國文學史上留下了濃墨重彩的一筆。

賦前有序言，言及 "黃初三年，余朝京師，還濟洛川"，因感宋玉對楚王神女之事，遂作此賦。

后人多認為此賦借洛神寄寓對甄宓的思念，雖史實難考，卻為作品增添了動人的情感色彩。

賦中對洛神美貌的描寫堪稱千古絕唱："翩若驚鴻，婉若游龍。榮曜秋菊，華茂春松。髣髴兮若輕云之蔽月，飄飖兮若流風之回雪。" 一連串生動比喻，將洛神的輕盈、飄逸、嬌艷刻畫得淋漓盡致。"體迅飛鳧，飄忽若神。凌波微步，羅襪生塵"，寥寥數語，便使洛神的動態之美躍然紙上。

此賦情感凄婉動人，將人神相隔的惆悵表現得淋漓盡致："悼良會之永絕兮，哀一逝而異鄉。無微情以效愛兮，獻江南之明珰。"

這種求而不得的悲劇美感，使其超越了一般的詠物之作，成為中國文學史上第一篇純粹贊美女性美的抒情賦作，對后世文學影響深遠。

南朝離別感傷之篇：《別賦》

南朝江淹的《別賦》，以其 "黯然銷魂者，唯別而已矣" 的千古名句，道盡了人間離別之苦。

該賦作沒有局限于某一特定離別場景，而是鋪陳描寫了富貴之別、俠客之別、從軍之別、絕國之別等多種情境，展現了離別主題的豐富內涵。

作者對不同離別場景的刻畫各具特色："春草碧色，春水淥波，送君南浦，傷如之何"，描繪春日離別的纏綿；"擊筑飲美酒，劍歌易水湄。漸離擊悲筑，宋意唱高聲"，再現壯士赴死的慷慨；"閨中風暖，陌上草熏"，則寫出閨閣離別的溫馨與感傷。每種離別場景都配以相應的景物描寫，情景交融，感人至深。

《別賦》以其 "文辭清麗，音韻和諧" 的藝術特色，將離別這一永恒主題表現得淋漓盡致。其 "鋪采摛文" 而又 "體物寫志" 的創作手法，標志著南朝駢賦的成熟，對后世抒情文學產生了深遠影響。

南北朝思鄉感懷之賦：《枯樹賦》

南北朝庾信的《枯樹賦》，以其蒼涼悲壯的筆調，道盡了亂世文人的家國之痛。

庾信本為南朝梁文人，梁末動亂時出使北周被留，身仕敵國，雖位高權重，卻常懷故國之思。

《枯樹賦》借 "枯樹" 這一意象，抒發了對故鄉的思念與身世的感傷。

賦中對枯樹的描寫形神兼備："此樹婆娑，生意盡矣！…… 熊彪顧盼，魚龍起伏。節豎山連，文橫水蹙。匠石驚視，公輸眩目。雕鐫始就，剞劂仍加。平鱗鏟甲，落角摧牙。" 不僅描繪了樹之形態，更賦予其象征意義，暗喻作者自身的坎坷遭遇。

賦末 "昔年種柳，依依漢南；今看搖落，凄愴江潭。樹猶如此，人何以堪" 幾句，尤為動人，將物是人非的感慨推向極致。

毛主席晚年曾多次讓人誦讀此賦，每至 "樹猶如此，人何以堪" 便沉默沉思，可見此作跨越時空的藝術感染力。

《枯樹賦》以其 "勁健蒼涼，憂深憤激" 的風格，代表了南北朝賦體文學的最高成就，開啟了后世抒情小賦的先河。

唐代詠史警世之作：《阿房宮賦》

唐代杜牧的《阿房宮賦》，以其 "辭藻壯麗，寓意深遠" 的特點，成為詠史賦的典范之作。

公元 825 年，唐王朝已由盛轉衰，內憂外患，政治腐敗，23 歲的杜牧有感于此，借阿房宮的興廢，抒發對國家命運的憂思。

賦文開篇氣勢恢宏："六王畢，四海一，蜀山兀，阿房出。" 寥寥數字，便將秦統一六國后的驕奢景象勾勒出來。

對阿房宮奢華的描寫更是窮形盡相："覆壓三百余里，隔離天日。五步一樓，十步一閣；廊腰縵回，檐牙高啄；各抱地勢，鉤心斗角。"

宮內生活的描寫尤為生動："明星熒熒，開妝鏡也；綠云擾擾，梳曉鬟也；渭流漲膩，棄脂水也；煙斜霧橫，焚椒蘭也。"

可作者并非為寫景而寫景，而是以 "秦人不暇自哀，而后人哀之；后人哀之而不鑒之，亦使后人而復哀后人也" 的警世之語，揭示出 "驕奢亡國" 的歷史教訓。

這種 "借古諷今" 的寫法，使《阿房宮賦》超越了一般的詠物之作，成為具有深刻思想性的政治寓言，體現了唐代文人憂國憂民的家國情懷。

北宋哲理抒情之章：《秋聲賦》

北宋歐陽修的《秋聲賦》，以其 "體裁新穎，意境高遠" 的特點，開創了宋代文賦的新風。

與傳統賦作不同，此賦以散文筆法寫成，語言自然流暢，情感真摯深沉，體現了宋代文學 "以文為賦" 的特點。

賦文以秋聲起興，對秋聲的描寫堪稱一絕："初淅瀝以蕭颯，忽奔騰而砰湃，如波濤夜驚，風雨驟至。其觸于物也，鏦鏦錚錚，金鐵皆鳴；又如赴敵之兵，銜枚疾走，不聞號令，但聞人馬之行聲。"

作者不僅寫出了秋聲的聽覺特點，更賦予其象征意義，將秋與 "天地之義氣" 聯系起來。

在對秋聲的描繪中，作者自然過渡到對人生的思考："草木無情，有時飄零。人為動物，惟物之靈；百憂感其心，萬事勞其形；有動于中，必搖其精。"

這種由景入情、由情入理的寫法，體現了宋人重理趣的文學追求。《秋聲賦》以其 "清麗而富有哲思" 的藝術特色，成為宋代文賦的代表作，對后世散文賦影響深遠。

北宋意境深邃之賦：《前赤壁賦》

北宋蘇軾的《前赤壁賦》，代表了宋代文賦的最高成就。元豐五年，蘇軾因 "烏臺詩案" 被貶黃州，人生遭遇重大挫折。

在赤壁之下的秋夜，他與客泛舟江上，寫下這篇千古絕唱，展現了其豁達超脫的人生態度。

賦文以 "船 — 月" 為核心意象，構建了一個澄澈空明的藝術境界，在這樣的意境中，作者展開了一場關于人生意義的對話。

客曰 "哀吾生之須臾，羨長江之無窮"，表達了對人生短暫的慨嘆；蘇子則以 "蓋將自其變者而觀之，則天地曾不能以一瞬；自其不變者而觀之，則物與我皆無盡也" 的哲學思辨，消解了人生的焦慮。

這種將寫景、抒情、議論融為一體的寫法，使《前赤壁賦》超越了一般的文學作品，成為展現宋人精神境界的文化瑰寶。賦末 "惟江上之清風，與山間之明月，耳得之而為聲，目遇之而成色，取之無禁，用之不竭" 的曠達，至今仍給人以深刻啟示。

賦體文學作為中國古代文學的重要組成部分，除了以上的八篇，還有很多優秀經典的作品，例如令洛陽紙貴的《三都賦》，張衡的《二京賦》等等。

那你心目中最喜歡的賦是哪一篇？你都會背幾篇賦，歡迎留言討論。

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